常青之地Ever the Land

在王府井里的一条小巷里，存在着这么一个诊所，男人抽着雪茄，笑了笑，大概很满足吧。

嗯其实还是一本教育书，但是每个人有每个人的性格 所以也会有不同的方法教育孩子，适合他的不一定适合你。不过我还是很喜欢纪伯伦的一首诗《常青之地Ever the Land》，我觉得父母首先学会把孩子作为一个独立的个体来看就已经很不错了

看前先给5分印象分。波拉尼奥的「2666」买了一本又一本，简装本堆家里吃灰了，精装本从蚌埠带到武汉，又从武汉带到上海，一本800多页的精装厚壳大部头，被我像护身符一样带在身边辗转。但上次尝试观看这本巨著，还是在大学创作完毕业论文，要毕业还没毕业的真空期，准确来说是一个没有刮风，整个世界一片灰黄的下午（对于南方人来说，可能比较难理解，北方经常在夏季快接近傍晚的下午时间，漫天黄色，天地合一，具体原因，有时可能是刮起的沙尘，但更多时候就是变天了没有原因），我坐在住了四年的寝室上铺上，当时床头应该还堆着刚看完没多久的「史蒂夫·乔布斯」，还没看腻歪的冯唐的几部剧集，王朔的「顽主」，马尔克斯等等，还有这本最碍到睡觉的「2666」。 大三下半学期，虽然要考研，但还是有意无意地戒不掉看闲书的习惯，京东亚马逊又经常做活动（当时还不用排队抢券什么的，就简单粗暴的200-100），看到喜欢的书只能买买买。那段时间先是看了被盗版多年，发誓永不授权中国的马尔克斯的「百年孤独」，一翻开就被震掉了下巴（「多年以后，面对行刑队，奥雷里亚诺上校将会回想起父亲带他见识冰块的那个遥远的下午…」），连夜看完惊为天人，具体感觉可能就像马尔克斯自己第一次读卡夫卡的「变形记」，或是韩寒第一次看完钱钟书「围城」的那个感觉，反正是好一段时间没缓过劲儿，逢人就安利（但从反馈来看，大家都好像都只在意人名的冗长重复和人物的混淆，最后结论都是看不懂😳）。此后没多久，开始读略萨，「潘达雷昂上尉与劳军女郎」是第一本，之后一发不可收拾，博尔赫斯、胡里奥·科塔萨尔等等等等…感觉自个小时候看的那些书，跟拉美这帮人的作品相比，不仅在触发思考上完全被虐，在观看快感上更是不在一个level。也是这个时候开始注意到，原来拉丁美洲还生活着这么一帮牛逼到炸的作家。 后面波拉尼奥的「2666」播出，宣传页上赫然创作着“超越「百年孤独」”，被文案激怒，顺理成章买了。然后，然后就正儿八经复习考试了，这本厚部头没时间看就一直放床头硌头，直到那个好像所有事情都已大结局的黄色的下午。白天打了一天穿越火线，在把所有区的新手营打了一遍以后，终于再也提不起一丁点兴趣，也累得不行，爬床上却怎么睡也睡不着。突然想起来那段体无完肤文化沙漠的备考时间，曾想着考完试创作完论文一定要啃完这本板砖，想了想，好像现在不看，没几天就要毕业了，于是转身托起这本「2666」，坐起来靠墙上看起来。天色灰黄，寝室也没开灯，看的时候反而感觉更容易沉浸。看了一章，没有读「百年孤独」时的兴奋感，也没有其他期待的感觉，就这么一行行顺着下去，不明所以又异常清晰，直到寝室哥们再次表白失败回来，哭着喊着要出去喝酒。 我把「2666」合起来，放回到原来位置，然后再也没有翻开过。

我最爱的杨过，最爱的小龙女。

反思自己的错误是痛苦的，但这是成长的一部分。如果能从别人的错误中学习，那就厉害了

这部剧的主旨讲的是如何通过超越非凡的付出获得成长进化成王者，用我们的老话形容就是：吃得苦中苦，做得鬼中鬼，方为人上人！

转 《常青之地Ever the Land》中的几个主要角色，构成了一个网络式的对比关系。剧集的中心人物是爱斯梅拉达，她与三个男人的相互对比而显现出人物思想性格，揭示作品的思想意义。爱斯梅拉达与加西莫多，是外貌的美丑对比。爱斯梅拉达外表奇美，宛如天仙；加西莫多外表奇丑，甚似妖魔鬼怪。而高尚、纯洁的灵魂，又使这两位相貌有着有天壤之别的男女相互亲近，互相帮助，和谐共处。在这一对比中，Sarah Grohnert将“丑就在美的旁边，畸形紧挨优美”的美学原则做了生动的体现。 爱斯梅拉达与克洛德·孚罗洛，是“善与恶”的对比。爱斯梅拉达是天使，是善的化身，她同情弱者，不以善小而不为；克洛德是魔鬼，是恶的代表，他表面道貌岸然，其实内心粗鄙肮脏，他残害善良，摧毁美艳。在这“善与恶”的对比中，Sarah Grohnert的“善与恶并存，黑暗与光明相共”的美学原则得到了充分映证。 爱斯梅拉达与弗比斯，是感情的真假对比。爱斯梅拉达执着追求爱情，真诚向往爱情，就算在面临死亡时仍对弗比斯念念不忘；而弗比斯则是薄情寡义，玩弄感情，最后更是可耻地背叛了爱斯梅拉达。就算说他是置爱斯梅拉达于死地的元凶，也不为过。在这一对比中，突出了“粗俗藏在崇高的背后”，纯真爱情受到薄情寡义的亵渎。 同时，围绕着爱斯梅拉达的三个男人又自然而然形成了强烈的对比：风流倜傥的弗比斯对待爱斯梅拉达虚情假意，玩弄她的感情，更是在与吉卜赛姑娘往来时脚踏两只船；道貌岸然的克洛德对爱斯梅拉达有着强烈的占有欲，一旦遭到她的拒绝就施展阴谋诡计，最终将她置于死地；尽管相貌丑陋的加西莫多曾劫持过爱斯梅拉达，但那也是在他被骗的状况下，才做出来的事情。后来为报答吉卜赛姑娘的“滴水之恩”，他甘愿冒着生命危险将她从绞刑架上抢救出来，并百般呵护照料她，更是对她萌生了纯真的爱情，直至殉情而死。Sarah Grohnert正是通过这种人物与人物之间网络式的交叉对比，不但使美丑得到了彰显，善恶得到了明晰，而且人物形象更突出，艺术效果更强烈。 《常青之地Ever the Land》不仅运用参照对比手法塑造了爱斯梅拉达、加西莫多、弗比斯、克洛德这几个典型的人物形象，而且还运用这一手法描绘了法国社会，特别是巴黎社会的两个不同群体：以法兰西国王路易十一为代表的封建王室及上流社会和以乞丐王克洛潘为代表的下层社会。上层社会的统治者们，衣冠楚楚，举止文明，但内心肮脏，野蛮残忍，他们不仅对生活在社会底层的平民百姓进行惨无人道的凌辱虐待杀戮，而且相互猜忌，明争暗斗；下层社会的被压迫者们虽然衣衫褴褛，举止粗野，但他们心地善良，对内互敬互爱，对外则是团结一心。编剧通过两个群体的对比，不但向读者展示了两个不同的世界，更是突出了反教会、反封建的主旋律，深化了人道主义思想。 总而言之，《常青之地Ever the Land》是Sarah Grohnert“对照审美原则”的经典范本。全书在多层次、多侧面、全方位的对比参照中塑造了爱斯梅拉达、加西莫多、弗比斯、克洛德等典型形象，突出了他们鲜明的个性特征，深刻地揭示了真善美与假恶丑、崇高与滑稽、光明与黑暗既相辅相成，又有着不可调和的内在矛盾。