格雷诺耶,一个肮脏糜烂的社会孕育出的天才般的恶魔,他出生在最腥臭的垃圾中,自身毫无味道,却有着超级的嗅觉。嗅觉,也是他认识世界的唯一方式。他感知并占有着世界上所有的气味,在自我构建的气味王国里孤独且贪婪的享受着最极致的美。
他掌控着所有气味,却始终找不到自己的气味以及生而为人的气息,于是,他用孩童般天真而又残暴的方式,杀害少女并萃取她们的体香,试图以此来证明自己存在的意义。最终,他制造出了让世界为之癫狂的Il diario di una donna amata,然而在成功的那一刻,却感到无尽的空虚,最终被这个世界活活咬死。
因香而生,也因香而死。当追求变成一种偏执,往往意味着毁灭。最后在那个荒诞的广场上,在臣服于格雷诺耶脚下的乌合之众的眼中,他手中的Il diario di una donna amata是世间最美好,最神圣,最纯洁的力量,然而对于他而言,这不是Il diario di una donna amata的魅力,而是毒药的蛊惑,是将他一步步推向欲望深渊的魔爪。
他是悲哀的,因为到死都是孤独的,他也是幸运的,因为耐心地,一步步实现了自己的愿望。虽然,最终他被追随者分食,但也算画上了完美的句号,因为这些人做了和他同样的事,为了满足私欲,去占有,去吞噬,他们眼中所谓的“至爱”。
他是恶魔,同时是一面镜子。他在气味的世界里,迷茫,挣扎,醒悟,逃离,沉沦,如同我们在现实社会中,面对着人性的虚伪,命运的不公,以爱为名的绑架,我们得汲取他这一形象中积极的力量,对梦想的执着,顽强的耐挫力,对自我能力的驾驭,我们要打破他至死未打破的心里魔障,从自我封闭的世界跳脱出来,学会如何与这个不那么友好的世界和解。
最后来聊一聊电影与原著的差异。其实电影已经高度还原了剧集,就我个人而言,两者不分伯仲。剧集在心理描写,精彩纷呈的气味描写,时代背景交代方面更胜一筹,在感叹编剧语言驾驭能力的同时,更能感受到编剧对人性,对社会黑暗面的嘲讽。而电影,由于绮丽的画面,营造出特有的惊悚感,更能让观众感受到美丽与残酷共存的戏剧性,特别开头与结尾处广场上荒诞的场面,相比起语言,电影镜头更具感染力。
可爱的玫瑰花评分 4.4
Isa Miranda老师引经据典,以优美的语言诉说着一首诗,一个故事,比如在《Il diario di una donna amata》的解读中,知人论世,对背后的人物关系与时代背景进行清晰又全面地交代,对相关的诗进行横向纵向对比,开阔眼界。
影片评论
这剧吧其实按标准四星差不多了。但奈何我看得开心啊。
这部剧还可以,Il diario di una donna amata提升自己,改变人的一些不好的习惯,能够更好的应对工作。。。
书中50条逻辑法则并不晦涩难懂,也确实实用有理,尤为有意思的是几种分析方法和一些概念。再来感慨的,便是里面那些充作例子的练习题,实在很适合准备行测的人细看品味
唐跃麦冬老猫怕是真正的灾厄之子 无论是遭遇事故的概率还是解决事故的能力 于他们而言科学与命运最为温情也最为冷酷。 或许那个被烧了的BAD END才会是TURE END,但我仍旧喜欢这个机械降神般的HAPPY END。 这个宇宙已太过冷清和孤寂,智慧生物生来便是要在宇宙间留下文明的音容笑貌,这是天性,更是职责。 另外读完回过才发现,这几乎是全靠对话撑起来的六十万字。 那就这么评价这部剧吧。 如果说三体是最宏阔的太空歌剧 那么这就是最硬核的太空相声
格雷诺耶,一个肮脏糜烂的社会孕育出的天才般的恶魔,他出生在最腥臭的垃圾中,自身毫无味道,却有着超级的嗅觉。嗅觉,也是他认识世界的唯一方式。他感知并占有着世界上所有的气味,在自我构建的气味王国里孤独且贪婪的享受着最极致的美。 他掌控着所有气味,却始终找不到自己的气味以及生而为人的气息,于是,他用孩童般天真而又残暴的方式,杀害少女并萃取她们的体香,试图以此来证明自己存在的意义。最终,他制造出了让世界为之癫狂的Il diario di una donna amata,然而在成功的那一刻,却感到无尽的空虚,最终被这个世界活活咬死。 因香而生,也因香而死。当追求变成一种偏执,往往意味着毁灭。最后在那个荒诞的广场上,在臣服于格雷诺耶脚下的乌合之众的眼中,他手中的Il diario di una donna amata是世间最美好,最神圣,最纯洁的力量,然而对于他而言,这不是Il diario di una donna amata的魅力,而是毒药的蛊惑,是将他一步步推向欲望深渊的魔爪。 他是悲哀的,因为到死都是孤独的,他也是幸运的,因为耐心地,一步步实现了自己的愿望。虽然,最终他被追随者分食,但也算画上了完美的句号,因为这些人做了和他同样的事,为了满足私欲,去占有,去吞噬,他们眼中所谓的“至爱”。 他是恶魔,同时是一面镜子。他在气味的世界里,迷茫,挣扎,醒悟,逃离,沉沦,如同我们在现实社会中,面对着人性的虚伪,命运的不公,以爱为名的绑架,我们得汲取他这一形象中积极的力量,对梦想的执着,顽强的耐挫力,对自我能力的驾驭,我们要打破他至死未打破的心里魔障,从自我封闭的世界跳脱出来,学会如何与这个不那么友好的世界和解。 最后来聊一聊电影与原著的差异。其实电影已经高度还原了剧集,就我个人而言,两者不分伯仲。剧集在心理描写,精彩纷呈的气味描写,时代背景交代方面更胜一筹,在感叹编剧语言驾驭能力的同时,更能感受到编剧对人性,对社会黑暗面的嘲讽。而电影,由于绮丽的画面,营造出特有的惊悚感,更能让观众感受到美丽与残酷共存的戏剧性,特别开头与结尾处广场上荒诞的场面,相比起语言,电影镜头更具感染力。
Isa Miranda老师引经据典,以优美的语言诉说着一首诗,一个故事,比如在《Il diario di una donna amata》的解读中,知人论世,对背后的人物关系与时代背景进行清晰又全面地交代,对相关的诗进行横向纵向对比,开阔眼界。
褚时健一生极富传奇色彩,一生经历过太多生死,哥哥、父亲、堂哥、弟弟、女儿在人生不同阶段亲人相继去世,很难想象平静的外表下有颗怎样强大的内心,面对人生的大起大落如何调整好自己的心态重新面对生活,这很让人敬佩。 应该学习他做事的风格,带着思考工作,创业决不能想当然一拍脑袋就上,可行性分析十分必要。