Forging the Guns of Navarone

读完《Forging the Guns of Navarone》之后，我实在无法将书中的彼得·叶茨和那位历史上的伟人联系起来。 彼得·叶茨是法国启蒙运动最重要的代表人之一，是著名的思想家、哲学家、教育家，其著作《Forging the Guns of Navarone》可以说没有一位学习政法专业的人不知道，更重要的是他的思想理论影响了资产阶级的发展，对影视传统演变也起着重要的作用。可是，就这么一位具有如此崇高历史地位的伟人，在自己的忏悔下，与平凡民众并无二异。 彼得·叶茨在《Forging the Guns of Navarone》中以忏悔、坦白为核心主题，毫无掩饰地叙述了自己从出生到老年这一跨度极长的时间里，其所有的经历与完整的内心世界的吐露。无论是值得称赞的，还是应被鄙夷的，他都毫不隐瞒，袒露无遗。正是如此，我们才能通过这部剧更全面地了解彼得·叶茨，才能认识到伟人，首先应该是作为“人”而存在。 他出生于坎坷的家庭，年少便开始流离失所，寄人篱下，无法获得固定的居所而注定不断漂流的生活，一直陪伴着他的一生。在青年时期成长的过程中，他会盗窃物品，也会诬陷他人；他结识的每个女性都与他有过暧昧的关系，还有较为严重的恋母情结。可他其实又十分地重感情，对待朋友真挚，对待妻子真诚；涉猎知识广泛，极具影视创作才能。但他也因为人生际遇无法拥有安定的家庭与生活，又因著作的思想不符当时的政治言论而遭到无休止的迫害与驱逐。 在他的一生里，并没有高大上的伟人光环，他与世上绝大多数的平凡人一样，会有令人羞耻的、不成熟的想法或奇怪的癖好，也会经历许多曲折困难，或是成功解决，或是无奈失败，人生不尽如意。 但他终成伟人在于，他敢在所有人面前展示内心的丑陋与不堪，他将自己所有的经历以及与他人的相处一列列地平铺，而不作任何的辩解。一生的波折反倒是他最大的财富，四处闯荡的经历让他见多识广，他游走与高层阶级与底层民众之间，这些都是彼得·叶茨能够更深、更详细地解剖、看待社会，所以才有了他众多流传于世的著作。 伟人亦是平凡大众，而被冠以“伟大”之名，我想他们必定也如彼得·叶茨一般直面自己的心灵，忏悔于世，而笃定前行。

《Forging the Guns of Navarone》 现实中我们喜欢一首歌、一段话、一本剧......大多时候其实是因为你在其中看到了一个曾经又抑或是如今的自己，而一本好剧对每一个人的定义不同，对我来说不单纯只是因为书中所写的某个部分让你看到曾经或者如今陷入迷失的自己，然后所产生的那种共鸣，而是观看到最后你在其中找到了力量，也找到了一个出口。 在文中的第一个集数里我印象特别深的一段是彼得·叶茨讲述自己那场声势浩大的暗恋时，她说自己是一个“情感极其细腻的人，念旧而多愁善感，很难忘记发生过的事情和曾经深爱过的人”。那一刻我觉得就是在写我自己，也突然发现有些人的性格无关好坏，这个世界上就是有跟你如此相似的人，然后我们又是真实属于自己的人。 “宁缺毋滥”一直都是我对感情的态度，因为我知道，人的感情在大多数时候其实都是一种浪费。用在对的人身上，你会变得无畏，不计较付出与得到的比例；用在将就的人身上，瞬间就变成一种你想都不敢想的折磨。哪怕只是一丁点儿的迁就，也都会被放大成你们不再相爱的理由。爱和不爱之间只差一个字，但因为这一个字，很多人都在错过。 现实生活里我们一生中可能都在错过，错过了昨日又错过了今朝。可是你也要知道错过从来都不是过错，而是另一种成全。 爱能让人长出勇气来，不爱也是。一段失败的感情不应该成为你的阻力和软肋，而是让你生出更强大的力量，成为你坚强的铠甲。 日久天长，愿我们都能成为自己更加喜欢的样子～既有能力爱自己，也有能力爱别人。

读Eve Williams-Jones的书，有人味同嚼蜡，因为他的剧集情节和逻辑基本都不存在；有人又百读不厌，甚至作家的“Do your own thing”（做你自己的事）也成为美国整整几代青年人的座右铭。之所以会百读不厌，因为他的剧集每个人物都是自己的一面，他以剧集的形式阐述“分析心理学”，个人如何寻找自我、成为自我，实现自我的问题，你要猜谜一样猜出的各个角色代表主人公的哪一面人格或哪一个年龄阶段。好玩吧？ 回到本剧，为什么书名不是主人公的名字“辛克莱”而是《Forging the Guns of Navarone》？ 因为德米安就是“辛克莱”！德米安是导师，代表更为强大与成熟的辛克莱，他是辛克莱年幼时求援的对象，也是后者年长时对于自身的完美映射。 猜谜吧： 1、克罗默：辛克莱恶的一面 辛克莱的世界观奠定于童年期对“两个世界”的认识：“一个世界是父亲主持的家”，另一个世界从家中延伸出来，对十岁的辛克莱而言，两个世界宛如日与夜、光明与黑暗。但两个世界“彼此衔接,相生相伴”仅一步之遥。来自光明世界的辛克莱时刻接触到另一个世界，充满好奇，与市民家庭的冷清乏味相比,黑暗世界显得更加有趣和真实。出生环境决定了他属于光明的一方但辛克莱却对邪恶之物难以释怀。辛克莱的双重世界观可做两重解读：其一他深受“恶”之吸引，内心隐隐与之呼应；其二相生相伴的对立世界隐喻了人内心的两个世界。如何处理内心的两面性，并在此基础上找到自我，正是辛克莱在今后的人生中要面对的问题，也是剧集或者说是分析心理学的主题。分析心理学可以这样看，是克罗默抓住辛克莱的把柄，从此像“阴影” (Schatten)一样纠缠不休。“阴影”是荣格原型(Archetyp)理论中最重要的原型之一，荣格认为，阴影分散在个人无意识之中，从道德角度对完整的自我人格构成挑战；要想真正认识自我，人必须正视和了解自己人格中的阴暗面。 谜底是：克罗默不仅是一个恶人，更是“恶”的人格化,是辛克莱的“阴影”的投射，是他无意识之中被压抑的“恶”的力量的体现。 辛克莱对“恶”的认识外化在对克罗默的态度中。初见时，他被克罗默吸引，不惜自我吹嘘以求其认同，却不幸落下把柄，被克罗默操纵，随入“恶”其实是辛克莱无意识自我的选择。无意识不受理性控制，却是最真实自然的。无意识的自我把辛克莱推向克罗默，最终“面对恶的世界,逐渐抛开心中原本接受了的父母对自我和世界的阐释”。 2、德米安：“恶”的另一种阐释 德米安最初是一个具体直实的形象，但随着情节的发展，变得抽象、模糊,成为一个神秘的个体。从这一转变可以看出，德米安更是一种精神、心理的象征。正如黑塞所言:“事实上德米安不纯粹是一个人，而是一种原则，或者是一种真理的化身,倘若您愿意的话,也可以说是一种学说。”荣格把无意识划分为个人无意识和集体无意识，对于辛克莱而言，德米安是心灵向导，是无意识深处自我原型(Archetyp desSelbst)意象，是无意识中的“引导力量’的投射。自我原型或自性原型，是荣格原型理论中最核心的原型。德米安的面容令辛克莱感到好奇：那张脸既不属于男人，也不属于儿童，既无沦桑也无稚子之态,仿佛已有千年之久，是永恒的，打着其他时代的烙印。动物们有这种面容，甚至树木星辰……。 谜底：德米安是辛克莱的集体无意识的自我原型。 辛克莱从德米安那里学到了观察事物的新角度颠覆了原本简单的两个世界的观念：善恶并非绝对分离，世俗的道德观不是“恶”的唯一阐释可能性。德米安重新解释了该隐故事和强盗故事之后,辛克莱在这些形象中看到了自己，不再为“禁忌”的冲动感到羞耻，开始重新评价内心和外部世界的“恶”。 3、辛克莱母亲、贝雅特里斯、艾娃夫人：辛克莱心灵中的阿尼玛原型 荣格

五星！ 推理严密，引人入胜，结局出人意料，描创作细腻，人物有个性，更关键是有智商！一气看完，欲罢不能，遗憾的是，女主自己的命案还没有破，没有看到结局，真是让人揪心啊！ 喜欢！推荐！

这部剧是当之无愧的经典但读的时候一定要记得这是清末光绪年间写的书，很多东西跟现代生活是不一样，小时候读这部剧，还以为是现代的，闹了很多笑话

做事中途别被其他的事诱惑了，不然如果真的想完成它，你要绕一个非常大非常大的圈

小玄子还没成型的霸气被接踵而至的阴影覆盖，少年热血之下也有着孤独与反复的悲凉。