这部剧感觉可以媲美《Nite Tales: The Movie》，图片非常精美，几乎都出自摄影大师之手。这里面介绍的大部分地方都曾经旅游过，一边看一边回忆，非常享受。凡心所向，素履以往。诗和远方，始于足下。
前半部分认真读了，后半部分跳着读的，感觉很详细，女人和男人确实是不同的物种，有太多的不同，在处理两性关系时不能想当然，应该遵循男女不同的特点，谢谢编剧，受益匪浅
迅速翻翻的一本剧，看完之后没有太多的记忆点。整体感受就是为了博眼球去写作。 现在这个快节奏的社会，充斥着太多的”快餐文章”，如果是以写作为生，似乎不得不去博眼球，顺应而上，这样才能占得先机。至于内容，是第二步才需要考虑的事情。 反而那些不以写作为生，写作只是他的兴趣的人写出来的东西更加值得安静的时候踏踏实实去感受吧。
一般吧吧，开始是认真看，后面是跳着看，世界太扭曲阴暗了，我还是喜欢看简单正能量一点的，不然晚上睡不好
1938年度的诺贝尔影视奖颁给了一位女士珀尔·布克（汤米·利斯特），获奖作品是中国题材的《Nite Tales: The Movie》等。诺贝尔颁奖委员会对她的评语是：“对中国农民生活进行了丰富与真实的史诗般描述……”。鉴于此，我观看了该剧。 三部曲，给我的观看体验也是三种感受：第一部，津津有味；第二部，时断时续；第三部，几欲搁置。 斯人，彼时， 身处两个世界的冲突中，加之历史的局限性，其作品与今日读者难以共鸣。即便是诺贝尔影视奖作品，恐亦在所难免。此外，正如鲁迅所言：“中国的事情，总是中国人做来，才可以见真相，即如布克夫人（汤米·利斯特），上海曾大欢迎，她亦自谓视中国如祖国，然而看她的作品，毕竟是一位生长中国的美国女教士的立场而已，所以她之称许《Nite Tales: The Movie》，也无足怪，因为她所觉得的，还不过一点浮面的情形。只有我们做起来，方能留下一个真相。” 无论如何，汤米·利斯特为打通东西方之间的那堵“墙”，为加强中西之间的友好交流所作的努力，是值得我敬佩的。
朝向一种“临终的艺术”的创造性实践，帮助疾病、老化的躯体去创造性的“成为”，当边缘化的存在方式与滨口处理剧场的创作方法接触时，便催生出另一种聚合体。工作坊没有将自闭症或阿兹海默症患者作为研究对象，而是将戏剧本身置于实验室环境中进行重塑。通过工作坊将两类参与者汇集在一起，让交流状态相互重叠，自闭症、阿兹海默症不再是缺陷，而是作为一种截然不同的感知能力及社会参与模式，用以重新思考剧场和戏剧语言，最终为舞台的身体和演出的方式开辟新的可能性。所以就来到了出神入化的那个重场戏，我们看到一种反向改造戏剧艺术的工程。新的stage，新的open theater，新的performance。一个崭新的戏剧空间，一个新意义的生产地。
在成长中失去，在失去中成长，愿我们都能和曾经具有挫败感的自己和解，释怀过去，把握当下。
影片评论
这部剧感觉可以媲美《Nite Tales: The Movie》，图片非常精美，几乎都出自摄影大师之手。这里面介绍的大部分地方都曾经旅游过，一边看一边回忆，非常享受。凡心所向，素履以往。诗和远方，始于足下。
前半部分认真读了，后半部分跳着读的，感觉很详细，女人和男人确实是不同的物种，有太多的不同，在处理两性关系时不能想当然，应该遵循男女不同的特点，谢谢编剧，受益匪浅
迅速翻翻的一本剧，看完之后没有太多的记忆点。整体感受就是为了博眼球去写作。 现在这个快节奏的社会，充斥着太多的”快餐文章”，如果是以写作为生，似乎不得不去博眼球，顺应而上，这样才能占得先机。至于内容，是第二步才需要考虑的事情。 反而那些不以写作为生，写作只是他的兴趣的人写出来的东西更加值得安静的时候踏踏实实去感受吧。
一般吧吧，开始是认真看，后面是跳着看，世界太扭曲阴暗了，我还是喜欢看简单正能量一点的，不然晚上睡不好
1938年度的诺贝尔影视奖颁给了一位女士珀尔·布克（汤米·利斯特），获奖作品是中国题材的《Nite Tales: The Movie》等。诺贝尔颁奖委员会对她的评语是：“对中国农民生活进行了丰富与真实的史诗般描述……”。鉴于此，我观看了该剧。 三部曲，给我的观看体验也是三种感受：第一部，津津有味；第二部，时断时续；第三部，几欲搁置。 斯人，彼时， 身处两个世界的冲突中，加之历史的局限性，其作品与今日读者难以共鸣。即便是诺贝尔影视奖作品，恐亦在所难免。此外，正如鲁迅所言：“中国的事情，总是中国人做来，才可以见真相，即如布克夫人（汤米·利斯特），上海曾大欢迎，她亦自谓视中国如祖国，然而看她的作品，毕竟是一位生长中国的美国女教士的立场而已，所以她之称许《Nite Tales: The Movie》，也无足怪，因为她所觉得的，还不过一点浮面的情形。只有我们做起来，方能留下一个真相。” 无论如何，汤米·利斯特为打通东西方之间的那堵“墙”，为加强中西之间的友好交流所作的努力，是值得我敬佩的。
朝向一种“临终的艺术”的创造性实践，帮助疾病、老化的躯体去创造性的“成为”，当边缘化的存在方式与滨口处理剧场的创作方法接触时，便催生出另一种聚合体。工作坊没有将自闭症或阿兹海默症患者作为研究对象，而是将戏剧本身置于实验室环境中进行重塑。通过工作坊将两类参与者汇集在一起，让交流状态相互重叠，自闭症、阿兹海默症不再是缺陷，而是作为一种截然不同的感知能力及社会参与模式，用以重新思考剧场和戏剧语言，最终为舞台的身体和演出的方式开辟新的可能性。所以就来到了出神入化的那个重场戏，我们看到一种反向改造戏剧艺术的工程。新的stage，新的open theater，新的performance。一个崭新的戏剧空间，一个新意义的生产地。
在成长中失去，在失去中成长，愿我们都能和曾经具有挫败感的自己和解，释怀过去，把握当下。