飞越天险Fei yue tian xian

《飞越天险Fei yue tian xian》是目前看到的最接地气的关于绘画艺术的美元素和技法类的阐释剧集。书读得很慢，总感觉翻译还可以更加顺畅。本剧从一个艺术家的角度也直接回答了很多绘画技法以及艺术生涯里容易遇到的困惑。我们不必担心艺术有凋亡之虞，会凋亡的只有艺术形式。 其实，这就是我们应该训练眼睛去观察的首要事物——看整个画面，尽可能从中找出图案或设计。构思设计永远大于细节。 在技法上耍花招，别人很容易模仿或抄袭，但是以完备知识为根基又有画家个人特质的作品，别人就很难模仿或抄袭。 该画什么？每一位年轻画家都该明白，自己的商业艺术事业生涯必定会达到巅峰，巅峰期一过就开始走下坡，因为风潮会持续改变，广告业主和业者会寻求其他新颖独特之物。在商业艺术领域中，成就越高，作品越有个人特色，就越可能被他人取代，因为渴望改变是人的常态。去画生活中的主题，不回避熟悉的主题，要变化的是形式。 好看的作品”和“美的作品”，两者之间存在一个极大差异。好看的作品通常内涵不足，没有真正深入或忠于自然之美。艺术作品要有内涵和美，就必须以事实为依据，而且不容妥协。 只要画家活得够久，努力发展个人才能，作品就会日益精进。我们必须知道，艺术绝不可能停滞不前，也不会达到无事可做的状态。 设计缺乏一致性，就会减损美感。创意是与生俱来的，不然就是由个人本身持续不断的兴趣、研读和努力而培养出来的。 艺术真正需要的是，画家的想法与时俱进。设计比构想或主题更为重要。如果我们深思熟虑过就会明白，几乎任何主题都能做出有趣的设计。 在调色盘上放了太多颜色，通常是造成色彩缺乏统合感与协调感的主要原因。 在大多数画作中，韵律不是被画家过度表现的要素，而是相当少见的要素。曲线与直线的巧妙组合，就会形成令人舒服的韵律。 现今生活节奏已不同于以往那种宁静的隐居生活。我们不必耍什么惊人的把戏，但是我们应该把现代生活某些令人兴奋的事带进作品。主题之美不会因为写实主义、现代主义或任何其他派别而受到限制。如果你有本事把颜料倒在画布上就能展现美，那我建议你就大胆去做吧。但要记住，你的目标是把你看到的事物变成美。 人们始终会受到情绪、回忆和个人体验的联想所激励。当我们可以利用技法，让原本就很吸引人的事物变得更美，就能让观众感受到加倍的美。 我相信每位画家必须经历一段“搞懂”自己天分与能力的时期，才能找到自己最擅长的表现方式。为了让自己的作品更美，每位画家必须以开放的态度，密切留意任何做法。尽可能地学习与吸收跟艺术有关的知识和技法，提升本身的审美品位，作品自然就会变得更美。 真才实学不是凭空得来，而是要努力争取。只不过，通常“有天分者”会给人看似一派轻松的假相罢了。说穿了，天分就是某种知识的能力，以及对那种知识有帮助的事实充满强烈的兴趣。 我们不能只是指望奇迹，我们总要为自己创造奇迹。 请用心融入情感的想象，努力表达与实践自己的想法要求，然后开始练习、练习和不停地练习，直到技巧可以完美表达艺术家的思想为止。 “艺术真正需要的是，画家的想法与时俱进。要做到这样，我们就必须改变态度，而不是改变主题。因为改变态度对我们最有帮助，也最有可能发展出新的技法。”

人物超多，每个人好几个名字，读起来苦涩，好不容易坚持读完，才发现故事不怎么样，对日瓦戈这人的印象也不好

不值5星，女主演技太垃圾了，尴尬的不行，第一集节奏太拖沓，都不如法医秦明

巧妇难为无米之炊。即便作为当代世界最出色的传记作家之一的沃尔特艾萨克森，要为一位500多年前的人物按照传统方法写一部生动的传记也并不容易。由于时间久远，加之达芬奇本人对自我的关注程度远不及对外部世界的关注，留下可供考证的个人履历、生活资料十分有限，能从这本《飞越天险Fei yue tian xian》中读不到太多关于达芬奇本人的个人轶事细节。 或许正因为如此，从内容架构上来说，本剧的风格与《飞越天险Fei yue tian xian》《飞越天险Fei yue tian xian》《飞越天险Fei yue tian xian》等艾萨克森标志性的传记完全不同，未免令其传记粉丝有些失望。 但在这本《飞越天险Fei yue tian xian》中，艾萨克森接受其前一部《飞越天险Fei yue tian xian》的启发，探索了一条传记写作新思路，即摈弃时间为主线的老套路，转而以主人公的作品成就与时间共同划分集数。这种思路的精妙之处在于，读者像是走进了一个关于列奥纳多的博物馆，在他不同的作品之间徜徉漫步，透过作品的深入鉴赏大师的生命与精神，而不是静止的坐在一个电影院里等待放映员为自己播放大师的生平记事。 特别适合于那些喜欢一个人逛艺术博物馆的人观看，一定会有非凡的体验！ 从这个意义上讲，本剧堪称达芬奇作品鉴赏的最高成就之一，也无疑是传记写作上的一次成功创新。巧妇最终还是用陈米烹出了一盘可口的炒饭。

我只想说，对于像天书一样的作品，恕我浅薄，完全看不懂，看不下去。一家之言，不喜勿喷。

越到后面越好看

书中有些观点不认同，但读到后面发现编剧还是有很多有趣、印象深刻的观点，打个好看。 用户增长：聚焦周期性的产品运营，不断寻找HVA（High value action），刺激用户产生HVA，提示用户全生命周期的LTV。手段是通过不断迭代测试，换取确定性的增长认知，比如什么人在什么场景下对什么激励敏感。 所以用户增长不是大家理解的狭义的用户拉新，反而要更加聚焦在用户的留存，拉长用户在产品停留的生命周期，并创造LTV。 HVA：High value action，高价值行为，可以认为是产品的核心功能，基于一个假设：用户体验到核心功能后，大概率会留存，甚至有自发分享的意愿。所以，用户增长的核心工作，就是不断地引导用户产生HVA，提升其在产品的LTV。 引导用户、激励用户时，编剧分享了几个心理学技巧，我觉得还蛮有意思： 快思考，产品设计要简单明了，且尽量符合用户已有的常识，让用户调用快思考系统使用产品，而不是让用户过多陷入慢思考（直白点说，就是看不懂，要思考很久），这是造成抵触情绪的重要诱因。 强烈的情感共鸣。 比如通过真实的照片、有氛围感的交互设计、有技巧性的文案等，调动用户情感，从而不假思索地接受产品的“套路”。 默认选项引导 先寸后尺：针对某些场景，不是直捣黄龙告诉用户是什么（比如推销，大部分人有抵触情绪），先引导用户做相关问题的肯定性回答，到最后引出正题，用户基于前面的惯性（或者叫没反应过来），也会给出肯定的答案。 损失厌恶，欲取先予：损失100块造成的痛苦远比得到100块的快落更大，先用较大的利益吸引用户，在用户有放弃想法时，才能有效调用损失厌恶心理。 创造认知引力场：我们自己的经验、别人的经验或观点，就像太空中的一个个天体，只要存在，就会对周围的物体产生引力。我们要做的就是想办法在用户的思维空间中创造这样的天体。明星的光环效应（明星人设正能量，做什么都是正能量的）、讨价还价（老板开价1000，大部分人会认为这个东西就值1000块左右，还价也是小幅波动，极少有人可以还到50块）等，都是比较典型的认知引力场技巧。 以上，看起来像是套路，但只要我们保持正心正念，做到不欺骗不欺诈不耍流氓，以上只是对用户心理的深刻理解，既让用户得到了实际的好处，又让平台获得了增长。

追剧太辛苦迫不及待的去看了原著，虽然剧版改动不少，但看得出为了两人合法在一起花了很多心思了。

了解了很多德国的城市和品牌、生活、管理、制度、大学、点点滴滴；师其长技以强己！