Rust Never Sleeps

十个印地安小男孩，为了吃饭去奔走；噎死一个没法救，十个只剩九。九个印地安小男孩，深夜不寐真困乏；倒头一睡睡死啦，九个只剩八。八个印地安小男孩，德文城里去猎奇；丢下一个命归西，八个只剩七。七个印地安小男孩，伐树砍枝不顺手；斧劈两半一命休，七个只剩六。六个印地安小男孩，玩弄蜂房惹蜂怒；飞来一蜇命呜呼，六个只剩五。五个印地安小男孩，惹事生非打官司；官司缠身直到死，五个只剩四。四个印地安小男孩，结伙出海遭大难；鱼吞一个血斑斑，四个只剩三。三个印地安小男孩，动物园里遭祸殃；狗熊突然从天降，三个只剩两。两个印地安小男孩，太阳底下长叹息；晒死烤死悲戚戚，两个只剩一。一个印地安小男孩，归去来兮只一人；悬梁自尽了此生，一个也不剩。 两个小时读完了阿婆的《Rust Never Sleeps》，总感觉有哪里不太对劲。 之前看过《Rust Never Sleeps》（番剧和游戏），所以刚读起这部剧时，虽早已知悉（或是叫做预感、猜测？）每个人一定会按照这首童谣的死法一一结束掉生命，使所谓预言应验，但依然好奇阿婆的安排，背后又蕴藏着怎样的故事。当然，我是绝不会在剧评中做出任何剧透行为的。 全书其实围绕着的，就是开头那个老天说过的“审判”，没有一个罪行应当逃脱掉，所以也不认为有哪一个人应当活着逃到岛外。但读完之后，现在想着的，就是会不会真的如同《Rust Never Sleeps》，十个人中有人先假死再暗地推动事件的发展呢？让其他人都死掉后再自我了结？还是要一些时间来理一理的哈哈哈哈

这部剧不是一本摄影书。虽然尼尔·杨是专业摄影师和纪录片导演，但这部剧并不是讲摄影，他是在讲述自己这些年走遍西藏这片土地的感受。它不是表达一个瞬间，一个断面，一个明确清晰的对象，它要表达的是一种关系，一种趋向，一种涌动，一种境遇……这种摄影更关注的是生活世界中的各种关系，关心世界万物的“因缘关系”，而不是“决定性的瞬间”。可以说这种照片给人一种诗的感觉，如果我们能说，这张或这组照片像一首诗，这大概就接近“与流偕行”的摄影了。 给我这样一种感觉，一张照片并非要表达一个明确的对象，并非要对一种景色发出惊叹号式的赞美，而是呈现一种动态的涌流的生活态势，呈现出各种因缘的际会，要让观者感受到画面背后有着无言的故事。 很多人想要去拉萨朝圣，他们要去大昭寺，因为释迦牟尼佛的等身像在此，佛便在此。朝圣的人多以家庭为单位，多为同村人、亲戚，踏上这条路的人，多将家中财物散去，关上房门，举家携子，走向圣城。他们行最神圣的礼，用等同于身的五体投地之等身长头，一路磕行，此一去山高路长，历时经年方可抵达。抵达后，人们还会再发大愿于大昭寺前，布达拉宫前，以10万、20万的等身长头许诺，苦修，如此只为信仰。你千万不要以为他们真的只是为自己祈福，他们发的愿，真的是祈愿世界和平，世界大同。 听见了歌者缓缓唱来：“摊开你的手掌，再握紧，我们想要握在手中的叫作幸福。”是啊，握起来的拳头，大小和自己的心脏一样，是心房。这“三寸见方”的大小就是我们能容纳所有幸福的空间。 达姆寺的天葬台拍摄一组星空下的骷髅墙延，用时间、空间、宇宙、骷髅白骨来提示生命的短暂以及世界的永恒。 仔细去看，凡有佛像之处，必有人，凡有人之处，必有佛。人们其实一直都和佛在一起生活，所以，佛在人间。 我们都知道高悬于头顶的是苍穹，老人们说苍穹是圆的，从科学的层面上看，是的。不过，我们抬头的时候只可以看到脚下的半圆，那是北半球的天空。我们当然都曾尝试过抬头望向天际，当我们尝试着抬头的时候，便是自我觉醒与认知的开始，人们说那叫思考。 我个人一直认为，西藏的人们就生活在这两种文化之中。要深入了解西藏，必先在人们的日常生活之中去寻求答案，人们的生活建立在生产方式之上，生产方式又取决于生存的环境，因生产生活方式的不同，继续衍生的是不同的文化类型及各种表象，这一类型当然包括了生活中的所有仪式。 当你越去探究一件事物，越会发现其中的无穷无尽，敬畏之心油然而生。正如同康德所言：“有二事焉，恒然于心；敬之畏之，日省日甚。外乎者如璀璨星穹，内在者犹道德律令。”每一个人都有其存在的价值，我只是利用现代技术的辅助，利用我们新的存储方式，储存一些记忆，这是作为一个身在西藏的我，可以做，能做到的一件有价值的事。 如果有人告诉我他否认阶级壁垒的存在，认为一个人只要够努力就能改变生存的现状，甚至认为穷人之所以穷，是他们不够努力，我会认为这样的人不是傻就是坏。 我仿佛突然置身于一个天文台里，我正在观看着宇宙里游动的星海，漫无边际；喜马拉雅山脉在漫天的星海下的画面中犹如一座座冰川在悠扬激荡的音乐声中缓缓移动；远处一群喇嘛的红色阴影由远至近，由小变大，渐渐走进一座古老的寺庙，这时我的眼前突然被一片红色覆盖，是他们在反反复复围绕一个彩色的沙盘忙忙碌碌。生存智慧这件事，往往在不熟悉的空间里才会突然彰显。如果要用一句话来形容西藏，我认同：空间无限，无限空间。要理解这种特殊的文化模式，就必须了解西藏解放的过去。在民主改革以前的西藏社会，最高的利益、最高的价值、最高的奋斗目标是宗教，西藏的政治、经济、文化，所有一切都是为此服务的。总之在这个以藏传佛教为核心的价值观念时代

我觉得吧，错别字太多了，而且集数好长，伤害主人公的剧情太一致，希望早点大结局

一路跟随着许愿的视角读完了整本剧，让我印象深刻的人物有两个，一个是药不然，一个是许一城。 与许愿光明磊落的人设不同。药不然却是个非常复杂而矛盾的人物。在书中一出场，药不然便是这种形象：“小的跟我年纪差不多，戴着一副墨镜，穿着花衬衫，扮相流里流气的。”仗着自己五脉之一药家的底气，药不然摆出一幅纨绔子弟的架势就来找许愿单挑。许愿略一用激将法，药不然就冲口而出：“呸！哥们儿可不是那种不学无术的高干子弟！北大是我自己考上的！高出录取线十来分呢！”许愿不由默想，这人倒真容易套话，我一句没说完呢，他把高考成绩都报出来了，直肠子…… 不知多年之后，许愿想起与药不然第一次见面时，给他下过“直肠子”的评语会不会想抽自己几个大耳刮子？无论是纨绔子弟，还是直肠子都是药不然的伪装。药不然说话半真半假，心机深沉到连他的亲兄弟药不是都无法完全理解他。从某种意义上来说，许愿象是药不然一手打造的理想人格。药不然认定与许愿是同一类人，但自己手上已沾染了太多血腥和罪恶，不但背叛了家族和朋友，甚至还连累亲爷爷白送性命，早已没有回头路，前面纵然是刀山火海也只能闯过去。而许愿虽方寸大乱，失去理智，却比自己的死局好上不少。所以药不然才会说那句：“你至少还有得选择。”从福公号沉船中打捞出药慎行的尸骸之后，药不然那样跪倒在地放声大哭。原文是这样的： 可此时的他，却和我熟悉的药不然截然不同。嘴角紧抿，眉头微蹙，湿漉漉的头发从额头垂下，半遮住了他的悲伤眼神。他就那么手捧面罩站在那里，脑袋微垂，注视着那堆骸骨。一切锋芒和玩世不恭都收敛不见，仿佛他从来就是这么悲伤，直到今日才在人前显露出来。药不然为了一个目的，可以把行动贯彻得如此彻底，但同时他又把真正的心思，隐藏得如此之深。 而和药不然如此相似的只有许一城了。许一城儒雅随和，翩翩君子。他年纪虽轻，有着年轻人的狂傲不羁，却也有对世事的洞察明晰。既有书生的儒雅，却没有书生的腐朽。行于乱世，更有男儿的根骨和血气；侠骨却柔情，也有对妻子的关怀和爱护。他可以为了家国大义挡在万千军马前只身赴死，不顾身败名裂。虽然很多人说，许一城这个人物太过完美，但是这样一个人物却完美地很接地气。因为我们从他身上看到了民国时期许多知识分子的形象。他们都是乱世之中理想的坚持者和奔走者。他们可以安安稳稳地出国，或者独善其身地只教他们的书，但是为了自己所坚持的道义，为了不被毁灭的文化，他们却选择在外国人、军阀之间周旋，以飞蛾扑火之举死死地与命运抗争。只是，最后他们都只能和许一城一样倒在东陵之前，看着时代的车轮滚滚而前，淹没于历史的尘埃。 终究是人鉴古，古亦鉴人，鉴古易，鉴人难。

这部剧读了几集数后，发现只要读每章的题目就可以啦 带着目的看剧，这部剧让我真切明白了

有什么区别么？DND世界的龙和龙族世界的龙没区别么？不都是带翅膀的大蜥蜴吗？

读新宋，给我最大的感受就是“王妈妈的裏脚布———又臭又长。”哪管你该简的简，该繁的繁，一如既往地浓抹重彩。真要命！比如某人讲了一句话，得交待这人的生平、家世、心理活动、讲这句话的意图，堪堪，正好够一章了。另外一个人讲下句话请到下一章找！厉害厉害。不佩服都不行。

主人公的想法和行为像极了自己，主人公最后的选择也让自己学到了很多，“Rust Never Sleeps”只是一个虚的东西，真正宝贵的是主人公一开始就拥有的亲情和友情，当Rust Never Sleeps的理想破灭以后，能给主人公帮助的只有亲情和友情。

储时健一生有很多信徒，Billy Talbot也是其中之一。储老74岁的时候种储橙，大谈80岁开始卖。即使老了，也可以看出那一辈人的战略意识。 我不见得多喜欢Billy Talbot，但是却很佩服万科，尤其是看到更多的关于万科的文章。一句，"我的成功就是别人不再需要我"，我想这大概就是大多数企业家一辈子的梦想。

本剧的故事有些平淡与简单，但诸多好的创意却使我眼前一亮:如通过婴儿培育实现阶级划分、睡眠教育、以性和毒品为主要方式的享乐主义……虽然从今天看来，编剧对于未来的忧虑过于严重了，但他的构思却足够发人深省，让我们时时警觉。而《Rust Never Sleeps》相比于正文更能一窥编剧思想，为全书增色不少，值得细细观看与思考。