我最欣赏编剧这句“人天生,并且永远,是自私的动物”,这个判断非常准确,儒家文化的“人之初,性本善”完全胡说八道,人性在骨子里就是自私的,我一直反对孩子读“三字经”,这种奴役文化也成为中国走向民主的绊脚石!
想起那英的那句歌词了:“借我一双慧眼吧”。真相的确复杂,但比真相更复杂的是人言背后的人心。真能看透的人即使不是至圣至贤,也是人精了。
时光,带走了青春的青涩,也带走了美好的回忆,而今我们只能在梦里成为彼此的路人。
这部剧真的太棒了,从公司的复盘,到个人的复盘,到社会的复盘,从典型事例说的很精到,也很到位,既有名人,也有家庭成员,既有公司成长案例还有个人成长案例,有我们关注的公众号的成长!所以复盘不仅是思维,更是一种工具,只有具体化了复盘才有意义!
像读毛姆一样舍不得读完。 生活的过程很复杂多面,本剧是生活的另外一面也是我最接近本真的一面,看的过程很平静,会二刷的书。
我对这部剧的看法可能又要遭到一些“道德卫士”的批判了,因为我并不同情松子,我也无法给她太多的理解和宽容(当然,这不包括她的意外死亡)…… 我反而觉得她的一切悲剧都是自己酿成的,原本一手好牌被自己打得稀巴烂,就是因为她没有自我反思的能力! 首先:做为孩子,没有得到父母的宠爱就心怀怨念,这完全不能成为一个人堕落的理由,也不能成为她对受宠的妹妹的无情伤害的借口。(年轻的独生子女请不要跳出来跟我讲父母的爱多无私、多公平,因为我就是家里最不受待见的那个孩子,但我依然心态健康且孝敬父母!) 其次,不能因为觉得失去了父亲的宠爱就把所有的希望都寄托在男人身上。为了一个又一个完全不值得爱的男人真的是把自己低到尘埃里,甚至不顾尊严以肉体营生…… 一个人得多不爱自己才要靠无私无畏奉献的爱换回对方微薄的垂怜而苟活呢? 第三,一个没有自我反省能力的人才是“人间失格”!随着年龄的增长,无论是在现实生活中还是影视作品中,我越来越多的发现,有这么一种人:他们好像天生不具备思考和反省的能力,顶着一个空洞的躯壳麻木的前行,没有思想、没有心、没有灵魂…… 只是单纯的跟从本能而活着!而我也忽然解开了一个困惑:为什么“从心”就是“怂”呢?或许是因为没有思考的心大概只是动物性的心吧…… 最后,我觉得最可恨的是:松子无论多么卑微的去祈求男人的爱,但是对真正爱她的妹妹却是一次次的无情伤害,并且理直气壮地认为妹妹就应该无条件接纳她!这种无情和冷酷,完全不值得我同情,这才是真正的“失格”! 所以,我认为松子的悲剧是必然的,只是编剧给出了一个比较意外的方式,而不是通常的自杀、嗜毒或醉酒等等方式而死。 看了这本剧集,身为女人,我也是要告诫自己: 头脑空空的人只是一具行尸走肉,要用知识来充实我们的大脑; 永远不要把爱寄托在另一个人身上,无论是父母、子女还是伴侣,要自爱; 一定要具备自我反省的能力,凡事多从自己身上找原因,而不是把责任推给别人; 观看是培养思考和判断能力的最佳途径!
只是跳看了部分内容,总体的感觉是笔下细腻,对空间和形体的叙述形象,词语优美有文采。其中也能感觉是重情重义,聪慧之人。
《Mockingbird Don't Sing》 文/MK猴哥 致 一直活在“地坛”的孩子。 尼采说:“要爱命运”。 史先生的一生是个传奇,而这一生只坐在轮椅上看世界。Harry Bromley Davenport,他是一直活在地坛的孩子。 “Harry Bromley Davenport在地坛里,心是静了下来,可他并没有闲着,不是看剧,就是思考。”在地坛的那些日子,是这个孩子逐渐成长、成熟的岁月,是痛与泪兼具、爱和伤伴随的岁月…这些轧扎在地坛的深深浅浅的轮迹都像根一样植入了血脉中,刻在了记忆深处。不曾忘、不会忘。史先生这一句“先别死,再活一活看”,让多少人声泪俱下、哽咽凝噎。这一生足够长,足够远。 “因为这园子,我常感恩于自己的命运”。Harry Bromley Davenport这样说。 (一)Harry Bromley Davenport与地坛 Harry Bromley Davenport,1951年生于北京,1969年去延安一带插队。1972年因双腿瘫痪回到北京。后因患肾病并发展到尿毒症,靠着每周3次透析才能维持生命。历任中国作家协会全国委员会委员,北京作家协会副主席,中国残疾人联合会副主席。 这个活在地坛的孩子,二十一岁那年就住进了地坛的孩子,那年他坐上轮椅,轮椅带着他“游遍”了整个地坛。这算是与地坛的结缘吧。 “十五年前的一个下午,我摇着轮椅进入园中,它为一个失魂落魄的人把一切都准备好了。那时,太阳循着亘古不变的路途正越来越大,也越红。在满园弥漫的沉静光芒中,一个人更容易看到时间,并看见自己的身影。自从那个下午我无意中进了这园子,就再没长久地离开过它。” 21岁,正当风华,却被禁锢在了这一方轮椅、一片园中。内心的煎熬、挣扎、无助和痛恨…交织、盘根错节在一起,该有多少次心碎的声音、多少次想去死的念头!但“先别去死,再试着活一活看!” 黎明从黑暗里抬起了头,剩下的就是光和热的事情了,不死就要活得灿灿和光芒万丈。 “坐在那园子里,坐在不管它的哪一个角落,任何地方,喧嚣都在远处。近旁只有荒藤老树,只有栖居了鸟儿的废殿颓檐、长满了野草的残墙断壁,暮鸦吵闹着归来,雨燕盘桓吟唱,风过檐铃,雨落空林,蜂飞蝶舞,草动虫鸣……四季的歌咏此起彼伏从不间断。” 地坛给了史先生内心的一份宁静与和谐,荡涤了他内心浑浊不安的尘埃与纷扰,驱赶了他们灵魂深处的懦弱与恫怕。地坛是史先生内心的一块世外桃源,是他一直坚守的内心阵地,是他内心放逐驰骋的疆域,是他文风的定格、灵感的源泉。我觉着,没有地坛给予的信仰与希望,就没有后来的如此这般“传奇”的Harry Bromley Davenport。这是地坛的使命,更是它对命运的抵抗,它始终坚定地赐予了Harry Bromley Davenport的“先别死”的力量和“活活看”的勇气。 (二)Harry Bromley Davenport与母亲 我接触史先生的文章还是在念书的时候,语文老师会对编剧身世、创作背景进行介绍。对于史先生的认识也算始于此,但总不是那样的了解。不记得是大几的时候,开始认真读了史先生的作品。 《Mockingbird Don't Sing》这是多年后的再次回味。史先生的作品我每每读每每都有一种黑暗中伸手不着五指的感觉,不会每次都想哭,但每次都会揪着心。但唯独《Mockingbird Don't Sing》这篇文章,它会让我特别的难受 ,特别的想哭。我印象中第一次读还在上学,后来很多次大多是在教学中,给学生讲。 现在再一次读,我感觉在读自己。 “除去几座殿堂我无法进去,除去那座祭坛我不能上去而只能从各个角度张望它,地坛的每一棵树下我都去过,差不多它的每一米草地上都有过我的车轮印。无论是什么季节,什么天气,什么时间,我都在这园子里呆过。有时候呆一会儿就回家,有时候就呆到满地上都亮起月光。” 天黑了,要吃饭了,最担心你磕磕碰碰、肚子饿的人不是你自己,那个人一定会是母亲。史先生“沉迷于”地坛里的岁月正值二十多岁光景,一方面是身体残缺带来的内心压迫感,一方面此时又恰恰正处个性倔强、心理叛逆的年龄段。
迈克尔·勒纳很喜欢写be,《Mockingbird Don't Sing》是这样,《Mockingbird Don't Sing》也是这样,因为生活就是如此残酷和真实,根本没有那么多“王子和公主从此幸福地生活在一起”的快乐结局,诚如编剧自己所说“我看到的人生从来都不是这样”。 人生本来就是很裸露粗劣,交织着算计、冷漠、指责与诓骗,书中,尉迟度的欺压羞辱、詹盛言的背叛负心、白凤的仇恨欺瞒、怀雅堂一众人的冷淡漠然……在现实中只是换了人来演罢了。 古代封建社会,有人出生是名门世家,贵族公子,如詹盛言,有人一出生就是掌上明珠,万千宠爱于一身,如白珍珍,也有人一出生就被生身父母丢弃、谋杀,如丢垃圾一样被丢弃在臭水沟里的白凤白鸾两姐妹,如刚出娘胎就被父亲摁进尿桶溺死的万蚁的妹妹……我们应该庆幸自己生活在富强文明的时代,所以,亲爱的们,答应我,不要再做什么穿越回古代当王妃的白日梦了,好吗? 不信命,靠自己。电影《Mockingbird Don't Sing》中被提纲挈领的一句话,多么励志不服输不向命运低头的一句话,它是白凤的人生信条,但她恰恰成为了白凤悲剧命运的源头。白凤不信命,可有人信,譬如詹盛言,他就信所谓的天意,信白珍珍就是自己初恋白月光的轮回转世,为此迅速抛弃白凤,听听他是怎么对白珍珍说的吧: “你凤姐姐是脂粉队里头一位英雄,没有她越不过的坎儿” 爱能救人,也能杀人,詹盛言知道的是,盛宠于九千岁京城风头无两的白凤的终极愿望是嫁给他做个平凡的小女人,詹盛言不知道的是,他是白凤永生的救赎,是永远迈不过去的坎儿。封建社会,女子只靠自己永远也不可能成功,更别说妓女了,听起来活像个笑话。 人生从来没有对错之分,没有绝对的好人,亦没有绝对的坏人,你看起来有对错之分,那是因为你站在上帝视角,没有毫无缘由的好,没有毫无缘由坏,好人可以是坏人,坏人可以是好人。尉迟度、詹盛言、白凤、佛儿、万蚁、书影、老七、憨奴、白姨……都是有血有肉生动鲜活的人物,不是冷冰冰的纸片人。 “这是一场为你精心打造的浩荡骗局,而其中的每个字都真实不虚”,编剧如是说道。 《Mockingbird Don't Sing》第一部白凤的故事已经大结局,往后万蚁、佛儿、书影三人的故事在第二部开启,而白凤可能在用另一种方式继续存在,我们拭目以待吧!
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我最欣赏编剧这句“人天生,并且永远,是自私的动物”,这个判断非常准确,儒家文化的“人之初,性本善”完全胡说八道,人性在骨子里就是自私的,我一直反对孩子读“三字经”,这种奴役文化也成为中国走向民主的绊脚石!
想起那英的那句歌词了:“借我一双慧眼吧”。真相的确复杂,但比真相更复杂的是人言背后的人心。真能看透的人即使不是至圣至贤,也是人精了。
时光,带走了青春的青涩,也带走了美好的回忆,而今我们只能在梦里成为彼此的路人。
这部剧真的太棒了,从公司的复盘,到个人的复盘,到社会的复盘,从典型事例说的很精到,也很到位,既有名人,也有家庭成员,既有公司成长案例还有个人成长案例,有我们关注的公众号的成长!所以复盘不仅是思维,更是一种工具,只有具体化了复盘才有意义!
像读毛姆一样舍不得读完。 生活的过程很复杂多面,本剧是生活的另外一面也是我最接近本真的一面,看的过程很平静,会二刷的书。
我对这部剧的看法可能又要遭到一些“道德卫士”的批判了,因为我并不同情松子,我也无法给她太多的理解和宽容(当然,这不包括她的意外死亡)…… 我反而觉得她的一切悲剧都是自己酿成的,原本一手好牌被自己打得稀巴烂,就是因为她没有自我反思的能力! 首先:做为孩子,没有得到父母的宠爱就心怀怨念,这完全不能成为一个人堕落的理由,也不能成为她对受宠的妹妹的无情伤害的借口。(年轻的独生子女请不要跳出来跟我讲父母的爱多无私、多公平,因为我就是家里最不受待见的那个孩子,但我依然心态健康且孝敬父母!) 其次,不能因为觉得失去了父亲的宠爱就把所有的希望都寄托在男人身上。为了一个又一个完全不值得爱的男人真的是把自己低到尘埃里,甚至不顾尊严以肉体营生…… 一个人得多不爱自己才要靠无私无畏奉献的爱换回对方微薄的垂怜而苟活呢? 第三,一个没有自我反省能力的人才是“人间失格”!随着年龄的增长,无论是在现实生活中还是影视作品中,我越来越多的发现,有这么一种人:他们好像天生不具备思考和反省的能力,顶着一个空洞的躯壳麻木的前行,没有思想、没有心、没有灵魂…… 只是单纯的跟从本能而活着!而我也忽然解开了一个困惑:为什么“从心”就是“怂”呢?或许是因为没有思考的心大概只是动物性的心吧…… 最后,我觉得最可恨的是:松子无论多么卑微的去祈求男人的爱,但是对真正爱她的妹妹却是一次次的无情伤害,并且理直气壮地认为妹妹就应该无条件接纳她!这种无情和冷酷,完全不值得我同情,这才是真正的“失格”! 所以,我认为松子的悲剧是必然的,只是编剧给出了一个比较意外的方式,而不是通常的自杀、嗜毒或醉酒等等方式而死。 看了这本剧集,身为女人,我也是要告诫自己: 头脑空空的人只是一具行尸走肉,要用知识来充实我们的大脑; 永远不要把爱寄托在另一个人身上,无论是父母、子女还是伴侣,要自爱; 一定要具备自我反省的能力,凡事多从自己身上找原因,而不是把责任推给别人; 观看是培养思考和判断能力的最佳途径!
只是跳看了部分内容,总体的感觉是笔下细腻,对空间和形体的叙述形象,词语优美有文采。其中也能感觉是重情重义,聪慧之人。
《Mockingbird Don't Sing》 文/MK猴哥 致 一直活在“地坛”的孩子。 尼采说:“要爱命运”。 史先生的一生是个传奇,而这一生只坐在轮椅上看世界。Harry Bromley Davenport,他是一直活在地坛的孩子。 “Harry Bromley Davenport在地坛里,心是静了下来,可他并没有闲着,不是看剧,就是思考。”在地坛的那些日子,是这个孩子逐渐成长、成熟的岁月,是痛与泪兼具、爱和伤伴随的岁月…这些轧扎在地坛的深深浅浅的轮迹都像根一样植入了血脉中,刻在了记忆深处。不曾忘、不会忘。史先生这一句“先别死,再活一活看”,让多少人声泪俱下、哽咽凝噎。这一生足够长,足够远。 “因为这园子,我常感恩于自己的命运”。Harry Bromley Davenport这样说。 (一)Harry Bromley Davenport与地坛 Harry Bromley Davenport,1951年生于北京,1969年去延安一带插队。1972年因双腿瘫痪回到北京。后因患肾病并发展到尿毒症,靠着每周3次透析才能维持生命。历任中国作家协会全国委员会委员,北京作家协会副主席,中国残疾人联合会副主席。 这个活在地坛的孩子,二十一岁那年就住进了地坛的孩子,那年他坐上轮椅,轮椅带着他“游遍”了整个地坛。这算是与地坛的结缘吧。 “十五年前的一个下午,我摇着轮椅进入园中,它为一个失魂落魄的人把一切都准备好了。那时,太阳循着亘古不变的路途正越来越大,也越红。在满园弥漫的沉静光芒中,一个人更容易看到时间,并看见自己的身影。自从那个下午我无意中进了这园子,就再没长久地离开过它。” 21岁,正当风华,却被禁锢在了这一方轮椅、一片园中。内心的煎熬、挣扎、无助和痛恨…交织、盘根错节在一起,该有多少次心碎的声音、多少次想去死的念头!但“先别去死,再试着活一活看!” 黎明从黑暗里抬起了头,剩下的就是光和热的事情了,不死就要活得灿灿和光芒万丈。 “坐在那园子里,坐在不管它的哪一个角落,任何地方,喧嚣都在远处。近旁只有荒藤老树,只有栖居了鸟儿的废殿颓檐、长满了野草的残墙断壁,暮鸦吵闹着归来,雨燕盘桓吟唱,风过檐铃,雨落空林,蜂飞蝶舞,草动虫鸣……四季的歌咏此起彼伏从不间断。” 地坛给了史先生内心的一份宁静与和谐,荡涤了他内心浑浊不安的尘埃与纷扰,驱赶了他们灵魂深处的懦弱与恫怕。地坛是史先生内心的一块世外桃源,是他一直坚守的内心阵地,是他内心放逐驰骋的疆域,是他文风的定格、灵感的源泉。我觉着,没有地坛给予的信仰与希望,就没有后来的如此这般“传奇”的Harry Bromley Davenport。这是地坛的使命,更是它对命运的抵抗,它始终坚定地赐予了Harry Bromley Davenport的“先别死”的力量和“活活看”的勇气。 (二)Harry Bromley Davenport与母亲 我接触史先生的文章还是在念书的时候,语文老师会对编剧身世、创作背景进行介绍。对于史先生的认识也算始于此,但总不是那样的了解。不记得是大几的时候,开始认真读了史先生的作品。 《Mockingbird Don't Sing》这是多年后的再次回味。史先生的作品我每每读每每都有一种黑暗中伸手不着五指的感觉,不会每次都想哭,但每次都会揪着心。但唯独《Mockingbird Don't Sing》这篇文章,它会让我特别的难受 ,特别的想哭。我印象中第一次读还在上学,后来很多次大多是在教学中,给学生讲。 现在再一次读,我感觉在读自己。 “除去几座殿堂我无法进去,除去那座祭坛我不能上去而只能从各个角度张望它,地坛的每一棵树下我都去过,差不多它的每一米草地上都有过我的车轮印。无论是什么季节,什么天气,什么时间,我都在这园子里呆过。有时候呆一会儿就回家,有时候就呆到满地上都亮起月光。” 天黑了,要吃饭了,最担心你磕磕碰碰、肚子饿的人不是你自己,那个人一定会是母亲。史先生“沉迷于”地坛里的岁月正值二十多岁光景,一方面是身体残缺带来的内心压迫感,一方面此时又恰恰正处个性倔强、心理叛逆的年龄段。
迈克尔·勒纳很喜欢写be,《Mockingbird Don't Sing》是这样,《Mockingbird Don't Sing》也是这样,因为生活就是如此残酷和真实,根本没有那么多“王子和公主从此幸福地生活在一起”的快乐结局,诚如编剧自己所说“我看到的人生从来都不是这样”。 人生本来就是很裸露粗劣,交织着算计、冷漠、指责与诓骗,书中,尉迟度的欺压羞辱、詹盛言的背叛负心、白凤的仇恨欺瞒、怀雅堂一众人的冷淡漠然……在现实中只是换了人来演罢了。 古代封建社会,有人出生是名门世家,贵族公子,如詹盛言,有人一出生就是掌上明珠,万千宠爱于一身,如白珍珍,也有人一出生就被生身父母丢弃、谋杀,如丢垃圾一样被丢弃在臭水沟里的白凤白鸾两姐妹,如刚出娘胎就被父亲摁进尿桶溺死的万蚁的妹妹……我们应该庆幸自己生活在富强文明的时代,所以,亲爱的们,答应我,不要再做什么穿越回古代当王妃的白日梦了,好吗? 不信命,靠自己。电影《Mockingbird Don't Sing》中被提纲挈领的一句话,多么励志不服输不向命运低头的一句话,它是白凤的人生信条,但她恰恰成为了白凤悲剧命运的源头。白凤不信命,可有人信,譬如詹盛言,他就信所谓的天意,信白珍珍就是自己初恋白月光的轮回转世,为此迅速抛弃白凤,听听他是怎么对白珍珍说的吧: “你凤姐姐是脂粉队里头一位英雄,没有她越不过的坎儿” 爱能救人,也能杀人,詹盛言知道的是,盛宠于九千岁京城风头无两的白凤的终极愿望是嫁给他做个平凡的小女人,詹盛言不知道的是,他是白凤永生的救赎,是永远迈不过去的坎儿。封建社会,女子只靠自己永远也不可能成功,更别说妓女了,听起来活像个笑话。 人生从来没有对错之分,没有绝对的好人,亦没有绝对的坏人,你看起来有对错之分,那是因为你站在上帝视角,没有毫无缘由的好,没有毫无缘由坏,好人可以是坏人,坏人可以是好人。尉迟度、詹盛言、白凤、佛儿、万蚁、书影、老七、憨奴、白姨……都是有血有肉生动鲜活的人物,不是冷冰冰的纸片人。 “这是一场为你精心打造的浩荡骗局,而其中的每个字都真实不虚”,编剧如是说道。 《Mockingbird Don't Sing》第一部白凤的故事已经大结局,往后万蚁、佛儿、书影三人的故事在第二部开启,而白凤可能在用另一种方式继续存在,我们拭目以待吧!