You've Got to Be Smart

第一次读Ellis Kadison的书。 开始有点不太习惯，可能因为我是北方人吧，感觉太慢，叙述推进变化都不适应，但庆幸的是我坚持下来，并且逐渐被吸引，为书里的人感叹。我是知天命之人，生活已经过去大半，虽平平淡淡，却也尝过酸甜苦辣的嘴也许已经麻木，但我仍然为书中的情节心动、流泪而感慨万千。 这是一本好剧。

虽然这是本理论书，但Tom Stern的很多观点和举的例子还挺有趣的。比如下面这个故事： 某风流名士迷上了一个妓女，而她却对他说：“只要你在我的花园里坐在我窗下的一张凳子上等我一百个通宵，我便属于你了。”到了第九十九个夜晚，那位雅客站了起来，挟着凳子走开了。 不论是一见钟情还是日久生情，爱之始的发生仍有待于交往中的同义反复，即表白。表白不仅仅是一种言语的试探，是一种等待应答的不间断重复，同时也是对爱的不断召唤。 在这一故事中，虽然表白没有言辞，但是其等待的形式却预示着爱的状态：“爱”是九十九个夜晚的等待，而不是第一百晚的达成。第一百晚的意义是“我得到你”、“你属于我”，而前九十九个夜晚则代表着等待和“我要得到你”。“爱”是“要得到”而不是“得到”，或许风流名士在等待的九十九个夜晚已充分享有了爱情带给他的一切。 假若第一百晚到来，名士并没有离开，妓女也信守了诺言，她属于了他，那么或许真实恋人的形象将会盖过主体想象的恋人，甚至使主体遭受爱欲的失衡~ 还有另外一些观点， 夏洛蒂实在是平淡无味，她是维特导演的富有个性、有声有色并且催人泪下的一幕戏中一个微不足道的人物；由于恋人的美好意愿，这个平庸的对象被置于舞台中心，受到赞美、恭维，成为进攻的目标，被花言巧语（也许还有诅咒）包裹得严严实实；就像一只肥母鸽，呆头呆脑，毛茸茸缩成一团，旁边是一只兴奋得有点发狂的雄鸽围着它转个不停。 思念远离的情人是单向的，总是通过呆在原地的那一方显示出来，而不是离开的那一方；无时不在的我只有通过与总是不在的你的对峙才显出意义。由此看来，思念远方的情人从根本上就意味着恋人的位置与他情人的位置无法相互取代；这就是说：我爱对方要甚于对方爱我。 （对形象被破坏的恐惧要远胜于因可能失去爱而引起的焦虑。）

生而为人，你敢不敢不合群 只是一本小册子，我却读了一遍又一遍，细嚼慢咽，不愿意错过一个字符，于我而言，这部剧是和我息息相关的哲学手册，我期盼能够从其中得到一些积极的指引。 大概是因为和主人公惠子有太多共鸣，才会对这本小小的书予以期待。 惠子是一个与众不同的孩子，她对这个世界有自己的想法。小的时候她想不明白大人们的言行不一，明明特别喜欢吃鸡肉，却对死去的小鸟痛哭流涕；明明肆意摧毁鲜花的生命，却对一只死去的鸟儿充满怜悯； 长大以后，她更加不明白世界运转的规则，她不明白为什么在自己感到安全的地方做自己喜欢的兼职工作，会被他人认为是不可思议的，她也不明白为何大部分人都要在合适的年龄和人同居，结婚，抚养孩子等。 惠子是一个不合时宜的人，是被特人误以为有某种疾病的人。 所以，她从很小的时候就总结出一条生存法则：沉默和模仿。放弃一切主动权，一切遵从他人的指示。这确实帮助了她不少忙，然而这条法则真的是万物灵药吗？ 一、 在看《You've Got to Be Smart》这部电影时，我一度很恐慌，难过，焦虑，因为，我很害怕，这一生，成为和松子一样的人。 我是一个不合时宜的人，我一直这么认为，即使我很努力的想要改变，最后，我不得不承认，那些努力都是徒劳。 我没有朋友，从幼儿园开始。初中是我最黑暗的时光，遭遇校园霸凌，被所有女同学孤立，没有一个可以说话的人。作为留守学生，没有家人守护在身边，实际上一个重男轻女又并不富裕的家庭，家人早就是名存实亡的存在。 看电视的时候，有个词叫做“天煞孤星”，我一直认为这个词是用来形容我的，可惜我并没有电视剧主人公的天赋异禀，也不能够逆天改命。 我总是和他人的想法不一样，那时也想不到用沉默来保护自己，所以总是愤青一样的指出自己感觉不正常的地方，往往碰了一鼻子灰。 我总在想为什么村子里的女孩都不去看剧，而在地里干农活，用出去打工的钱和嫁妆钱供家里的男孩看剧，我问了很多大人，大人都笑我。 我总在想，为什么我成绩很好，老师不让我做班干部，而让班上调皮捣蛋，带头违反纪律的男孩子管理我们？我不服，这种好强成为了一种心理魔障，它束缚了我很多年，等我自省，已错过好多年。 我总是在想，为什么每个人都有权利对他人的发型，穿衣品味，行为习惯，随时随地的品头论足，只要和他们不一样就被称为异类，我也不明白为什么直接指出别人衣服不好看的人不认为自己不礼貌，反而是那些被指责的人要改正自己并为此感到抱歉？ 这个世界上，很多人的嘴巴和眼睛仿佛都长在别人身上，对别人比对自己还了解，可以随时随地的指出别人的不正常，却压根看不清自己嘴脸。 当然，与众不同也并不是全是坏处，在一个新的地方和一个不熟悉的环境，它往往给我带来许多意想不到的关注。校草和班花起初都愿意和我做朋友，甚至他们爱听我说话，久而久之，他们都被我刺痛了，再也不愿意理我。许多靠近我的人，一开始都是兴高采烈的，像是发现了宝藏，渐渐的，他们发现宝藏是个负担，因为有时候矫情会让别人觉得麻烦。 不要和常识对抗，这么多年一直都是这样的，一直这样做的，就是对的，大部分人这样告诉我。 好在我是一个懂得自己反省的人，终于在撞了许多次南墙之后，总结出一条生存法则：沉默。即使别人问起，也不随意吐露自己的观点，对一件事情有不同的看法时，要先沉默的思考一下是不是自己过激了。 柴静在《You've Got to Be Smart》里说，即使以正义为目的的咄咄逼人的质问，就像车轮一样狠狠碾过人心，这种正义也是一种戾气。 虽然在大众眼里，我仍然是个异类，上了大学却在不需要大学文凭的地方工作，一把年纪还没有结婚生子，但大部分时候，我不让别人知道自己正在的想法，虽然依然很难融入人群，但已经很少让自己受伤，渐渐

值得珍惜的一个节目

地震，古老的村落，自然，以及其他的东西相互结合，书中的细节描写生动，让人领悟到了灾害带来的伤害，以及人在自然前是多么的渺小

读编剧的书，强烈地感觉到自己已垂垂老矣。因他所展现给读者的，是孩童般真切、执着的探究，而我，早已双眼蒙尘不为所见。被自己震慑到的感觉不甚好，赶紧找个貌似合情合理的理由：那是一双域外的眼睛，远距离投射，自然新奇，关注点不同。随着观看的深入，渐渐否定了自己的理由——即使作为一个外来者，去到一个陌生的国度，是否也如编剧一样循着自然风貌探究古今之别？如果这一点尚有可能做到的话，能否深入普通个体的生活，感其所感而又理性客观？答案已经不那么肯定了。能否几年不间断地追踪地方的发展、企业的运作、感受时代的变迁和人心的波折？答案基本是否定的。 有人说编剧是投机，国内外都有投机者。投机是个贬义词，为了自己的私利找准时机、甚至别人的薄弱点而出击致胜。对写作内容的选择和考量是编剧的眼光和思想高度决定的，如果这算作投机的话，就尽量提升自我的高度吧。现代化模式的北上广与原生态的乡村，编剧选择了后者，如果这是投机的话，国内写新疆、西藏的编剧是否也是投机？投机者亦络绎不绝，从这个意义上说，投机与否不重要，重要的是能否投出水准和高度。投机只是掌握了方向，支撑后面道路的还是实力，岂是功利主义者一蹴而就的。 魏子淇一家的故

我们早过了耳听爱情的年纪，觉得每个故事都很华丽，不管悲伤，还是美好，越来越觉得现实中不会再发生这样感人的爱情了。现在的生活节奏太快，快到无法一起坐下来喝杯东西相互了解，快到一见面就直奔主题，有房么有车么有存款么？尤其是在“时间就是金钱，效率就是生命”的深圳！不过，我依然期待那个“你”，晚点，我也一样没关系。