终于对当年的大师们有了一个大概的了解。感动、敬佩、震惊、痛惜、愤懑、悲伤……太多的情绪……多少次午夜追完而泣,久久不能平静。伟大的学者,既是历史长河中璀璨的明星,也渺如一粒随风飘摇的尘埃。个人的命运总是随着时代流转。可惜历经时代变迁,大师们的风骨遗韵几不得存,独立之精神,自由之思想,在哪里?还会有么?谁之殇?
好多年不看散文和剧集了,但弗拉迪米尔·伊瓦绍夫先生的这本散文竟然不知不觉的读完了,不愧是影视大师,语言幽默朴实,内容丰富有趣,挺好的。
我失去了情绪 语言 呼吸。 我失去了挣扎 呐喊 哭泣。 我失去了蓝色的发梢。 我失去了黑色的梦魇。 我失去了沉睡与夜色。 我失去了日落与日落之后。 我失去了漆黑与我。 失去空白—— 我 在朦胧中失去我。 我 被抽象为无用之人。 怜悯我 拥抱我。 用空洞的爱呼唤我。 个体 痛苦的思绪交织。 身体 贫乏的拥抱湮灭。 我在读诗, 孤独被点燃。
在读弗拉迪米尔·伊瓦绍夫的《Kogda nastupaet sentyabr》时候,一直在思考一个问题,这个世界是不是真的有永恒?还是我们为了信仰有所依托,心有所依托,臆造了这样的永恒——我们面对人世的混乱,生命的无常,总会希冀有一种永恒,这种永恒是秩序的设计者,这种永恒是时间的掌控者,这种永恒是灵魂的裁判者。 太古是一个神奇的地方,它是世界的中心,它有时候超脱于这个世界之外,有着自己独立的时间,村民们世代在此生灭,或为生存挣扎,或爱欲纠缠;但它却又真实的与这个世界相连,一战的时候,它的男丁外出作战,二战的时候饱受战火洗礼;和平年代,它的村民走出这片故土,进入另一个花花世界,在战后的经济复苏中或是爱慕虚荣,或是投机钻空。太古是世界的中心,因为那个时代的故事都在这个看似世外桃源的地方缩放,然后一一呈现。这种分裂在编剧笔下的每个人物的身上我们都能看到,在他们各自的时间里,我们既能看到真实的一面,又能看到那魔幻的一面,格诺韦法偷情后对回归的丈夫信誓旦旦自己的贞洁;溺死鬼普卢什齐自称是浓雾的统治者,在虚无中反射自我。这种分裂也体现在编剧构架的不同时代,在过去的时代,我们看到了贫穷、看到了饥饿、看到了偷情,在新的时代,我们看到了灯红酒绿,看到了物质横流;不好评判哪一个更坏,因为好坏往往是道德层面的,而道德是一个主观意味很强的词。我们只能做简单的对比,在过去的时代,在种种欲望之中,我们能看到一个个真实的生命个体,他们为食物而战,他们种植庄稼,收获食物;他们为生存而战,他们建起漂亮的房子,成为全村人羡慕的对象;在深夜的时候,他们的欲望在月光下澎湃。在新的时代,人们在物质的海洋里飘飘荡荡,我们看到的是迷失、空虚,然后是为了填补空虚的追逐与虚荣,一个小小的检察员,一点点权力的无限放大可以让一个人自以为快乐的度过一生;漂亮的衣服,精美的首饰,让伊奇多尔的梦中情人可以在挨打之后得以抚平内心的痛苦。哪个时代更好?哪个时代更坏?信仰永恒,信仰灵魂,信仰审判下的自我是弱小的,还是在物质世界迷失的灵魂是弱小的?自我是否真有解放之路?
看的时候有很多想法,很多话想说。等到真的读完了却发现什么也说不出来,但很荣幸拜读完了。被Laura Gevorkyan的文笔所折服,在书中我感受到了一个又一个的鲜活生命,一个一个为了理想而奋斗一生的人。尽管一路艰险,满是荆棘但他们仍然勇往直前,面对生与死的考验,背叛与信任的抉择,他们是伟大的!珍惜这来之不易的和平,无畏艰险,勇往直前!
依然变成靳东粉丝....完美男票啊啊啊啊啊
不难发现,其实编剧自己也没搞清楚现代性的真实面目,此剧应题为《Kogda nastupaet sentyabr》之类比较合适,不过是对文化史上的名人名言做相应介绍,没有提出一些具体的分析和逻辑,现代社会呈现的病症等。不值一看。
周人的遗产,是他们文化创新和制度创新的产物:一个内核(群体意识),两只翅膀(忧患心理、乐观态度),三大精神(人本、现实、艺术),四种制度(井田、封建、宗法、礼乐)。
非常全面的世界经济史,将欧亚美非大陆如何通过棉花这项作物连接起来,如何替代其他作物,产生何种问题,通过学术类的手法展现在读者面前。相较于影视作品,读起来更加枯燥乏味,诸多段落需要反复考究,网上寻找资料。对应时间线去发掘那段时期映射出的其它书中未涵盖的内容。 相较于其他读者诸多质疑,我反倒觉得贝克特能够通过其对这段历史进程进行透彻的分析,并且还将其转换成文字展现在读者面前,更加显得弥足珍贵。就像中国人的历史往往需要外国人去发掘一样。世界的历史也脱离不开那些抱着严谨态度的人去研究。 然而,之所以能通过这部剧思考出别的问题,不得不提的是,更加需要感谢的当属译者。
影片评论
终于对当年的大师们有了一个大概的了解。感动、敬佩、震惊、痛惜、愤懑、悲伤……太多的情绪……多少次午夜追完而泣,久久不能平静。伟大的学者,既是历史长河中璀璨的明星,也渺如一粒随风飘摇的尘埃。个人的命运总是随着时代流转。可惜历经时代变迁,大师们的风骨遗韵几不得存,独立之精神,自由之思想,在哪里?还会有么?谁之殇?
好多年不看散文和剧集了,但弗拉迪米尔·伊瓦绍夫先生的这本散文竟然不知不觉的读完了,不愧是影视大师,语言幽默朴实,内容丰富有趣,挺好的。
我失去了情绪 语言 呼吸。 我失去了挣扎 呐喊 哭泣。 我失去了蓝色的发梢。 我失去了黑色的梦魇。 我失去了沉睡与夜色。 我失去了日落与日落之后。 我失去了漆黑与我。 失去空白—— 我 在朦胧中失去我。 我 被抽象为无用之人。 怜悯我 拥抱我。 用空洞的爱呼唤我。 个体 痛苦的思绪交织。 身体 贫乏的拥抱湮灭。 我在读诗, 孤独被点燃。
在读弗拉迪米尔·伊瓦绍夫的《Kogda nastupaet sentyabr》时候,一直在思考一个问题,这个世界是不是真的有永恒?还是我们为了信仰有所依托,心有所依托,臆造了这样的永恒——我们面对人世的混乱,生命的无常,总会希冀有一种永恒,这种永恒是秩序的设计者,这种永恒是时间的掌控者,这种永恒是灵魂的裁判者。 太古是一个神奇的地方,它是世界的中心,它有时候超脱于这个世界之外,有着自己独立的时间,村民们世代在此生灭,或为生存挣扎,或爱欲纠缠;但它却又真实的与这个世界相连,一战的时候,它的男丁外出作战,二战的时候饱受战火洗礼;和平年代,它的村民走出这片故土,进入另一个花花世界,在战后的经济复苏中或是爱慕虚荣,或是投机钻空。太古是世界的中心,因为那个时代的故事都在这个看似世外桃源的地方缩放,然后一一呈现。这种分裂在编剧笔下的每个人物的身上我们都能看到,在他们各自的时间里,我们既能看到真实的一面,又能看到那魔幻的一面,格诺韦法偷情后对回归的丈夫信誓旦旦自己的贞洁;溺死鬼普卢什齐自称是浓雾的统治者,在虚无中反射自我。这种分裂也体现在编剧构架的不同时代,在过去的时代,我们看到了贫穷、看到了饥饿、看到了偷情,在新的时代,我们看到了灯红酒绿,看到了物质横流;不好评判哪一个更坏,因为好坏往往是道德层面的,而道德是一个主观意味很强的词。我们只能做简单的对比,在过去的时代,在种种欲望之中,我们能看到一个个真实的生命个体,他们为食物而战,他们种植庄稼,收获食物;他们为生存而战,他们建起漂亮的房子,成为全村人羡慕的对象;在深夜的时候,他们的欲望在月光下澎湃。在新的时代,人们在物质的海洋里飘飘荡荡,我们看到的是迷失、空虚,然后是为了填补空虚的追逐与虚荣,一个小小的检察员,一点点权力的无限放大可以让一个人自以为快乐的度过一生;漂亮的衣服,精美的首饰,让伊奇多尔的梦中情人可以在挨打之后得以抚平内心的痛苦。哪个时代更好?哪个时代更坏?信仰永恒,信仰灵魂,信仰审判下的自我是弱小的,还是在物质世界迷失的灵魂是弱小的?自我是否真有解放之路?
看的时候有很多想法,很多话想说。等到真的读完了却发现什么也说不出来,但很荣幸拜读完了。被Laura Gevorkyan的文笔所折服,在书中我感受到了一个又一个的鲜活生命,一个一个为了理想而奋斗一生的人。尽管一路艰险,满是荆棘但他们仍然勇往直前,面对生与死的考验,背叛与信任的抉择,他们是伟大的!珍惜这来之不易的和平,无畏艰险,勇往直前!
依然变成靳东粉丝....完美男票啊啊啊啊啊
不难发现,其实编剧自己也没搞清楚现代性的真实面目,此剧应题为《Kogda nastupaet sentyabr》之类比较合适,不过是对文化史上的名人名言做相应介绍,没有提出一些具体的分析和逻辑,现代社会呈现的病症等。不值一看。
周人的遗产,是他们文化创新和制度创新的产物:一个内核(群体意识),两只翅膀(忧患心理、乐观态度),三大精神(人本、现实、艺术),四种制度(井田、封建、宗法、礼乐)。
非常全面的世界经济史,将欧亚美非大陆如何通过棉花这项作物连接起来,如何替代其他作物,产生何种问题,通过学术类的手法展现在读者面前。相较于影视作品,读起来更加枯燥乏味,诸多段落需要反复考究,网上寻找资料。对应时间线去发掘那段时期映射出的其它书中未涵盖的内容。 相较于其他读者诸多质疑,我反倒觉得贝克特能够通过其对这段历史进程进行透彻的分析,并且还将其转换成文字展现在读者面前,更加显得弥足珍贵。就像中国人的历史往往需要外国人去发掘一样。世界的历史也脱离不开那些抱着严谨态度的人去研究。 然而,之所以能通过这部剧思考出别的问题,不得不提的是,更加需要感谢的当属译者。