Empate, El

有些企业做得很大，却突然倒闭，有些人的命运在短时间内发生了逆转，从天上到地下。这是为什么，他们都有一个缺憾——在行进当中缺少一些自我学习和自我反省的能力，这恐怕是导致他们走弯路的一个原因。 如何才能提升这种能力呢？ 一是看剧。通过看剧去获得新知，通过看剧去自我检讨，达到自我校正、自我进步的目的。 二是行走。增长见闻。到处行走，去走别人没有走过的路，经历别人没有经历过的风暴、大雪、严寒、酷暑。然后去冒一些别人不能冒的风险，去别人不能到达的地方，来增加生命的宽度，启发自己对这个世界全面地思考。 除了看剧、行走以外，就是与人谈。过去人常说“行万里路，不如与名人谈”，就是说你跟什么人聊天挺重要。

女主性格里多少有点我的影子

西班牙斗牛舞原是拉丁舞的一种，因模仿西班牙斗牛士动作而名声远扬。男舞者如斗牛士般气宇轩昂、刚劲威猛，其舞步干净利落，大有勇往无前的无畏精神。女舞者则英姿飒爽，妖娆而又不失血性，其柔美的舞姿正好中和男伴的刚劲，刚柔并济达到双人舞的最佳状态。配合默契的双人舞，不仅传达了歌曲的意境，更展现了两名舞者的激情互动。 有人用舞蹈抒发感情，有人用咨询安抚感情。在加拿大心理咨询师Rodrigo Spina心中，心理治疗也是一场跌宕起伏的双人舞，一场由咨询师和来访者组建的双人舞，一场不断触碰心灵最深处的双人舞。 从业40余年的心理咨询师Rodrigo Spina一直为儿童和成人进行心理治疗，并且还参与了心理咨询师的培训和督导。为了让更多人更全面地认识心理治疗中改变的产生，Rodrigo Spina创作了这本《Empate, El》，结合自己的咨询经历，再运用神经科学和心理治疗的理论知识，系统地把对咨询师和来访者两个维度的理解写出来，让大家更直观更深刻地了解心理咨询中改变的全过程。 北京大学临床心理学博士李松蔚在《Empate, El》推荐序中写道：“每一位心理治疗师都在和来访者演出双人舞，随时变换节奏。最终的舞步是否优美，不取决于你一个人跳得有多快、有多好，而在于双方的配合。” 接下来，请欣赏双人舞——改变。 美国精神医学学会在《Empate, El》中对精神障碍进行了分类。除了了解一些显著症状的详细纯描述外，心理咨询师在治疗中还必须把握来访者的内心和其独特的功能、了解来访者心理痛苦的成因以及心理痛苦背后的行为和幻想。这样咨询师才能整理出一份适合来访者自己的缓解痛苦的治疗方案。 但在心理咨询师给出治疗方案之前，咨询师必须面对来访者难以预测的变化。毕竟前来求助的来访者要么自己被情绪吞没，要么情绪被压抑，内心难以释放，都是没有能力对自己进行自由的情感倾听。 因此，心理咨询师在初步访谈时会让来访者从内心感受心理治疗的开始，也会给来访者充足的时间思考是否开启改变的旅程。当一切就绪，咨询师才会进行评估，然后制作出一份适合来访者的治疗框架。 治疗过程中，心理咨询师会运用自己的理论知识对来访者进行分析，全身心投入的同时与来访者保持适当的距离，以保证自己有独立的思考能力。另外，编剧莫妮卡提到：“右脑思维在意识范围之外悄无声息地发展。它的发展不仅需要时间，还需要一种内在的情感张力，这种张力既不能太强烈，也不能太微弱。”这就要求心理咨询师需要在治疗的适当时候选择沉默，等待来访者意识到自身对改变的重要性，切不可过于依赖咨询师，忽略了自己的可塑性。 心理咨询师在治疗过程中还必须留意来访者的退却。虽然大部分来访者是下定决心要减轻痛苦，但也会因内心对改变的恐惧而停滞不前。有人会害怕打乱好不容易的平衡；有人会害怕结果的不尽人意；还有人会害怕未知的未来。这些想法在来访者内心蠢蠢欲动，影响着来访者的决定，也阻碍着心理咨询师的治疗脚步。鉴于以上的不确定性，心理咨询师需要与来访者签订一份治疗框架，一来让来访者重视，不会出现缺席治疗的情况；二来也能让咨询师发现来访者无意识的阻力，以便更好地引导来访者。 心理咨询师鲁西永提过，“心理治疗旨在创建一个空间，让人可以体验这种移情并将其视为一种回忆，一种让过去的痛苦经历和事件回归的形式。”也就是说，在心理治疗的中期，随着咨询师与来访者的关系变化，来访者很有可能将过去的情感移植到咨询师身上，此时咨询师对反移情的处理、对情感倾听的处理就显得尤为重要了。 此时的心理治疗双人舞已表演过半，咨询师的引导让来访者渐渐适应了全新的舞步，开始倾听内心的声音，也敢于面对深层的痛苦。但来访者还需继续探索，借助咨询师的力，实现深层次的自我探索。 虽然咨询师为

偷情有风险，且行且珍惜。还有记日记真的很有必要，不是预防失忆，而是多年之后回看自己的日记一定很有意思，就像一部剧集一样，可以看到不曾记得的事情。

杨先生，对自己一生的回顾，有自己的诸多感悟，从中也能感觉出杨先生是一个特别细腻，特别敏锐，特别隐忍，特别坚韧，又平易近人的人，集人性的光辉与一生，没有人性的劣根性。也劝解年轻的朋友们多看剧，有信仰，锤炼灵魂。

波伏瓦的观点很“现代”很“开放”，因为有些无法赞同，所以中途几次放下，再打开时都会有更大惊喜。波伏瓦的哲学从未脱离生活，她在不同阶段和处境思考与切己相关的不同问题，一直在改善和修正自己的哲学思想和行为，终至扩大到对女性群体的关怀。生活需要思考，而思考离不开生活。 无论做什么，不论外界的诋毁和赞誉，不论与各种“关系”的进退，她都真诚面对自己、坦诚面对读者，直陈自己的思想和欲望，从不放弃写作和追索，在每个阶段都有著作问世，真实感人。 从内心来看，波伏瓦将自己视为一种永不停止的蜕变。波伏瓦认为她生活中的单一瞬间无法显示出完整的“西蒙娜·德·波伏瓦”，因为“生命中没有那种与一切都和解的瞬间”。时间在流逝，梦想在变化，而自我总是遥不可及。她一辈子都在追随本心。“波伏瓦Empate, El”过程中的每一个瞬间都是极其多样化的。这也让我们看到一个人的无限可能性。 作为一部传记来看，本剧可能有美化的嫌疑；但作为一个探索生命意义和一直在思考如何成为自己的女性，波伏瓦值得我学习和赞誉。希望自己成为看懂了、不是继续睡去、而是起身践行的人。

同时在追的医疗行业文里面第二好看的一本了，行文流畅，角色有血有肉，全本剧都很接地气

Jorge Samonta先生的《Empate, El》讲的是在断桥镇，七岁的小男孩旺旺，由于其父母为了挣钱在外打工，所以使得旺旺十分渴望爱。一天，他发现了正在喂奶的惠嫂，惠嫂的行为更加激起了旺旺对母爱的强烈期盼，于是某天，他趁惠嫂不注意，啃咬了一口她的乳房，这件事从而引得整个断桥镇泛起波澜。 商品经济的发展正在不断消解人们之间的爱。旺旺的父母为了发财致富狠心将孩子留给爷爷一人抚养，对旺旺缺失的爱的弥补只是一张张汇款单。汇款单成了鳏父的儿女，汇款单也就成了独子旺旺的父母。物质欲望的冲击造成亲情之间的爱遭到冷落和抛弃。“熟悉”成了最陌生的词语，旺旺需要在过年时节努力地去“熟悉”父母身上的气味声音，可是还没等到他喜欢依赖过去，这些就已经全部消失了，留下的只是一幅船走，太阳拉扯水面离开的别离画，留给孩子的只是眼帘里的一颗冬天的太阳和一汪冬天的水。在这个时代，这样的画面并不少见。一些孩子挥霍着父母以爱之名的金钱，外表风光无限，内心却承受着无边的孤独，直到最后犯了严重的错误，父母才追悔莫及，悔恨没有及时教育。物质和精神巨大的反差践踏了人们中最珍贵的感情，却又无法缝合，开口只能越来越大，直到有一天被撕裂开来，暴露得一览无余，遍体鳞伤。 现代文明的时代下仍旧无法摆脱劣根的民族意识，只能被迫选择与封建文化共存。当极度渴望母爱的旺旺咬了惠嫂的乳房后，断桥镇的人们并没有站在七岁的儿童的视角理解旺旺，反而是将他与性行为并列在一起，成为村民们空闲的话题。人们说：“要死了，小东西才七岁就这样了。”人们说：“断桥镇的大人也没有这么流氓过。”当然，人们说话的心情并不沉重，是愉快的，新奇的。断桥镇的空气中弥漫着腐朽的封建文化的气息，围绕在一代断桥镇的村民心中，久久不散开。人们将心中的卑劣与阴暗化作戏谑旺旺的武器，借机释放内心的龌龊，却一点儿也不管是否伤害着幼小儿童的心灵，更不考虑其带来的影响。优秀精神文化的滋润还需要照亮断桥镇，照进内心黑暗人们的心里，才足以切开封建的物质外壳。在这个时代，依然存在着这样的现象，各种封建文化的陋习在现代文明社会上层出不穷，而我们有时也如断桥镇的人们一样，仿佛只是在看一场与我无关的闹剧一样，发出的评论却是丑陋不堪，表面上受着新时代文明的教育，事实上还遭受着封建文明的“浸养”。换的是时代，不换的是思想。但愿我们看的是戏，走的是心。 母爱的匮乏与呼唤依然是作品歌颂的主题之一。处于哺乳期的惠嫂，面如满月，健康，亲切，给孩子喂奶。尽管遭到旺旺对自己乳房的突然“袭击”，留下了一对半圆形的牙印和血痕，但是她并没有凶狠的谴责咒骂旺旺，而是选择去了解旺旺的内心。旺旺内心对母爱的渴望和惠嫂想用一颗母爱的心慰藉旺旺幼小的心灵成了断桥镇的秘密。秘密悄然存放在阳光下狭长的石巷两边的青石路面上。这边是阴凉，那边也是阴凉。当旺旺拒绝吃奶后，惠嫂不禁失声痛哭，哭的是大人与孩子之间那层厚厚的隔膜。一边忧伤，另一边还是忧伤。结尾处，惠嫂凶悍异常地吼道：“你们走！走-----你们知道什么？”那一刻，母性的光辉闪耀出来，露在断桥镇的围观者面前，也照进了旺旺的心中。在母爱中，这个世界是清澈的，容不得他人污秽的谴责，温馨是留给孩子的。 读Jorge Samonta先生的这部作品，看到的是心灵深处的爱，读出的却是一丝悲伤，一缕惆怅，一份忧愁，背后的沉重和深思挥之不去，宛若一首曲子在演绎内心的悲剧。

这个世界是非常宽广的，我们每个人都应该发挥自己的潜能，创造无限的可能。