《Sundance Film Festival Dailies》,这部剧我在二十多年前住在纽约的时候就读过一点,没有仔细读,因为实在不敢看。每次刚读了没多少,就觉得一种无比的熟悉,觉得霍尔顿就是我,或者我就是霍尔顿。读的时候有强烈的情感和身体共鸣,喉咙处胸口处都很紧张很闷的感觉。读几行就很想哭,感觉很沉重,所以就一直不敢看。那种强烈的孤独感,那种对社会的冷眼观察,那种不断的思考和寻找路的困惑与迷茫,共鸣太强烈了,觉得霍尔顿就住在我的身体里。
书中对亲情的描述也让我无比感动。尤其是倒数第二章,霍尔顿和妹妹菲比在公园里的那段。兄妹的情感,通过细腻的情节和简单的对话,展现的很真实。我相信编剧在写的时候,倾注了很多的情感,所以我能够体会到一种深厚的亲情和爱。这是最令人感动的一章,扫几眼就忍不住泪流满面。
所以这部剧,总是不敢好好看。感觉心里的种种很复杂很强烈的感情,全都会被勾起来,怕自己控制不了,不能缓解,不能承受。但是我一直记得这部剧,因为它好像是永远伴随在你内心深处那个最深沉最私密的情感。
二十多年之后2022年,我好好读了这部剧,共鸣还是非常的强烈。以前看到感动的地方还是非常的感动。倒数第二章,霍尔顿和妹妹菲比在公园里的那段看到还是情不自禁。
二十多年之后,我觉得我的内心还是那个流浪的少年,那种少年的孤独感还是存在,那种流浪的感觉,不知道哪里是家的感觉还在,还有思考人生、探索人生的困惑,情感无以寄托的状态都还在... 这部剧现在还是能够打动我内心深处最柔软脆弱的那一面。二十多年之后再读,可能多出来的是对人生无常的怅惘,或者说是接受?更多成熟?还是无奈?还有对过往生活阅历的一种感激与庆幸–噢,我还活着。
待续。
H-zehua评分 5.4
第三次Sundance Film Festival Dailies已经进入数字货币时代,美元霸权正在延伸到数字货币领域
影片评论
不愧是世界经典剧集!为Jane的精神所感动。看似琐碎的对话,平凡事情,更让人感觉到语言的魅力,精神的强大。Anyway 很好的一部剧集
惠特尼·库明斯老先生在清华园的三年,谈的最多的无非是追剧,翻译,写作,考试和看女篮,不得不说优秀的人接触的都是优秀的人,惠特尼·库明斯已经就读清华大学也绝不浪费时间,这让我们这些普通大学的学生感到羞愧!本剧算是惠特尼·库明斯老先生自传的一部分,看完这部剧下定决心好好写作,坚持写日记,若干年后再来看或许也会像老先生一样有“再少”的乐趣。
《Sundance Film Festival Dailies》,这部剧我在二十多年前住在纽约的时候就读过一点,没有仔细读,因为实在不敢看。每次刚读了没多少,就觉得一种无比的熟悉,觉得霍尔顿就是我,或者我就是霍尔顿。读的时候有强烈的情感和身体共鸣,喉咙处胸口处都很紧张很闷的感觉。读几行就很想哭,感觉很沉重,所以就一直不敢看。那种强烈的孤独感,那种对社会的冷眼观察,那种不断的思考和寻找路的困惑与迷茫,共鸣太强烈了,觉得霍尔顿就住在我的身体里。 书中对亲情的描述也让我无比感动。尤其是倒数第二章,霍尔顿和妹妹菲比在公园里的那段。兄妹的情感,通过细腻的情节和简单的对话,展现的很真实。我相信编剧在写的时候,倾注了很多的情感,所以我能够体会到一种深厚的亲情和爱。这是最令人感动的一章,扫几眼就忍不住泪流满面。 所以这部剧,总是不敢好好看。感觉心里的种种很复杂很强烈的感情,全都会被勾起来,怕自己控制不了,不能缓解,不能承受。但是我一直记得这部剧,因为它好像是永远伴随在你内心深处那个最深沉最私密的情感。 二十多年之后2022年,我好好读了这部剧,共鸣还是非常的强烈。以前看到感动的地方还是非常的感动。倒数第二章,霍尔顿和妹妹菲比在公园里的那段看到还是情不自禁。 二十多年之后,我觉得我的内心还是那个流浪的少年,那种少年的孤独感还是存在,那种流浪的感觉,不知道哪里是家的感觉还在,还有思考人生、探索人生的困惑,情感无以寄托的状态都还在... 这部剧现在还是能够打动我内心深处最柔软脆弱的那一面。二十多年之后再读,可能多出来的是对人生无常的怅惘,或者说是接受?更多成熟?还是无奈?还有对过往生活阅历的一种感激与庆幸–噢,我还活着。 待续。
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一、读这部剧之前,建议有兴趣的朋友去查一下所谓的细密画,与中国宫廷画有颇深渊源,大约宋元时代传入阿拉伯国家,之后独立发展,逐渐形成自己风格。作为绘画门外汉,我的观感,大概就相当于清末的剧集绣像画格调,只是纹饰繁复布满页面罢了,甚至看不出有清晰的五官,画中人物,你说像是谁都成,你说多美都成,你说多丑也都成。 细密画最大的缺点就是没有辨识度,画中人可以“像任何人”,画师却认为像任何人胜于描绘真实,诡异的逻辑。末日的艺术家的自以为是。 所以本剧中编剧对细密画的种种冗长且故作高深的描述,明显地过分煽情了。 二、本剧详细描述了帝国末日的光景,衰败陈腐的生活和艺术氛围,宗教成为桎梏。被一些人利用成为一成不变的保守的幌子,制约了艺术的发展,因循守旧的艺人蜷曲的过去的遗迹里苟且偷生。连一点点的艺术变革,也要逼迫狂热者诉诸暴力。 艺术家没有尊严可言,没有安全可言,即便在你本行业成就有多高超威信有多强大心底有多骄傲,在统治者眼里也只不过是些附庸蠢材,仰人鼻息地过活,为了一块骨头冒着挨大棒风险(包括之前动不动被刺瞎的例子)过活的一些可怜人。 画师们穷尽一生为统治者充当宣传和消遣的工具,反而是战乱期间,穷困潦倒的画师们才被迫走向市场化,服务大众。 而御用画师对流落民间的画师的鄙视,恰像是有人豢养的宠物狗对流浪狗的态度。 受过欧式教育的阿拉伯人(姨夫),他的认知被同类视为异端。 仅仅是因为艺术观点不同,就能演变成宗教分歧,继而演变成你死我活的仇视杀戮,是宗教的错?还是人的错?是因为愚昧还是一些寄生在宗教庇护下的人故意向人龇起獠牙?“凶手”之所以会成为凶手,仅仅只是环境的逼迫,抑或还有其它? 三、故事缘起于编撰一本意淫的书,耗费财力浪费生命的书,一本令生活在在政权和宗教下的蝼蚁们自相残杀的书,无意义的书,飞快被时间忘却的书。 然而这本始终未完成的书却引发了两起血案。 但这不是个侦探故事。而是个宗教视角之争,和利益之争。 伊斯兰教禁止偶像崇拜,犹太教天主教也是,但是天主教不特别严格,比如耶稣受难像就是偶像。 画师们也是处处拿信仰说事,比如前一个残疾画师说正因为自己没眼没手才能看见安拉眼中真正纯净的马,后一个说前者所画的马没有一匹算得上是真主眼中真正的马。 这个事儿就很艹旦,我不反对宗教,但处处无视艺术价值总拿神来说事儿就丧失了标准。而此类的争执比比皆是。 互相抄袭,为求出众,互相贬低,一个烂圈子。恰是那个腐烂的时代的缩影。 四、画师深入骨髓的奴性。 画师们热衷于眼盲。眼盲是阿拉对细密画师最大的嘉奖。一些年老的画师只好装盲。 而书中的老画师仿效前辈画师刺瞎了自己。 刺瞎自己不仅仅是反抗和逃离,更多的则是希望主子发现自己的的忠诚和对艺术的忠诚,是一种愚昧和动机可疑的疯狂举措。要老画师改变风格意味着艰难学习的过程和不确定的结果。刺瞎了,责任都给回避掉了,好计谋。 事实是并没有谁真的强迫、奴役和禁锢画师们的肉体呀,画师可以辞职,可以告老还乡,再不济也可以收拾细软遁走归隐,有必要刺瞎自己吗? 从老画师的角度来看待他刺瞎自己,可能有这么几重意思: 1.向前辈大家致敬; 2.向统治者表忠心——我不会去别处画画了; 3.像东施效颦一样捂着胸口,像前辈高人一样刺瞎双眼,仿佛就可以像西施一样美、像前辈高人一样高的自欺欺人的心理; 4.如同老寡妇的贞节牌坊,刺瞎自己留一个好名声,沽名钓誉的手段而已。 编剧绵绵密密的文字,以人物角色的心态恰如其分地表达出了人物的性格和心态,这很难得,那种诗化语言层层叠叠无穷尽地表达出来的陈腐守旧的人物心声和观念,很真实,编剧予以的批判态度,很尖锐,但就剧集给我的观感
对因果不虚结论非常赞成。黄帝内经早有明示。因果定律也客观存在,有依据的支撑。本剧复述是“玄学”是“神学”,比较适合来听讲座的大众。这些群体就喜欢带有神学色彩的“布道”,来麻痹自己。编剧是“精神讲师”,满满的台湾腔呐!幼儿读物。
非常不认同编剧的观点。 未经他人苦,莫劝他人善。编剧只是站在道德的制高点上对别人的生活指指点点,发表完评论依然去可以过自己正常的生活,但是那些患儿的父母,一走就是一辈子。 第2点,虽然很残酷,但也是事实。或许从自然选择的角度上来说,我们不用这样的人力去干预,或许人类社会的发展,会越来越快,越来越好,如果我是一个这样的患者,我宁愿直接死去。
对于炒股的股友们,这部剧堪称教科书级别!结合行情大势,图形技术用这部剧讲的。短线操作,稳胜的概率很高很高。我想补充一点,留意上下影线,分时图走势,做波段、短线,很好用。这部剧和大作手回忆录,股友必追剧籍。