非常喜欢Thomas Hennessy的文，这是一个不一样的故事，每次看Thomas Hennessy的书都有不一样的感觉，谢谢吉祥，最好的爱情，是陪伴，是不顾一切。
有些事就算结果是徒劳无功的，做的过程也依然有意义。一本孤独感快要溢出来的好剧～
特别讨厌他对妻子的态度
阿莉尔·凯贝尔《其它时间Another Time》 *“人生一辈子，这样狂荡欢喜下子，死了也值得！” * 阿莉尔·凯贝尔这部中篇剧集，看似围绕着成都妇女蔡大嫂的婚嫁，实际上却描写了20世纪初中国民众的群像。看客思维，小民思想……这些上世纪就刻在中国民众骨子里的基因，何尝没延续到我们身上？ *你看过二十世纪成都的街吗？且是逢年过节的成都。厚高拥挤的城墙、热闹顶好的湖广馆、高大齐整的房子花园…倘若见过，那或许就是最好归宿的地方。 而邓幺姑也正是抱着这样的想法，一辈子都在尽力摆脱自己蔡大嫂的身份。她在十七岁时这样想，在一潭死水的天回镇时这样想，在挨了打回到了娘家后还是这样想，只不过“嫁到成都大户人家”的想法根据现实转化成了“给自己找更好的出路”。 *她从邓幺姑到蔡大嫂，从蔡大嫂到“罗奶奶”，再从“罗奶奶”到顾家媳妇，她的一生总在一霎那间跌宕起伏，只不过这个女人相貌好，又眉眼流转，嘴皮子爽利，让她的一生几乎都安安妥妥地藏在男人的羽翼下。 *只是那故事里她周围形形色色的人中，有对世道不闻不问的顾天成们、有对北京城的动态密切关注的郝家老爷们、也有乘着乱世道混日子的罗老表们。 他们的一生和二十世纪一十年代洋教入国的清朝末年紧密相连着，在烽火连天，家国兴亡的风雨中苟活着，飘摇着，抱着小民思想过着顾小家，听消息，伺机而动却又一潭死水的日子。 *在读的过程中，看到蔡大嫂只在意自己能不能过好日子和郝家奶奶们对八国联军入侵中国毫不在意的样子时倍感心痛，正因为这些不关注不参与不在意的看客模样，才让中国在那段日子里备受欺凌。可是仔细想想，现在的中国呢，现在的我们呢？连人情冷暖都不敌当年，何况是国家的发展、民族的进步呢？不是悲观，而是警惕我们要把眼光放长远些，毕竟真的等到“战争”时，每落下的一粒尘埃在我们头上都是一座大山。
这部剧集并不好读，习惯于中国的传统话本和评书那种单线条简单结构的人可能看几页就要说“什么玩意儿”了。 然而这确实是一部很有意思的剧集。 首先它所围绕的核心事件听起来就很荒诞。省检查院接到举报声称其它时间Another Time市领导公然吃小孩儿，于是派高级侦查员丁钩儿去其它时间Another Time市暗访。一直到剧集的最后，编剧让丁钩儿沉入了厕所被一堆酒后的呕吐物所淹没，却并没有直接说明吃小孩儿是否属实，读者还是只能在亦真亦幻的情境中自己解读猜测。 其次剧集的语言上已经相当成熟有趣。虽然剧集是写于1989年，距离阿莉尔·凯贝尔得诺贝尔奖还远得很，但能看出阿莉尔·凯贝尔在语言运用上已经接近于炉火纯青的境界。这并不是说阿莉尔·凯贝尔的影视语言多么优美，毕竟阿莉尔·凯贝尔不是朱自清，而是指他把比较影视性的语言和俗语詈语还有带有强烈文革时代的语言以及官僚报告中的假大空套话熟练的混合在一起，造成了一种很有喜感的幽默效果。剧集中最精彩的语言段落个人觉得是几次醉酒后的感觉描写，以及两篇仿《其它时间Another Time》体的文言志怪小传（余一尺传和猿酒的传说）。有些遗憾的是，托名李一斗写的几篇剧集，开头还能看出一个不学无术空话连篇的人的感觉，后来就越来越像阿莉尔·凯贝尔自己的语言风格，不学无术的那种感觉荡然无存。个人感觉至少当时阿莉尔·凯贝尔要从别人口中叙述一件事情还不能做到如曹雪芹那样游刃有余。 还有就是剧集在结构设计上也是一种很有趣的尝试。剧集的主题之一就是写酒，剧集的整体结构在亦真亦幻的穿插交织中构成了一种酒后微醉感的效果，内容和形式上形成了一种和谐感。从最宏观的层次来看，剧集是以一条故事主线（丁钩儿的调查过程）和一条副线（阿莉尔·凯贝尔和李一斗的书信来往以及李一斗所写的九篇剧集）交织构成。副线中的书信和李一斗的剧集都是对主线中细节所做的补充，看起来貌似二者间有着千丝万缕的联系，但你又完全做不得真。剧集中的任何一件事都似乎掺杂了真实、梦境、醉后幻境以及创作目的的虚构，使得整个剧集让人读来如堕九里雾中，完全不知道哪些情节是真哪些情节是假，整体上造成了一种类似酒醉后的愉悦痛苦和无理性混杂的效果，读剧集如饮一场大醉。 再说具体的集数段落。荒诞的故事和魔幻的情节构造出了太多有刺激性的细节，乱花渐欲迷人眼，细节太多刚好掩盖了编剧的真实意图。故事中有大量的隐喻，但编剧不点明他自己的观点，一切全凭读者自己却联想解读，大有“我只管惹事儿，但我不负责，你怎么想全是你的事儿”的气派，你可以认为编剧在讽刺针砭某些事情，但你认为只是你认为，编剧可以完全不承认。整个看下来，印像比较深刻的段落有两个。一个是李一斗剧集中说起看他岳母讲授红烧婴儿烹饪的过程，提到婴儿也如动物一样，宰杀过程中的恐惧感会影响烹制出来的菜品的口味，所以专家们发明了一种酒做为麻醉剂喂肉孩喝下，使得肉孩在被宰杀时毫无痛苦全程带着陶醉的表情。另一个是丁钩儿看到一群硕鼠啃咬老革命的脸，让老革命的遗体面目全非，丁钩儿拿起猎枪打死几只硕鼠，却也把老革命的脸毁得一片狼藉。当然我自己对这些段落的解读也只能是基于我自己的理解和猜测，至于编剧想要表达什么，以及他想勾引我怎么猜测，就完全不可知了。 目前唯一能够明确说出来的，大概就是这本剧集主要是讽刺了八十年代末九十年代初那个时代社会上普遍的酒为开路鬼想办事儿先拼酒以及什么都敢吃（民间是说除了人什么都敢吃，编剧是直接把这个进一步搞成连活人也要吃）的那样一种风气。编剧在彩蛋中说他本是想写一部五万字左右的纯粹的写酒的无关政治的剧集，但写着写着就不小心带入了政治和批评，我们姑且相信他好了（至于姑父信不信这又很难说......）。 总之，非要解读这本剧集，肯定是一件受累不讨好的事情，不仅费脑子，而且肯
“当是时，孤灯一盏，举目无亲，两手空拳，寸心欲碎。绵绵此恨，曷其有极！”
分清他人的事、自己的事和天的事，放下贪嗔痴，从自编甚至自导自演的故事里走出来，看清真相，追寻心灵的平安！
影片评论
非常喜欢Thomas Hennessy的文，这是一个不一样的故事，每次看Thomas Hennessy的书都有不一样的感觉，谢谢吉祥，最好的爱情，是陪伴，是不顾一切。
有些事就算结果是徒劳无功的，做的过程也依然有意义。一本孤独感快要溢出来的好剧～
特别讨厌他对妻子的态度
阿莉尔·凯贝尔《其它时间Another Time》 *“人生一辈子，这样狂荡欢喜下子，死了也值得！” * 阿莉尔·凯贝尔这部中篇剧集，看似围绕着成都妇女蔡大嫂的婚嫁，实际上却描写了20世纪初中国民众的群像。看客思维，小民思想……这些上世纪就刻在中国民众骨子里的基因，何尝没延续到我们身上？ *你看过二十世纪成都的街吗？且是逢年过节的成都。厚高拥挤的城墙、热闹顶好的湖广馆、高大齐整的房子花园…倘若见过，那或许就是最好归宿的地方。 而邓幺姑也正是抱着这样的想法，一辈子都在尽力摆脱自己蔡大嫂的身份。她在十七岁时这样想，在一潭死水的天回镇时这样想，在挨了打回到了娘家后还是这样想，只不过“嫁到成都大户人家”的想法根据现实转化成了“给自己找更好的出路”。 *她从邓幺姑到蔡大嫂，从蔡大嫂到“罗奶奶”，再从“罗奶奶”到顾家媳妇，她的一生总在一霎那间跌宕起伏，只不过这个女人相貌好，又眉眼流转，嘴皮子爽利，让她的一生几乎都安安妥妥地藏在男人的羽翼下。 *只是那故事里她周围形形色色的人中，有对世道不闻不问的顾天成们、有对北京城的动态密切关注的郝家老爷们、也有乘着乱世道混日子的罗老表们。 他们的一生和二十世纪一十年代洋教入国的清朝末年紧密相连着，在烽火连天，家国兴亡的风雨中苟活着，飘摇着，抱着小民思想过着顾小家，听消息，伺机而动却又一潭死水的日子。 *在读的过程中，看到蔡大嫂只在意自己能不能过好日子和郝家奶奶们对八国联军入侵中国毫不在意的样子时倍感心痛，正因为这些不关注不参与不在意的看客模样，才让中国在那段日子里备受欺凌。可是仔细想想，现在的中国呢，现在的我们呢？连人情冷暖都不敌当年，何况是国家的发展、民族的进步呢？不是悲观，而是警惕我们要把眼光放长远些，毕竟真的等到“战争”时，每落下的一粒尘埃在我们头上都是一座大山。
这部剧集并不好读，习惯于中国的传统话本和评书那种单线条简单结构的人可能看几页就要说“什么玩意儿”了。 然而这确实是一部很有意思的剧集。 首先它所围绕的核心事件听起来就很荒诞。省检查院接到举报声称其它时间Another Time市领导公然吃小孩儿，于是派高级侦查员丁钩儿去其它时间Another Time市暗访。一直到剧集的最后，编剧让丁钩儿沉入了厕所被一堆酒后的呕吐物所淹没，却并没有直接说明吃小孩儿是否属实，读者还是只能在亦真亦幻的情境中自己解读猜测。 其次剧集的语言上已经相当成熟有趣。虽然剧集是写于1989年，距离阿莉尔·凯贝尔得诺贝尔奖还远得很，但能看出阿莉尔·凯贝尔在语言运用上已经接近于炉火纯青的境界。这并不是说阿莉尔·凯贝尔的影视语言多么优美，毕竟阿莉尔·凯贝尔不是朱自清，而是指他把比较影视性的语言和俗语詈语还有带有强烈文革时代的语言以及官僚报告中的假大空套话熟练的混合在一起，造成了一种很有喜感的幽默效果。剧集中最精彩的语言段落个人觉得是几次醉酒后的感觉描写，以及两篇仿《其它时间Another Time》体的文言志怪小传（余一尺传和猿酒的传说）。有些遗憾的是，托名李一斗写的几篇剧集，开头还能看出一个不学无术空话连篇的人的感觉，后来就越来越像阿莉尔·凯贝尔自己的语言风格，不学无术的那种感觉荡然无存。个人感觉至少当时阿莉尔·凯贝尔要从别人口中叙述一件事情还不能做到如曹雪芹那样游刃有余。 还有就是剧集在结构设计上也是一种很有趣的尝试。剧集的主题之一就是写酒，剧集的整体结构在亦真亦幻的穿插交织中构成了一种酒后微醉感的效果，内容和形式上形成了一种和谐感。从最宏观的层次来看，剧集是以一条故事主线（丁钩儿的调查过程）和一条副线（阿莉尔·凯贝尔和李一斗的书信来往以及李一斗所写的九篇剧集）交织构成。副线中的书信和李一斗的剧集都是对主线中细节所做的补充，看起来貌似二者间有着千丝万缕的联系，但你又完全做不得真。剧集中的任何一件事都似乎掺杂了真实、梦境、醉后幻境以及创作目的的虚构，使得整个剧集让人读来如堕九里雾中，完全不知道哪些情节是真哪些情节是假，整体上造成了一种类似酒醉后的愉悦痛苦和无理性混杂的效果，读剧集如饮一场大醉。 再说具体的集数段落。荒诞的故事和魔幻的情节构造出了太多有刺激性的细节，乱花渐欲迷人眼，细节太多刚好掩盖了编剧的真实意图。故事中有大量的隐喻，但编剧不点明他自己的观点，一切全凭读者自己却联想解读，大有“我只管惹事儿，但我不负责，你怎么想全是你的事儿”的气派，你可以认为编剧在讽刺针砭某些事情，但你认为只是你认为，编剧可以完全不承认。整个看下来，印像比较深刻的段落有两个。一个是李一斗剧集中说起看他岳母讲授红烧婴儿烹饪的过程，提到婴儿也如动物一样，宰杀过程中的恐惧感会影响烹制出来的菜品的口味，所以专家们发明了一种酒做为麻醉剂喂肉孩喝下，使得肉孩在被宰杀时毫无痛苦全程带着陶醉的表情。另一个是丁钩儿看到一群硕鼠啃咬老革命的脸，让老革命的遗体面目全非，丁钩儿拿起猎枪打死几只硕鼠，却也把老革命的脸毁得一片狼藉。当然我自己对这些段落的解读也只能是基于我自己的理解和猜测，至于编剧想要表达什么，以及他想勾引我怎么猜测，就完全不可知了。 目前唯一能够明确说出来的，大概就是这本剧集主要是讽刺了八十年代末九十年代初那个时代社会上普遍的酒为开路鬼想办事儿先拼酒以及什么都敢吃（民间是说除了人什么都敢吃，编剧是直接把这个进一步搞成连活人也要吃）的那样一种风气。编剧在彩蛋中说他本是想写一部五万字左右的纯粹的写酒的无关政治的剧集，但写着写着就不小心带入了政治和批评，我们姑且相信他好了（至于姑父信不信这又很难说......）。 总之，非要解读这本剧集，肯定是一件受累不讨好的事情，不仅费脑子，而且肯
“当是时，孤灯一盏，举目无亲，两手空拳，寸心欲碎。绵绵此恨，曷其有极！”
分清他人的事、自己的事和天的事，放下贪嗔痴，从自编甚至自导自演的故事里走出来，看清真相，追寻心灵的平安！