Mormor og de åtte ungene i byen
评分：
年份：
1977
地区：
挪威
类型：
家庭
主演：
Espen Thorstenson
、
Anne-Cath Vestly
、
Jon Eikemo
、
Jorunn Kjellsby
、
Ivar Norve
、
Eli Ryg
剧情简介：
《Mormor og de åtte ungene i byen》，家庭作品，挪威出品，1977年上映。
《Mormor og de åtte ungene i byen》，家庭作品，挪威出品，1977年上映。
影片评论
哈哈哈哈哈哈哈张震真是太帅了！！！！！老套剧情认真演一样好看啊！！！！！
不管进入哪一个行业，你都需要搭建属于自己的知识框架，有了知识框架，你的每一步行动才能有依据，那知识框架是如何形成的？我觉得这部剧给出了答案，不管如何搭建自己的知识框架，你都离不开行业的基础知识，也可以说是基本修养，只有当你对行业基础知识有了较深的理解，才能在此之上形成自己的认知，尤其是对我们这些从事创作工作的人来说，行业本身是没有一个绝对参考标准的，对于质量的优劣，可谓仁者见仁，智者见智，只有通过搭建自己完整的知识框架才能形成逻辑自洽，从而围绕这个框架进行工作，才不至于东一榔头西一棒槌，盲目进行创作。围绕自身的框架来进行创作，可以帮我们理清思路、明确职责，更好的完成工作，从而赢得客户的信任。 当然这部剧也给了我很多别的启示。比如对创意的看法，不要为了创意而创意，广告不是我们展示才华，获取认可的工具，广告是说服、是影响、是产生行动。我们要的不是别人看完我们的广告说：看啊，多好的广告啊”而是希望说：走，咱们去买一个广告上的产品吧”。创意作品并不一定是广告，但可以成为广告，广告需要创意，但不能只有创意。创意可以说只是广告的一个工具，广告的工具当然还有很多，比如名人代言比如打折降价，使用恰当，这些效果不比创意差。 同时这部剧也帮我们梳理了什么是商业目标或者商业策略，这些首先是一个选择的过程，基于你的理解、你的经验、你的判断来做选择，方法千千万，选择什么策略，也就选择了努力的方向，在此基础上才能完成后续的工作。 虽然这部剧看上去更像关于广告创作的随笔，缺乏一些系统性和完整性，但书中关于策略、流程、如何提案、如何争取创作时间等等都给出了很多具体且非常具有参考价值的建议，这部剧不仅适合进行文案工作的人，也非常适合所有从事创作工作的人，非常推荐大家看一看这部剧。
一本令人震撼且沉默的书。看了关于本剧的很多剧评，大家都在心疼编剧的遭遇、怀念编剧的美好、敬佩编剧的勇气，还有些是批判家庭性教育的缺失，也有说“任何关于性的暴力，都是整个社会一起完成的。”在我又一遍看完奕含生前的采访时，触动我思绪万千的点在于影视及语言如何成为诱奸与哄骗之物。 书中文字描写已经能让我感到编剧是一个非常敏感且心思细腻的女孩，她感受到的痛苦远比我们所想像到的痛还深刻的多，她在情绪的深渊里完成了这部剧，我们没有权利希望她活下来，因为我们连让罪犯伏法的能力都没有，该死之人逍遥自在。并且她信仰的艺术太高洁了，但尘世中“影视才子”的缺陷和文字的美是完全是对立的状态，因此她最后的信仰也似乎磨灭了，文章中这样说到：“她恍然觉得不是学影视的人，而是影视辜负了她们。”这也让她明白了：感受到的痛苦和美都是真实的，且都是由文字和修辞构建起来的。我觉得李国华对她精神上的残害大于其他方面，奕含认为：“一个人当他说出诗时，当他说出情诗时，应该是言由所衷的，人不能背叛这浩浩汤汤五千年的传统”因此她在采访时发出了最后的疑问（这两个问题令我深思，让我恍惚怀疑我所信奉的东西是否只有正面的思考，而世界的背面总在暗处隐藏）——艺术是否可以含有巧言令色的成分？会不会艺术从来只是巧言令色而已？
多少美好的情感因为Mormor og de åtte ungene i byen让误会兴风作浪，对一个人的成见足以毁掉理智的选择。经典之所以为之经典，每每让人看到世间万象的写照，也照见自我的影子…