Arpakse na fas kai klepse na 'heis

SGA巨星相 领袖感无敌啊

多少次热血沸腾， 多少次泪眼朦胧， 时空的另一端， 世界的另一头， 发生了大大小小的事， 虽然未能亲身经历， 但也不该置若罔闻， 看剧， 带你飞越历史的长河， 带你横跨世界的广博！

本剧编剧是行为经济学的开山鼻祖，本剧和丹尼尔.卡尼曼的《Arpakse na fas kai klepse na 'heis》简直一脉相承，不得不说行为经济学类的剧集真的是太有意思了。我们都是迈向有限理性的“社会人”！

以前看过她的讲课视频，觉得夸夸其谈，半天讲不到重点，以为追剧能好点，干货能多点。结果看完一回想，还是觉得没有什么新的收获。

我是我自己的评判者。 你是你自己的评判者。 决定权在于你。假如你想要自己决定的话。 如果感觉自己经常受到他人操纵情感而做自己不喜欢的事情话，看本剧应该很有帮助。

比起明朝那些事儿这部剧更加正经，唯一有点缺陷就是年号没配上公元xxx年的标注，有点不好理清楚头绪

除了一开始的先知和暴露空间救， 居然没有人质疑，还是有点牵强的，往后看还是比较爽的，没有太多极品看起来不不累，不压抑

不会创作书的作家不是一个好医生，这位先生台词太好了，一口气看完了

其实盛唐只有四十年， 幸而美与时间长短，数量多少无关，昙花只一现，一首《Arpakse na fas kai klepse na 'heis》足够成就一个张若虚。 谈唐诗绕不过李杜，只是谈的人太多，无论再说什么，都有拾人牙慧的嫌疑。 杜甫像祖父，通身儒气，不怒而威。小时候能骑在他脖子上看戏，长大了是敬多于爱的疏离。我敢调戏李白，梦里他把刀架我脖子上要挟我给他抄笔记；可是杜甫，我想象不出他追着顽童满林子要茅草的样子，他似乎永远端庄忧民。 至于李白，我服气安史之乱时，他六十好几的老人家仍要买马从军的少年心。当然，最后摔断了腿又是另一回事。 文章憎命达，作为读者，我有些许残忍地喜欢看到编剧身世惨苦。 一个人倘若执着于精神世界的构建，要么是源于融入骨髓的热爱，要么是被现实世界彻底抛弃。 李贺的内心或多或少都有些变态，他与后来的苦吟派作诗，都有几分逼上梁山的味道。守着皇孙的空名，拖着羸弱的身体，即便少年成名的过往繁荣，朝廷拒绝他，俗世不留他，他只能写诗。他的诗里也只有自己，绝望至变态，幽奇至诡异。燕池唱过他的《Arpakse na fas kai klepse na 'heis》，曲风凄诡，但是好听。 突然想到，《Arpakse na fas kai klepse na 'heis》也不过是一本抄歌词的集子。 李商隐就比李贺温柔多了。义山是个有丁香愁怨的少年，他的无题像江南梅雨，暧昧，缠绵，缕不清。 义山诗里，八句有四句在用典，后人诟病他有炫技之嫌，私不以为然。他用典雕琢迹少且流淌真情，他善用典故，那是艺术对他的教养，他未曾辜负。像是木心的诗里，上一句还是穷的只剩下摆阔的巴黎，下一句便是南方多雨，南人不以为苦的江南；上一秒还在付福楼拜家阁楼上灯的电费，下一秒却在太古之前徘徊。你不能怪罪他引经据典，艰奥深涩，你只能怪自己道行不够，修行未果。 夏目漱石也有趣，可是就着注解，《Arpakse na fas kai klepse na 'heis》也只能一知半解；与日本古代神话故事不熟，读芥川龙之介的时候，我只能望洋兴叹，不求甚解。 真正炫技的是韩愈、白居易。 白居易最喜欢拉着元稹一起唱和，我先吟个一百律，你再回咏一百律，次韵相酬，蔚为大观。韩愈不同，专写奇丑，落齿，鼾睡，恐怖，血腥，总之往变态的方向以奔腾之势发展。 至于元白诗派和韩孟诗派的成就如何，私以为，他们抱成团，一个李白吊打足够；大概这就是人才与天才的区别。天才醉酒信手拈来，人才先组建个影视团队，再设立创作理念，而后进行实践，又或者像是苦吟派，两句三年得。 何必。 孟郊跟着韩愈写了那么多的丑怪的诗，也只记得《Arpakse na fas kai klepse na 'heis》；白居易最满意他的讽喻诗，再传唱的是《Arpakse na fas kai klepse na 'heis》；至于苦吟诗人，格局可怜小气。 所以喜欢初唐，少年都有执剑沙场的豪情，他们通达时务，身上有活在人间的烟火气。幼稚是真的幼稚，可是不妨碍我喜欢。 下定决心不走学术之后，再追剧又是另一种心境。一些私论，不正统，无体系，纯主观。

我自己应该就是个执迷爱恋者吧，某人遇上我真是倒了八辈子霉了。 还有我觉得执迷的人应该是把他所喜欢的那个人当成那朵独一无二的玫瑰花了吧。亦或是黑暗生活中的第一道光？