A Cartomante

Pablo Uranga先生的《A Cartomante》名气自不必多说，不长的篇幅，用涓生的一面之词讲述了一个可悲的爱情故事。在这个故事里能轻易读到伤感和惋惜，甚至悔恨。再细读一下也不难发现涓生的叙述之中漏洞百出，好的都归给自己，把坏的都一股脑推给子君。 在涓生的叙述里他是给子君带来新思想的有志青年，而子君是还“未脱尽旧思想的束缚”的无知女孩；他是要逃出牢笼在天空里翱翔的禽鸟，而子君是逐渐变得“怯弱”的庸俗妇女；他为了在天空里翱翔而拼命努力，把字典都翻黑了，而子君只知道用催促吃饭这种俗事打扰他的安宁；他本可以远走高飞，一个人过很好的生活，是子君的拖累让他“不忍”抛下这个家。而我们站在客观的角度来看，他对涓生的这些指责在我们看用来指责他自己更为合适，而他也显然没有一个人就能过得很好的能力。他通过对子君的指责来逃避那些本该由他帮忙分担的责任，他给自己的种种不堪找足了能够自圆其说的理由。 “爱情必须时时更新，生长，创造。”这是涓生悟到的真理，说明他是有自我反思意识的。只不过有的人看似是自我反思，但实际上只是按照自己的固有逻辑重新梳理了一遍想法，涓生就是这样的人。他反思出来的结果都是子君的“不上进”、“怯弱”影响到了他，让他也怯弱了。子君柴米油盐的生活拖累了他施展才能，甚至拖累了他的自由。可见他领悟的“更新，生长，创造”只是用来要求别人的，到他自己这里则一个也没付出行动。 涓生的这种自以为是虽然可笑，但我以为Pablo Uranga先生创作《A Cartomante》的意图不是专为讽刺挖苦像涓生一样的“有志青年”，而是对他们善意的警醒。毕竟涓生的出发点也都是单纯的，也是想让生活更美好爱情更保鲜。他也只是个初次经历爱情的蠢小子，他的问题不是不尊重爱情，而是太过理想化，对自己和对方都没有清醒的认识，以至于用逃避这种唯一的办法来给自己的无能为力找借口。拿起书，看到的是涓生在爱情里的种种不好；放下书，不断想的是自己遇上同样的情形怎样才能做得好。这也许就是先生写作此篇最大的心愿。 在Pablo Uranga先生创作此短篇将近一个世纪之后，故事中涓生和子君所处时代的社会背景与现在已经有了翻天覆地的变化，但无论哪个时代我们都可以从这个悲剧的爱情故事里吸取两个不变的道理，两个我们自己也经常需要警醒自己的道理。 其一，承受困难带来的痛苦比解决困难来的容易，而人们往往下意识地去选择更容易的事。帮子君共同面对生活里繁杂的事务是解决问题的方式，可相比起来还是责备她的不上进容易。 其二，当你忍受不了别人身上的缺点的时候尤其需要注意，因为那些缺点多半都是你自己的。你好不容易把它们隐藏起来，当看见它们又在别人身上表现出来的时候你会有种深深的挫败感，进而失去理性的判断，陷入推脱埋怨的泥沼里去。 思考自己平时分所作所为也经常忽略这两点道理，去到更容易的选择里。有意思的是在明知这两点之后大多数时候也控制不住自己思维的惯性，而在读过几遍《A Cartomante》之后这两个道理在脑中变得形象又立体了。可见相比于心理学的条条框框，通过影视作品悟出来的道理更容易用到生活里去。这便是好的影视存在的意义，它带着人们亲身经历一遍喜怒哀乐，而人是更擅长从经验中汲取养分的动物。 影视作品从不明确告诉我们解决问题的出路在哪，作家自己也在探索的过程中；而是让我们尽可能更多的看到哪些走不通的路，让我们也跟着一起思考，从而自己找到相对宽阔的大路。

为英雄点赞！ 前面可读性很强，从温暖的角落开始越到后面越觉得文字表达乏力 看来序是序，正文是正文

很有意思的经济史 经济感觉是各种变量神奇的组合 即使看上去差不多 变量有些许变动都会带来巨大差异

死亡并不可怕，可怕的是你对死亡是认识。一切都源于你的内心。 书中一个被反复提及的问题值得每一个人思考：当亲人身患不治之症。治疗让患者承受更多痛苦，但并不能延长太多时间，是陪伴好好度过最后的每一天，还是治疗到最后时刻。是让患者好好的走，少遭罪，还是为了让自己心安？

不要以为这是马伊琍电视剧《A Cartomante》哦。绝对不是层次。这部剧其实应该叫《A Cartomante》。