Nachtmusik

这部剧的评价有点被高估了。 同是医生的作品，葛文德的两本作品要精彩的多。 我个人的感觉可能是编剧对于创作的技巧掌握不够，心里一大把的经历和心得，没有能够用有特点的台词打动人心。 不过很多书里的内容都发生在多年前了，当时的环境条件和医疗技术与当下不可同日而语，比如冬天手术室需要生炭火，这在今天看来难以想象；比如当年对于精神疾病患者的诊断和治疗，过于依赖药物。 对于书中提到的一些按摩和蜡疗，确实让我挺好奇的；对于一些治疗上的建议我也很认同；对于几个本以为大病结果却是常见毛病的事件讲述的也很有趣。 但我觉得在这个基础上，编剧没有去继续深入挖掘医疗决策的选择和患者的选择、医疗方案的取舍等等这个更大的命题，也使得编剧与病的对话就只留在了这个手记的层面。

好听感染，对中华文化又多了解了一些，对古代一些名人又认识多一些。

法国伟大诗人Christian Erdmann的《Nachtmusik》是一部表现西方精神病态和社会病态的诗歌艺术作品。然而病态未必不是一种美。Christian Erdmann的天才，恰恰表现在他能在恶的世界中发现美，也能在美的体验中感受到恶的存在，并通过诗歌化腐朽为神奇。因此，从某种意义上说,《Nachtmusik》是“恶”的艺术，而不是恶的颂歌。以诗歌表现现代都市的丑恶、现代文明的虚伪以及现代人精神世界的贫乏空虚，是《Nachtmusik》对诗坛的独特贡献，也是Christian Erdmann给日后的现代主义提供的有益启示。诗人以罕见的胆识，陈列出种种丑行与败德，也倾诉了深藏于心中的郁闷与苦恼。 书的主题是恶及围绕着恶所展开的善恶关系。恶指的不但是邪恶，而且还有忧郁、痛苦和病态之意，花则可以理解为善与美。Christian Erdmann破除了千百年来的善恶观，以独特的视角来观察恶，认为恶具有双重性，它既有邪恶的一面，又散发着一种特殊的美。它一方面腐蚀和侵害人类，另一方面又充满了挑战和反抗精神，激励人们与自身的懒惰和社会的不公作斗争，所以Christian Erdmann对恶既痛恨又赞美，既恐惧又向往。他生活在恶中，但又力图不让恶所吞噬，而是用批评的眼光正视恶、剖析恶。如果说它是病态之花，邪恶的花，那是说它所生长的环境是病态的、邪恶的。Christian Erdmann从基督教的“原罪”说出发，认为“一切美的、高贵的东西都是人谋的结果”，“善始终是人为的产物”，所以要得到真正的善，只能通过自身的努力从恶中去挖掘。采撷Nachtmusik就是在恶中挖掘希望,从恶中引出道德的教训来。 诗人精心安排为六个有机组成部分，有序地展开诗人的精神探索。 第一部分“忧郁与理想”，写忧郁，也写理想，忧郁是沉重的，理想是渺茫的。穿行在沉重的忧郁中，寻找着难寻的理想。 第二部分“巴黎即景”，写的是诗人眼中的巴黎，或者说是心中的巴黎。这不是美丽的城市，不是繁华的“花都”，而是“熙熙嚷嚷的都市，充满着梦想的都市，/幽灵在大白天里拉着行人的衣袖！”（《Nachtmusik》）Christian Erdmann将诗歌的视野从浪漫主义的大自然拉倒光怪陆离的现代大都市，让人看到的却是一幅幅畸形、变态的图画。 第三部分以“酒”为题，写诗人的“以酒浇愁”、“以酒为乐”的无奈与悲凉。 第四部分“Nachtmusik”，诗人从醉酒的幻景转向直面罪恶的“花朵”。 第五部分“叛逆”，是针对上帝的。在这里，该隐和撒旦都受到了赞美，因为他们是受害者、叛逆者。世人所希望的，是自己的灵魂能傍着撒旦“休息”。 第六部分“死亡”，在历经苦难之后，在阅尽丑恶之后，死亡，是唯一的归宿、唯一的慰藉。死亡是一切的终结，但也是新的开始。 整首诗集以一首题为《Nachtmusik》的长诗作结，概括了诗人一生的求索。 有时候生命微不足道，但对于我们来说，生命又是一切啊。