Pasajero: Un viaje por el tiempo y la memoria

尬死了，还热搜尬吹演技，醉了

io四种模型，第一次比较全面的理解了，netty也讲得很好，我算入门了，但举的代码例子我不甚满意，五分！

这部剧我从编剧刚刚开篇就一直追，漫长的好几年。先出了两册纸质版书，一共要播出五册，就先买了前两册，现在剧集算大结局了，是不是后三册也要很快播出了吧？ 我会把五册补全的。 因个别原因，编剧后面更的慢，我们读者都理解的。看完更新的电子版，我又把播出的两册仔仔细细地读了两遍，可想而知，我是有多钟情这部剧集。 这部剧集是我最喜欢的古言文，没有之一。

Ep02弃。讨论的主题还是挺顺应时代的，就是男主整个设定都太用力过猛了。

这书简直看不下去，语言幼稚，并没有把基本原理深入浅出说明白，罗辑思维混乱，更可笑的是编剧居然还出了系列系列剧，自诩科学网红，这么浮躁的心态快别毒害青少年了。

我们从不单单注视一件东西，我们总是在审度物我之间的关系。我们的视线总是在忙碌，总是在移动，总是将事物置于围绕它的事物链中，构造出呈现于我们面前者，亦即我们之所见。《Pasajero: Un viaje por el tiempo y la memoria》 耳闻这部剧的大名，约翰伯格虽然是以艺术出发讨论视觉和影像批判，但却在视觉凝视，景观崇拜，视觉符号消费批判，需求异化，艺术品的灵光解析上，和拉康，居伊德波，鲍德里亚，本雅明，乃至阿多诺，马克思是同路人，毫无疑问，这是艺术评论界的左翼大将。 这部剧一开始就将”观看，视觉”抬到认知中心，认为视觉超越了语言，早在潘诺夫斯基，后维特根斯坦和德里达就已经开始把注意力从可说的转向可见的。维特根斯坦更是认为，我们走不出图画，因为我们的语言就相当于图画，哲学本身就是以图象的基本概念即自证性和再现性为基础的。以此，哲学从语言分析向视觉分析实现巨大转向 紧接着这部剧以马格利特的名画《Pasajero: Un viaje por el tiempo y la memoria》对言语与观看之间的鸿沟，作了一番探讨，其实语言是无法说明图象，我们只是在语言概念的自我指涉里絮絮叨叨，限制我们。而图像的观看方式却决定我们看到了什么，说什么，如果我们言说以世界的图像为基础，那我们常常把谈论某事物的方式与所谈论的事物混为一谈，混淆了“怎么”与“什么”。 而这种“可视的”与“可述的”之间的关系我认为约翰伯格的论述还不够完整，这需要在潘诺夫斯基那里通过元图像概念得到进一步论述。 紧接着第二篇章里约翰伯格在视觉的交互性，视线的聚焦性里加入了伦理纬度，这是我最喜欢的一章，在女性主义立场里，他认为女性必须观察自己的角色和行为，因为她给别人的印象，特别是给男性的印象，以至于男人对她的印象，取代了她原有的自我感觉。这就是非常熟悉的拉康式凝视，我们无法在自我观照里得到满足，任何一种身份的建构都要从我所见之物的目光获取里被展开，基于他人失落的目光，我是失落的人，基于我的失落，我才是欲望的生物，而同样，对任何我见之物的获取都不能完全取代失落的欲望，这是约翰伯格不能在视觉精神分析里探讨到的 所以对目光的持续关注仍然是我永恒不变的状态。以此身份保持同一。 接着是约翰伯格，也是我认为非常专业的艺术作品的批判，这里不可避免谈到大众文化和复制对于艺术灵光的消散作用，“灵光”，一种超乎感知，充满人格化的精神象征，但在本雅明看来，这只是以弥补人永远的精神空虚，起到宗教作用而已，而现代复制技术使艺术的灵光带到了政治，商业，比如电影将明星作为崇拜对象，我们崇拜苹果的工业制造品，以此制造了新的灵光，由此，灵光的产生机制其实是一种拜物。从文艺复兴开始，艺术品有了商品的属性，除了膜拜价值和展示价值，也开始具有了作为商品的交换价值，灵光也转移进入商品拜物教，最后由此展开了约翰伯格对于广告影像的批判 在许许多多的商业广告之下，这种灵光转移，制造的发生机制其实是通过消灭事物的真实存在使之影像化,并将其蒸发为一种虚幻的图景。约翰伯格的论述更为吃惊，这种虚幻景象对于人日常生活是彻底的殖民，而这里的交换价值，商品消费完全只是交换的一种象征符号（某种生活方式，情绪），因此,在景观社会中,人的本真需要消失了,生活中的一切被景观制造出来的光亮物品和伪效用，伪需要所代替,生存本身成为一种伪造。 人的物化现实本身再一次浮现为骗人的表象，那我们到底在看什么？ 从艺术灵光的消散转移，到商品灵光再现，成为商品拜物教，再从商品拜物教转入广告，影像的景观制造，景观崇拜，最后又转入资本主义商业文化批判，约翰伯格不动声色的从本雅明，转到了马克思，再从马克思转入到了德波的景观崇拜。 是的，所有的景观布展都是一种故意的。视觉太具有迷惑性，约翰伯格作为艺评家能对资本景观批判已

这是我妈这个暑假看的第四个刘涛演的电视剧了，看得出国内想拼命搞一些独立女性之类的电视剧，但是真的太土了。

刚看完谢丽尔的新剧很符合现在的心境，突然发现每看完一本剧我此刻的心境与书中不谋而合，不知是心境选择的书，还是书影响了心境。 这部剧告诉人们面对大喜大悲，人生跌宕起伏时该如何面对。人们在遭遇不幸的三个心理变化。1自我化：总以为过错是自己。2普遍化：认为不幸会涉及生活的每个角落。3永久化：认为不幸会持续一辈子，痛苦永远都在。书中同时也阐述了改变痛苦的方法。1培养坚毅：分清情绪的好与坏，把情绪变成文字。2要有强大的适应能力：用乐观向上的态度看待生活，在绝望中找到快乐。3互相扶持会得到奇效：多和朋友交流，痛苦会减少许多。4用行动帮助他们缓解痛苦，多关心关怀遇到不幸或悲伤的人，让他们早日走出阴霾。 这部剧始终围绕一个关键词–复原力，“复原力”是书中的核心概念。复原力源自我们更深层次的内在，也来自外部的支持。我们不是生来就拥有复原力的，复原力需要我们在后天培养和提升。想想今天的自己，发觉这些年复原力增长的还是蛮快的。 这部剧看完后最大的收获是即使我现在选择了B，但相信我有能力把它过成我想要的A生活。

一如既往地喜欢！ Ricardo Braojos先生的幽默真的爱绝了，平平常常的事情，由他叙述出来都变得特别有趣。 人生很短，做一个有趣的人。

读过纸书，看到编剧名字才知道书换海报了。方法真的很好，有用！