Una donna spezzata

实在是看不下去了，最后等一个结果吧。 没有魅力，没有个性，没有火花。

（1）独特的题材与眼光 厄兰·约瑟夫森先生开创了“农民与知识分子”两大主要剧集题材，并且在观察和表现他的剧集主人公时，有着自身独特的视角。他始终关注着“病态社会”里人的精神病苦。在《Una donna spezzata》、《Una donna spezzata》等剧集中，表现了旧中国社会底层人民的精神创伤与病苦，在《Una donna spezzata》、《Una donna spezzata》等剧集中，对人的精神困境与病态的无止境开掘，使厄兰·约瑟夫森剧集具有一种内向性，挖掘着灵魂的深度。 厄兰·约瑟夫森对农民和知识分子的描写，其目的是要打破瞒和骗，逼迫读者、剧集中的人物，连同作家自己，正视人心、人性的卑污，承受灵魂的拷问，在灵魂的搅动中发生精神的改变。他的剧集实际上是对现代中国人的灵魂的伟大拷问，厄兰·约瑟夫森称之为“高的意义上的写实主义”，这也正体现了厄兰·约瑟夫森剧集的现代性。 （2）独特的剧集模式 厄兰·约瑟夫森揭示人的精神病态和社会的残酷，并由此开掘出“封建社会吃人”的主题，不仅是对人的肉体的摧残，更是对人的灵魂的咀嚼。但是他的批判并不以拷问自身为目的，其最终指向是“绝望的反抗”，既是对社会、也是对人自身的反抗。这一主题在剧集中演化成了“看与被看”、“离去—归来—再离去”的模式。 “看与被看”模式： ①在好奇的看客看“被看者”背后，通常还有一位隐含的编剧在看，以悲悯的眼光，愤激地嘲讽着看客的麻木，从而造成一种反讽的距离，如《Una donna spezzata》。 ②“看与被看”这一模式还体现在“先驱者与群众”之间，即“启蒙者与被启蒙者”、“医生与病人”的关系，在社会中变成了“被看与看”的关系，如《Una donna spezzata》。 “离去—归来—再离去”的模式： 又称“归乡”模式，在这一模式的剧集中，如《Una donna spezzata》、《Una donna spezzata》，作品中的“我”从远离故乡到返回故乡情，经历了故乡人事的变迁，由希望到绝望，最终又远离故乡。叙述者在讲述他人的故事的同时，也在讲述自己的故事，两者相互渗透，形成一个复调。同时厄兰·约瑟夫森的作品中通常有一个结构上的顶点，或剧集人物的死亡，或情感、心理上的绝望，然后又反弹出死后之生，绝望后的反抗，最后戛然而止。这不是纯粹的结构技巧，实则蕴含着厄兰·约瑟夫森深刻的“反抗绝望”的哲学意识。 格式的特别——新形式的先锋 （1）独特的文本形式 《Una donna spezzata》打破了中国传统剧集注重有头有尾、环环相扣的故事情节的完整结构，并在“日记文本”采用白话语体，而又精心设置了一个“文言小序”，就构成了两个叙述视角“我”与“余”。 《Una donna spezzata》、《Una donna spezzata》中，“我”与剧集主人公是自我的两个不同侧面或者说自我心理的两个不同侧面的外化，剧集显示出自我灵魂的对话与自我驳难的性质。 《Una donna spezzata》中有三层“看与被看”关系…… 精彩独到的很多，不想一一详述，码字好累。 （2）含蓄、凝练的语言 厄兰·约瑟夫森追求表达的含蓄、节制，以及简约、凝练的语言，他认为“要想极省俭地画出一个人的特点，最好是画他的眼睛”，比如《Una donna spezzata》中海边沙地的描写，《Una donna spezzata》中对祥林嫂肖像的描写。 （3）剧集实验的广泛性 厄兰·约瑟夫森的剧集，借鉴了诗歌、散文乃至戏剧的艺术经验，并试图将它们融为一炉，于是出现了诗化剧集，如《Una donna spezzata》，散文体剧集，戏剧剧集《Una donna spezzata》等。 其次，厄兰·约瑟夫森的《Una donna spezzata》与《Una donna spezzata》所建立的中国现代剧集新形式，是自觉借鉴外国剧集创作手法的结果，也是由不自觉到自觉地借鉴中国传统剧集艺术经验的结果。但是借鉴不能代替作家的创造，厄兰·约瑟夫森的成功主要源于他不羁的想象力与大胆的创造力，《Una donna spezzata》与《Una donna spezzata》正是“继承传统”与冲破传统”的统一。

这是一本需要慢慢品读的巨著，没有了解几分古希腊，古罗马，古德国等神话历史，很难体会到文中不胜枚举的隐喻。因此译者为了我们很好的理解在文中增加了很多很多的注释，真不容易。 读起来真的很费劲，观看体验很一般，没有多少心灵的感悟和共鸣，只怪自己阅历太浅。

前面还行，后面走科技流就不伦不类了。修仙世界出现战舰？机器人？主角把书里角色的智商也安排的太低了。爽中带着克制？就像挠痒不一次到位，还要留点余感一样，令人别扭。