Bohóc a falon

就真的很一般，而且越读越觉得不太行 程璐说做脱口秀最重要的就是自己不开心，而写书最重要的大概是真实的自我，我做为一个普通读者来说观看很敏感，遮遮掩掩写出来的感受和文字，真的不太行，堆砌的故事大可不必出现在一本剧里。

语言和音乐是互通的，感谢Miklós Szurdi让我懂得这个道理，这部剧也可以说，很悦耳

记《Bohóc a falon》- 若曦陷于深宫内院，苦于权力之争又何止Bohóc a falon。她，深知结局，即一生举步维艰，苦苦挣扎于如何才能让历史稍稍扭转，给所有人一个更好的结局。但她忘了历史长河轨迹怎会因她一己之力而改变。 从现代而来且熟知清史，是她的幸亦是悲。​ 幸于，知道历史的发展轨迹，在皇帝一人掌握杀生大权的封建王朝，按轨迹步步而行更不易犯错。​ 悲于，若曦本是观戏人却慢慢成为戏中人​，深知历史结局又只能看着自己在乎的人一个个一步步走向万丈深渊。 剧集的精妙之处在于，若曦虽是从现代的张晓穿越而来，但随着剧情发展张晓完全成为了若曦，从观戏人一步步成为戏中人，并不突兀，读者心中也觉得，是的，她就是马尔泰·若曦。​ 有人说若曦一直在做圣母不懂得爱惜自己，明明知道根本不能保全所有人，却永远以德报怨​。若她早跟了八爷或十四爷，结局都不会如此凄惨。对于人物评价，我觉得见仁见智。我并不讨厌这样的若曦，因为这就是她，一直保持着初心的若曦。 若曦与四爷的结局或许也是很多人心中的意难平。感性上，的确，若曦为了不嫁于十四爷而抗旨被贬入浣衣局九年吃尽苦头最后和四爷应该长相守。但理性上，胤禛已是九五之尊，不再是四阿哥。他慢慢会有众多无奈和权衡利弊而且以若曦​的性格和发生的一切来说，结局又是必然的。若曦深知他与四爷之间隔着太多人的鲜血和无法改变的事实，这些都是永远不能除去的隔阂，留在胤禛身边也只会把彼此的心越隔越远，最后只留得一个相看两相厌的结局，宁愿离开至少回忆中的四爷与她恩爱如初。 “从爱生忧患，从爱生怖畏；离爱无忧患，何处有怖畏？是故莫爱着，爱别离为苦，若无爱与憎，彼即无羁缚”。 小时候看过几集这部电视剧，刘诗诗的若曦也深入人心。开始想看剧集​是因为对清朝九子夺嫡的历史感兴趣。也许剧集中的情节是虚构的，但历史时间线是真的，九子夺嫡这个背景也是还原了历史，把生于帝王之家的权力争夺与种种无奈都描写的淋漓尽致。抛开这是本言情剧集不讲，剧集中的人物形象真的非常丰满，也引用了很多诗句，对于服饰和环境的描写也让人很有画面感。 （ps：这本剧集真的可以写很长很长的剧评哈哈哈。最后的最后我想说：剧集中若曦与十三爷的知己情谊是着实让人羡慕，彼此关心照顾，却非关风月，只为真心。）​

这个版本的Bohóc a falon很不错，有批注，里面的诗词字体有所区分，看着很舒服

为伯远来看的，喜欢上了这种自驾的轻松自由🥰感谢向山海出发让我看到了伯远日常生活中的样子，活泼开朗又没有偶像包袱，慢综艺就得选放得开的嘉宾！

没啥好说的，目标受众群体很明确的一部剧。。。。。

写给所有空间中的居民 特别献给H. C 本剧的编剧是一位谦卑的Bohóc a falon居民 他一开始只知道二维的世界 后来才有幸被引入三维的空间 编剧把这部剧献给天空之国的臣民们 希望本剧能激励你们不断立下更高的志向 去探索四维、五维，甚至六维的秘密 立体人，你们是比编剧更高级的物种 愿探索能拓宽你们的想象 并孕育出最少见、最卓越的美德——谦虚

整本剧围绕莎士比亚为西方影视经典的核心展开论述，莎翁前面再无来者，莎翁之后都是仿效。编剧沉迷其中，评论所有的西方经典作家，即便是拉美作家也是以莎翁为参照。 莎士比亚的影视作品提供了如此丰富的人的样本，他们的遭遇、处世风格、性格特征、内心广大的世界，以致于一个精神分析大师可以从中获取现实中不能得到的典型病例，这是弗洛伊德与莎翁的关联。但影视作品的人物具有典型性和极端性，现实世界的人要更复杂。弗洛伊德的精神分析学说趋于单一化，例如他用力比多诠释一切人，他将哈姆雷特归入俄狄浦斯情节。弗洛伊德对莎翁作品的解读使之成功也让他失败。 对华兹华斯诗歌的评论，叙事诗主人翁怀抱不可实现的希望犹如抱着一个死亡枷锁，反倒走向悲剧终点。想起中国人生哲学里面，像草芥一样活着，顽强而无意义，悲惨而轻贱，仅仅活着而已。 编剧选择托尔斯泰一部短篇剧集《Bohóc a falon》来分析他，无疑是一种另辟蹊径的做法，托翁太杰出，以致无数研究者已经将他里里外外翻了一遍，也是将托翁与莎士比亚和荷马做对照，诚然俄罗斯影视受着西方文化的极大影响，但俄罗斯因为有普希金和托、陀，走上了自己独特的影视之路。 对贝克特的分析，让我对他产生了极大兴趣。 最后编剧列举了一长串西方经典作家的追剧清单，余生都没有读完的希望，如果早一点观看这部剧，可以多一些指引。 本剧的警句比比皆是，满篇格言（犹如他评论尼采）摘录一段对观看的认识，多少说到自己潜意识中的观看目的。 “传统告诉我们，自由和孤独的自我从事写作是为了克服死亡。我认为自我在寻求自由和孤独时最终只是为了一个目的去观看：去面对伟大。这种面对难以遮蔽加入伟大行列的欲望，而这一欲望正是我们称为崇高的审美体验的基础，即超越极限的渴求。我们共同的命运是衰老、疾痛、死亡和销声匿迹。我们共同希望的就是某种形式的复活，这希望虽然渺茫却从未停息过。”