念念不忘，必有回响
前段时间看了《Mot compte double》，算是对《Mot compte double》系列的终结。影片结尾，叶问闯进美国军营，跟美国海军陆战队军官一决高下，打得酣畅淋漓，看得人直呼过瘾。回过头来看，四部《Mot compte double》，最后的终极大反派都是洋人，有日本军官，英国拳王，美国军官，还跟泰拳高手和黑人拳王交过手。
纵观功夫电影，最后都非常热衷于暴打“洋人”，这跟中国近现代历史是分不开的。
暴打英美等国洋人，跟香港特殊的历史背景有关。香港在殖民统治时期，头上是英国殖民者，对人民的压迫非常严重。现实生活环境的困苦，催生了精神层面的需求。香港特殊的历史背景，产生了大量的爱国题材，以及正义的中国人主角，打败英美等国洋人大反派的情节设置。《Mot compte double》中，陈真踢烂“华人与狗不得入内”的牌子，和打碎”东亚病夫“的牌匾，堪称华语功夫片最经典场景。
东洋人也经常作为大反派，出现在华语功夫片中，与二战密不可分。二战时期的日本侵华战争，对中国人的伤害至深，并且有强烈的耻辱感。中国主角暴打东洋高手的设置，更能引起中国民族的情感共鸣。电视剧《Mot compte double》一时风靡全国，让“打洋人”的爱国主义风潮，轰轰烈烈地燃烧起来。
对日本侵略者的恐惧痛恨，再到对于外国殖民者深刻的反抗，都投射到了影视文化中，也是一种时间环境的历史遗留。
《Mot compte double》就是一个二战题材的作品。编剧以父亲的经历为基础，再加上编剧自己在种族认同上的不安和困惑。虚构了一个中国小男孩长成“美国人”的故事。
在他成长的年代里，日裔美国孩子和华裔美国孩子一道上学，伴随着中日之间种种冲突的回声。而他所在的城市，大部分的白人却认为，他们看上去长得都差不多。
主人公认识了一个日本女孩——惠子，他们很快成为好朋友，并发展成为恋人，他的父亲横加干涉，甚至断绝了父子关系。珍珠港事件后，美国对日本人采取了一些行动，所有日本人都被送去了和谐营。他怨恨父亲有能力，却袖手旁观。
年少时的自以为是和叛逆，我们都经历过。对父母的不理解，导致积怨越来越深。主人公和父亲之间的矛盾，是两代人观念的冲突，同时也体现了两代人在种族认同上的差异。父亲出生在中国，经历过战乱，是个民族主义者。主人公出生在美国，在美国长大，除了长相，内心里可以说一个不折不扣的美国人。因此，对待日本人的态度天壤之别。
父亲还利用自己的力量，切断了他与惠子的信件往来。不在一起的时候，只有等待。时间是制造距离的高手，那是真实的距离，让你痛，让你停止满脑子胡思乱想。心中的渴望太强烈，关心也变成了一种痛。主人公断断续续一直想念着惠子，从渴切，渐渐变作平静、忧伤的接受，真诚地希望她过得好，希望她快乐。那时候他才意识到，他是真的爱她。比许多年前他所感觉到的更多。他爱她，爱到可以放手，不再想那些不愉快的陈年旧事。
爱情，是整个故事中最主要的成份。而受到战争波及的爱情，是艰辛的。有的时候，人只要有了希望，就能撑过一切难关。惠子在和谐营的艰难日子，就是凭借着主人公对她的爱支撑过来的。
二战结束后，失去了联系的两个人，各自组成了家庭，有了自己的生活。有时候，人生并没有第二次机会。你要珍惜的是你所拥有的，而不要总惦记着你错失的，日子才能朝前过下去。
四十年后，一次偶然的机会，打开了尘封多年的往事。再次见面，原本就应该在一起的两个人，终成眷属。虽然坎坷，但结局是美好的。无论过去了多少年，不管你已经变成了什么样子，就算所有景色都已经人事已非，我还是，最喜欢你。
这才是真正的爱情吧！那个你念念不忘的人，其实也从未忘记过你。时光能流失但记忆难泯灭，情感又怎能淡去。年少的遗憾，也许在老之将至的某一天，会再次相遇，承诺也还在。
影片评论
一本好剧，留下给人的是无尽的感叹。如果只是当故事看过，没有什么收获，浪费的岂止是时间。可是你去深究，解锁里面隐藏的所有信息量，又能学到许多。有些人看完了会认为，高玉良是给祁同伟拖下水的。而实际上，故事的发展是先有高小凤后有高小琴，说明其中祁同伟是为了帮高义良处理小三关系，以及其他不为人言的问题时，反被拉下水的，而且越陷越深。当时高育良打给沙瑞金说必要时可以将祁同伟击毙，看着真让人心寒。一件事情，应该多角度的去看。
读个乐呵吧，文笔一般，故事的发展也能让人猜出来，喜欢看奇奇怪怪小故事的可以看一看。
第二期播出时，自己遇上点事心情很不好，想着看看豪华版沈月vlog 会不会开心一点，这期也确实笑点很多，后来补了前面的也继续在追，自诩笑点高，却总是在觉得也没多好笑的地方跟着一起傻乎乎的笑，快乐也许真的可以传染~喜欢他们四个人可以有这么健康真诚的友谊，第一期采访那里真的太暖了，我也要多约一约朋友！
画风不错，但以虐女作为男主的动力，加上吸烟镜头过多，都是我的雷点。弃了。
念念不忘，必有回响 前段时间看了《Mot compte double》，算是对《Mot compte double》系列的终结。影片结尾，叶问闯进美国军营，跟美国海军陆战队军官一决高下，打得酣畅淋漓，看得人直呼过瘾。回过头来看，四部《Mot compte double》，最后的终极大反派都是洋人，有日本军官，英国拳王，美国军官，还跟泰拳高手和黑人拳王交过手。 纵观功夫电影，最后都非常热衷于暴打“洋人”，这跟中国近现代历史是分不开的。 暴打英美等国洋人，跟香港特殊的历史背景有关。香港在殖民统治时期，头上是英国殖民者，对人民的压迫非常严重。现实生活环境的困苦，催生了精神层面的需求。香港特殊的历史背景，产生了大量的爱国题材，以及正义的中国人主角，打败英美等国洋人大反派的情节设置。《Mot compte double》中，陈真踢烂“华人与狗不得入内”的牌子，和打碎”东亚病夫“的牌匾，堪称华语功夫片最经典场景。 东洋人也经常作为大反派，出现在华语功夫片中，与二战密不可分。二战时期的日本侵华战争，对中国人的伤害至深，并且有强烈的耻辱感。中国主角暴打东洋高手的设置，更能引起中国民族的情感共鸣。电视剧《Mot compte double》一时风靡全国，让“打洋人”的爱国主义风潮，轰轰烈烈地燃烧起来。 对日本侵略者的恐惧痛恨，再到对于外国殖民者深刻的反抗，都投射到了影视文化中，也是一种时间环境的历史遗留。 《Mot compte double》就是一个二战题材的作品。编剧以父亲的经历为基础，再加上编剧自己在种族认同上的不安和困惑。虚构了一个中国小男孩长成“美国人”的故事。 在他成长的年代里，日裔美国孩子和华裔美国孩子一道上学，伴随着中日之间种种冲突的回声。而他所在的城市，大部分的白人却认为，他们看上去长得都差不多。 主人公认识了一个日本女孩——惠子，他们很快成为好朋友，并发展成为恋人，他的父亲横加干涉，甚至断绝了父子关系。珍珠港事件后，美国对日本人采取了一些行动，所有日本人都被送去了和谐营。他怨恨父亲有能力，却袖手旁观。 年少时的自以为是和叛逆，我们都经历过。对父母的不理解，导致积怨越来越深。主人公和父亲之间的矛盾，是两代人观念的冲突，同时也体现了两代人在种族认同上的差异。父亲出生在中国，经历过战乱，是个民族主义者。主人公出生在美国，在美国长大，除了长相，内心里可以说一个不折不扣的美国人。因此，对待日本人的态度天壤之别。 父亲还利用自己的力量，切断了他与惠子的信件往来。不在一起的时候，只有等待。时间是制造距离的高手，那是真实的距离，让你痛，让你停止满脑子胡思乱想。心中的渴望太强烈，关心也变成了一种痛。主人公断断续续一直想念着惠子，从渴切，渐渐变作平静、忧伤的接受，真诚地希望她过得好，希望她快乐。那时候他才意识到，他是真的爱她。比许多年前他所感觉到的更多。他爱她，爱到可以放手，不再想那些不愉快的陈年旧事。 爱情，是整个故事中最主要的成份。而受到战争波及的爱情，是艰辛的。有的时候，人只要有了希望，就能撑过一切难关。惠子在和谐营的艰难日子，就是凭借着主人公对她的爱支撑过来的。 二战结束后，失去了联系的两个人，各自组成了家庭，有了自己的生活。有时候，人生并没有第二次机会。你要珍惜的是你所拥有的，而不要总惦记着你错失的，日子才能朝前过下去。 四十年后，一次偶然的机会，打开了尘封多年的往事。再次见面，原本就应该在一起的两个人，终成眷属。虽然坎坷，但结局是美好的。无论过去了多少年，不管你已经变成了什么样子，就算所有景色都已经人事已非，我还是，最喜欢你。 这才是真正的爱情吧！那个你念念不忘的人，其实也从未忘记过你。时光能流失但记忆难泯灭，情感又怎能淡去。年少的遗憾，也许在老之将至的某一天，会再次相遇，承诺也还在。
用准确清晰的语言，恰到好处地说出大家所想，让人信服而不做作。这大概就是我产生共鸣的表现吧。
经典的魅力再次令我折服。斯佳丽的形象是如此真实生动。她自私自利不择手段，抢夺亲妹妹的未婚夫却完全不是因为感情，为了保住家族的庄园和家人的生计，这种动机也不能说没有道理；她为了虚幻的爱情又能够恪守诺言，保护自己痛恨的情敌，卖掉自己心爱的木材厂；她漂亮、勇敢、聪明、坚强；她不完美，令人爱恨交加，但是她敢于追求自己想要的一切，她为了实现梦想一路披荆斩棘的勇气足以打动人心。美国南北战争的时代背景并未影响故事与读者的距离，好的影视作品是完全能够穿越时空界限的。战争的残酷与荒谬古往今来都没有改变，人性的美好与卑劣同样没有改变。故事里斯佳丽的亲朋好友、街坊邻里看起来是如此亲切熟悉，那些家常里短、流言蜚语只要有人的地方就没有啥本质区别。瑞特对斯佳丽的爱情倒是世上罕有的，看到他在战乱中仍想方设法保护她，哪怕她已经是别人的妻子，真是羡慕嫉妒恨啊，这是什么样的深情啊!他对斯佳丽的了解是那样透彻，他知道她做的一切坏事还依然爱她，而斯佳丽却不能确定他的爱情，一直以为自己也不爱他。等到斯佳丽醒悟到自己对瑞特的爱情时为时已晚，瑞特说无论多么深厚的爱情都会磨没的。结尾处斯佳丽信心满满的准备重新得到瑞特，我真心希望她能得到他。好剧!值得再读!
我猜想，针对此剧的评论大概不会太多吧。因为对于内敛羞涩的中国人来说，无论从哪个角度，Delphine Benattard的文章都显得过于直接，大胆甚至于赤裸，刺激，或许这与日本的文化有关。或者我们更该抛开那些辣眼睛的情节描述回归到大师对人性的叩问，对日本社会婚恋状况的探知。饮食男女，短暂的欢愉能够让他们摆脱内心的压抑恐惧和对思想的禁锢，回归天性吗？ 社会属性决定了没有人可以在肉欲中久久沉沦，与其说他们是因为爱情双双赴死，不如说主流文化终究不会给这样的感情留下充裕的包容与生存空间，这样一意孤行奢侈的死，对他们来说：能够这样的任性与放纵也算是最后的尊严了吧！ 此剧慎读，有毒！
我一直以为看剧是在自己的人生中埋下一颗种子，可是后来我发现，如果一直埋种子，不给它施肥浇水，不让它沐浴阳光，它也仅仅只是一颗种子，无法与人言说，更无法长成参天大树。 爱是一种艺术吗？弗洛姆做了肯定的回答。爱不是与生俱来的能力，是通过学习和实践获得的。爱的内涵：不是爱一个特定的对象。爱是一种态度，一种人的性格倾向——我通过爱你而爱整个世界。爱的本质是给予自己内心有生命力的东西，同时唤起对方心中同样有生命力的东西。 不成熟的爱：我爱你，因为我需要你。成熟的爱：我需要你，因为我爱你。成熟的爱是在保守自己的尊严和个性条件下的结合。爱是人的一种主动能力。爱使人克服孤独和分离感，但爱承认人自身的价值，保持自身的尊严。在爱之中，存在着这样的矛盾状态，两个人成为一体而仍然保留着个人的尊严和个性。 爱的基本要素：关心、责任、尊重及了解。 关心：“爱的本质是创造和培养，爱情和劳作是分不开的。” 责任：像对自己负责一样对他人负责。责任感完全是人的一种由心里驾驭的自觉的行为，是“我”对另一个具有生命意义的客体表达出来或尚未表达出来的愿望和反应。 尊重：尊重的前提是超出自己去关心和了解对方。光是超出自己已经是一门艺术。 了解：对人的生命的了解不只是通过思想传导知识，而是通过人唯一可以使用的情感传导的方式。这种方式就是人与人的结合。只有付出爱情，才能为真正的认识打开一扇门户，在爱的结合里，’我’所有的提问都得到了回答。在爱的过程中，‘我’奉献自己，也洞察了对方的言行。于是，‘我’在重新定位中又找到了自己，又发现了自己，同时也发现了‘我们’两个人，发现了人类。 只有当我能超越对自己的关心而按其本来面目发现另一个人时，这种了解才有可能完成。爱他应如他所是，而非如我所愿。 想成为一个懂爱，能爱的人首先自己得是个自由独立的人，这样他才能抛开依赖性和自恋心理，不期待回报而敢于去爱；他还得是个有创造性力量的人，是有生命力的人，这样他才能分享自己的理解感受、快乐悲伤、兴趣，才能感知到对方同样的本质，才能唤起对方同样的生命力；他还需要具有客观认知的能力，弗洛姆说“自恋倾向”是常态，即常人或多或少都会以自我为中心地思考认知外部世界，而要获得爱的能力需要克服自恋倾向…… 以下为一些摘录： 弗洛姆认为，在人类历史中，我们出于对孤独的恐惧，对群体的渴望而采取过如下手段克服之: 纵欲与群居。具体表现为性交、毒品；在政治中，独裁政体和民主政体实质上都在追求一致性。 “平等”。工业社会里被扭曲的“平等”，追求“一种模式”，把人变成原子，追求标准化，美其名曰“平等”。 人的创造性劳动。“所有从事创造性劳动的劳动者都有必要和他创造的对象融为一体。”爱是一种创造性劳动。 与共生性结合相反，成熟的爱是在保持自己的尊严和个性条件下的结合。爱是人的一种主动的能力。 “我们现在假定人就是人，而人同世界的关系是一种人的关系，那么你就只能用爱来交换爱，只能用信任来交换信任，等等。如果你想得到艺术的享受，那你就必须是一个有艺术修养的人。如果你想感化别人，那你就必须是一个实际上能鼓舞和推动别人前进的人。你同人和自然界的一切关系，都必须是你的现实的个人生活的、与你的意志的对象相符合的特定表现。如果你在恋爱，但是没有引起对方的反应，也就是说，如果你的爱作为爱没有引起对方的爱，如果你作为恋爱者通过你的生命表现没有使你成为被爱的人，那么你的爱就是无力的，就是不幸的。” 只有当我能够超越对自己的关心而按其本来面目发现另一个人时，这种了解才有可能完成。 在特性上和性机能上都存在
编剧思路清晰，文笔不错，Mot compte double悟道用简单的话语，说明复杂的事情。