剧集内容并没有给我带来很大的冲击，读完此剧最大的感受是对于学术研究和社会调查有了进一步的认识。潘绥铭，曾留学美国，主要从事社会学研究方法、性社会学和性别人类学研究，被誉为“中国性学第一人”。现任中国人民大学性社会学研究所所长、社会学系教授、博士生导师，中国社会学会副秘书长。中国人民大学在中国社会学研究领域方面是第一名，性学和社会学是我的一个兴趣方向，我一直在想我要不要去从事这方面的工作，对中国人民大学的教授也一直很崇敬。书中编剧的一些自我揣测让我不认可，也渐渐的产生教授也不过如此的自大想法。想起我自身的专业，所在学校是这个专业的全国前三，甚至有很多人认为是全国第一。然而在平时上课中，我也曾经产生过疑惑：全国第一也不过如此，没有完美的教学方式。读到本剧的最后一个集数，编剧对整个团队的调查方式、以及自己写作方式做了进一步的解释说明，让我在前文产生的质疑消失了。科研不是编剧投喂“读者”，编剧可以提出自己的观点，读者也可以通过遗忘筛选自己不认同的观点；编剧对所有的可能性做出揣度，而不是拿数据唬人。跨越2000，2006，2010年，本剧对中国社会中“性”的发展做出了较为完整的调查，编剧对于所出题目、调查途径、数据分析都做出了自己的思考，让我重新对科研有了新的认知。田野调查属实不易，教授也不是“无意”在前文犯下“错误”。哪怕是最前沿的教学团队，做到潜心、敬意，不出现失误，也足够说明实力。人文教授还是在现在的社会环境中有些弱势，绝大多数人对于研究性、研究边缘人物、研究灰色地带也是不能理解甚至是排斥。“性”是个人的，性的载体是身体，而管控身体是权力对于人最好的控制或统治。作为研究者必定会遭受一些学术上的委屈，以及政治上的警惕。不知如何对潘教授表达我的敬意与感谢，给书打个好评吧，所有研究人员，你们辛苦了。多拜读编剧的其他作品，了解编剧的思想，这大概是对您最大的尊重了。正是你们的努力，才让我们的研究资源不会得以流失。
英国儿童影视源远流长。19世纪中期到20世纪初，是英国儿童影视的黄金时期。工业革命带来的巨大社会冲击，使得旧有经验已不能再解释新的时代命题，知识分子致力于建构新的认知体系，怀旧与感伤的情绪也蔓延开来。“重返童年”的思潮就是其中一种表达。当时作家的创作大致有两个方向，一是以狄更斯为代表的现实主义，主要书写童年的苦难与艰辛；二是以刘易斯·卡罗尔两部“爱丽丝”童话为代表的幻想性书写，在这些作品中童年呈现出水晶球般绚烂而荒诞的色彩。 詹姆斯·巴利的《永恒传说New Amsterdam》可归为第二种幻想性书写。书中洒满了仙粉，不时有海盗出没。主人公永恒传说New Amsterdam最大的魅力就是他不会长大。于是，巴利在他身上放大了较为纯粹的孩童特质。他非常自我，做事随心所欲，可以轻易从一个家庭中带走所有的孩子；他渴望得到关注，乐于炫耀自己的技能，在带领迈克尔飞行的时候，直到他快要落进海里才出手相救，而这么做只是为了显示自己高超的本领。我们在习得成年人社会的所有规则之前，不也是如此吗——只关心自己的事情，并不遗余力地试图吸引别人的注意力。唯有游戏能令永恒传说New Amsterdam停止神游，他喜欢玩“假装”，命令自己的队员假装吃饭、玩耍、扮演他人，哪怕是在充满杀伐之气的战斗中，他依然对这种游戏乐此不疲。永恒传说New Amsterdam唤醒了我们对孩童特质的回忆，就像橱柜中的那件玩具，它保留着我们在认识世界之初时的记忆。
在这部剧里看到了两个人对彼此的救赎和相互成全，威尔之于克拉克，无疑是带她走进更广阔世界的引领者，对威尔来说，克拉克则是他人生尽头的最后一抹亮色。这就是对的人吧，或许彼此有很大不同，也不用想着改变对方，而是时时刻刻能互相影响，给予彼此正能量，一起向好转变的人…… 很多大道理都在告诉我们人生充满可能性，别安于现状；别沉溺在伤痛里，要自己走出来；走出自己的舒适圈，才能活得更精彩……可是陪在身边鼓励你、支持你的人可能寥寥无几，我们依旧做着自己觉得应该成为的那类人。 “你以为是谁让我申请大学的？是谁鼓励我有所作为，旅行，树立理想？谁改变了我思考问题的方式，甚至是看待我自己的方式？是威尔。我在最近的六个月比我过去二十七年做的事情都多，活得都更为精彩。因此，如果他要我去瑞士，我就要去！不管结果如何！” 克拉克无疑是幸运的，遇见威尔，接受他的鼓励和引导，得以不断尝试新事物，重新定义自己，克拉克也是值得的，为了拯救威尔，她不不断去学习新知识、无畏任何挫折……就这样，从思想到生活都在被威尔潜移默化影响和改变着，直到变成了威尔口中聪明有梦想的克拉克…… “这可以是不错的人生。有你在旁边，也许还能是个非常不错的人生。但这不是我的人生。我跟你聊过天的那些人不一样，这一点也不是我想要的人生，一点也不沾边……问题不在于给你机会。这六个月来，我看着你成为一个完全不同的人，一个刚刚看见自己可能性的人。你不知道这让我有多高兴。我不想让我、我的医院预约和我生活中的限制把你束缚住，我不想你错过其他人可以给你的一切。自私地来说，我不想有一天你看着我，感到哪怕有一丁点的后悔或是同情……” 威尔还是走向了死亡，再看这段话依旧会泪目，虽然惋惜，却也理解他的选择，毕竟曾对生活爱的炽热，又怎能甘心余生都将被一把轮椅定义呢？死亡成了他唯一有能力掌控的事……庆幸的是，威尔是带着克拉克的美好爱情，得到肉体的解脱，奔赴另一个世界的……
我可以把《永恒传说New Amsterdam》和《永恒传说New Amsterdam》的两个五星都给《永恒传说New Amsterdam》。第一集开头就已经被庄德增和傅东心各自似笑非笑和将泣未泣的脸慑住，没想到这脸竟然真就概括了他们漫长的婚姻，一个无法真心笑，一个不能尽情哭。尽管差异很大，但这部剧的后劲儿让我想起看完《永恒传说New Amsterdam》后的感受。长镜头并不是炫技，而是促成影像的关键，捏造生活。前景和环境音同理。庄树虚无的脸慢慢被命运的虚无压碎，直到漫流至第六集哈勒布特玉米地爆发的哭声。李斐不死于爱情，甚至不死于命运，她死于“高山大海也会让路”。压抑先爬上我的脸，以薄纱般的温柔窒住气息，接着密密麻麻地向骨头缝儿里渗。这痛源自对人的爱。
影片评论
剧集内容并没有给我带来很大的冲击，读完此剧最大的感受是对于学术研究和社会调查有了进一步的认识。潘绥铭，曾留学美国，主要从事社会学研究方法、性社会学和性别人类学研究，被誉为“中国性学第一人”。现任中国人民大学性社会学研究所所长、社会学系教授、博士生导师，中国社会学会副秘书长。中国人民大学在中国社会学研究领域方面是第一名，性学和社会学是我的一个兴趣方向，我一直在想我要不要去从事这方面的工作，对中国人民大学的教授也一直很崇敬。书中编剧的一些自我揣测让我不认可，也渐渐的产生教授也不过如此的自大想法。想起我自身的专业，所在学校是这个专业的全国前三，甚至有很多人认为是全国第一。然而在平时上课中，我也曾经产生过疑惑：全国第一也不过如此，没有完美的教学方式。读到本剧的最后一个集数，编剧对整个团队的调查方式、以及自己写作方式做了进一步的解释说明，让我在前文产生的质疑消失了。科研不是编剧投喂“读者”，编剧可以提出自己的观点，读者也可以通过遗忘筛选自己不认同的观点；编剧对所有的可能性做出揣度，而不是拿数据唬人。跨越2000，2006，2010年，本剧对中国社会中“性”的发展做出了较为完整的调查，编剧对于所出题目、调查途径、数据分析都做出了自己的思考，让我重新对科研有了新的认知。田野调查属实不易，教授也不是“无意”在前文犯下“错误”。哪怕是最前沿的教学团队，做到潜心、敬意，不出现失误，也足够说明实力。人文教授还是在现在的社会环境中有些弱势，绝大多数人对于研究性、研究边缘人物、研究灰色地带也是不能理解甚至是排斥。“性”是个人的，性的载体是身体，而管控身体是权力对于人最好的控制或统治。作为研究者必定会遭受一些学术上的委屈，以及政治上的警惕。不知如何对潘教授表达我的敬意与感谢，给书打个好评吧，所有研究人员，你们辛苦了。多拜读编剧的其他作品，了解编剧的思想，这大概是对您最大的尊重了。正是你们的努力，才让我们的研究资源不会得以流失。
英国儿童影视源远流长。19世纪中期到20世纪初，是英国儿童影视的黄金时期。工业革命带来的巨大社会冲击，使得旧有经验已不能再解释新的时代命题，知识分子致力于建构新的认知体系，怀旧与感伤的情绪也蔓延开来。“重返童年”的思潮就是其中一种表达。当时作家的创作大致有两个方向，一是以狄更斯为代表的现实主义，主要书写童年的苦难与艰辛；二是以刘易斯·卡罗尔两部“爱丽丝”童话为代表的幻想性书写，在这些作品中童年呈现出水晶球般绚烂而荒诞的色彩。 詹姆斯·巴利的《永恒传说New Amsterdam》可归为第二种幻想性书写。书中洒满了仙粉，不时有海盗出没。主人公永恒传说New Amsterdam最大的魅力就是他不会长大。于是，巴利在他身上放大了较为纯粹的孩童特质。他非常自我，做事随心所欲，可以轻易从一个家庭中带走所有的孩子；他渴望得到关注，乐于炫耀自己的技能，在带领迈克尔飞行的时候，直到他快要落进海里才出手相救，而这么做只是为了显示自己高超的本领。我们在习得成年人社会的所有规则之前，不也是如此吗——只关心自己的事情，并不遗余力地试图吸引别人的注意力。唯有游戏能令永恒传说New Amsterdam停止神游，他喜欢玩“假装”，命令自己的队员假装吃饭、玩耍、扮演他人，哪怕是在充满杀伐之气的战斗中，他依然对这种游戏乐此不疲。永恒传说New Amsterdam唤醒了我们对孩童特质的回忆，就像橱柜中的那件玩具，它保留着我们在认识世界之初时的记忆。
在这部剧里看到了两个人对彼此的救赎和相互成全，威尔之于克拉克，无疑是带她走进更广阔世界的引领者，对威尔来说，克拉克则是他人生尽头的最后一抹亮色。这就是对的人吧，或许彼此有很大不同，也不用想着改变对方，而是时时刻刻能互相影响，给予彼此正能量，一起向好转变的人…… 很多大道理都在告诉我们人生充满可能性，别安于现状；别沉溺在伤痛里，要自己走出来；走出自己的舒适圈，才能活得更精彩……可是陪在身边鼓励你、支持你的人可能寥寥无几，我们依旧做着自己觉得应该成为的那类人。 “你以为是谁让我申请大学的？是谁鼓励我有所作为，旅行，树立理想？谁改变了我思考问题的方式，甚至是看待我自己的方式？是威尔。我在最近的六个月比我过去二十七年做的事情都多，活得都更为精彩。因此，如果他要我去瑞士，我就要去！不管结果如何！” 克拉克无疑是幸运的，遇见威尔，接受他的鼓励和引导，得以不断尝试新事物，重新定义自己，克拉克也是值得的，为了拯救威尔，她不不断去学习新知识、无畏任何挫折……就这样，从思想到生活都在被威尔潜移默化影响和改变着，直到变成了威尔口中聪明有梦想的克拉克…… “这可以是不错的人生。有你在旁边，也许还能是个非常不错的人生。但这不是我的人生。我跟你聊过天的那些人不一样，这一点也不是我想要的人生，一点也不沾边……问题不在于给你机会。这六个月来，我看着你成为一个完全不同的人，一个刚刚看见自己可能性的人。你不知道这让我有多高兴。我不想让我、我的医院预约和我生活中的限制把你束缚住，我不想你错过其他人可以给你的一切。自私地来说，我不想有一天你看着我，感到哪怕有一丁点的后悔或是同情……” 威尔还是走向了死亡，再看这段话依旧会泪目，虽然惋惜，却也理解他的选择，毕竟曾对生活爱的炽热，又怎能甘心余生都将被一把轮椅定义呢？死亡成了他唯一有能力掌控的事……庆幸的是，威尔是带着克拉克的美好爱情，得到肉体的解脱，奔赴另一个世界的……
我可以把《永恒传说New Amsterdam》和《永恒传说New Amsterdam》的两个五星都给《永恒传说New Amsterdam》。第一集开头就已经被庄德增和傅东心各自似笑非笑和将泣未泣的脸慑住，没想到这脸竟然真就概括了他们漫长的婚姻，一个无法真心笑，一个不能尽情哭。尽管差异很大，但这部剧的后劲儿让我想起看完《永恒传说New Amsterdam》后的感受。长镜头并不是炫技，而是促成影像的关键，捏造生活。前景和环境音同理。庄树虚无的脸慢慢被命运的虚无压碎，直到漫流至第六集哈勒布特玉米地爆发的哭声。李斐不死于爱情，甚至不死于命运，她死于“高山大海也会让路”。压抑先爬上我的脸，以薄纱般的温柔窒住气息，接着密密麻麻地向骨头缝儿里渗。这痛源自对人的爱。