Dancing Bear

看完这部剧，对目标定位有了新的感受，在一个公司体系内，上下一心，领导的目标就是自己目标的大前提。当目标缺乏监督管理的目标就是吹牛，这样的目标很难达成，流于形式。个人的目标要对齐领导的目标，再分解成不同的目标。上下一心，在目标完成的过程中，才能集中所有的优势资源（没有资源，领过也会想尽办法创造）去完成。另外通过OKR可以可以看到每个阶段自己目标完成的情况，及时复盘，找到问题的所在，让自己在完成目标的过程中不断得到升华和提升。这样自己的目标，领导的目标，公司的目标才能更加容易的得到实现。

感谢有临终关怀者，把常人难以常有的经历规纳起来，以便正常处理客观规律。赞同九成的观点。

非常有幸地读到这部剧，本以为是一个鸡汤类的劝人向善的书本，结果不是。从因果的角度出发，讲如何获得幸福。 1.诸恶莫施，众善奉行。 2.观照内心，与自我逆行。 3.体谅，平等，感恩，守信。 4.真正的慈悲是法子发自内心的善良，无关得失，无关利益及其他。 5.因给生命贴了标签，所以生命才有了生死之义和得失之感。 6.凡事多为他人思考，多体贴他人，不与他人添麻烦，少与自我为伍，多观照邪曲内心，自会寻得快乐。

每当一个人，想要求比身边人更多的回报，更丰盛的生活时，只要经常提醒自己这个问题，并试图给出答案，即使暂时无法得到，也会因此而减少受骗的可能，乃至懒散的倾向。 这个世界上，并不存在什么免费午餐。 当你看到一个人，看上去格外简易，又或者声称自己不费吹灰之力，就得到了你渴望的一切。 要么他付出过不亚于任何人的努力，要么其所得，非其所言。

非常非常好的一本剧。 与大陆近期流行的写法不同，编剧影视传承功底俱佳，写的悟的更深刻，讲的说的更明白。 例如说苏轼 我们说苏轼是一个天才，是指他在生命经验中所体现的某一种豁达，这种豁达使他不会拘泥于小事件，不会耽溺其中，而是能够把它放大。 例如评韩柳的不同。 欧阳修之所以能够开有宋一代的文风，是因为他觉得“文以载道”的意义可以扩大到平实，不见得一定要谈“师说”、谈“解惑”才是“文以载道”。读柳宗元的《Dancing Bear》、《Dancing Bear》，你会发现他都不是在讲山水或者树木，他是在讲政治，政治的导向还是太强了；而欧阳修把影视从政治的使命感转换到了生活的使命感。所以，我不赞成笼统地谈“唐宋八大家”，唐代的韩、柳跟宋代的欧阳修其实是不一样的。 又例如说北宋词人，因为生活在一个稳定安全的环境，更加具有生命的情怀。 北宋词与唐诗不同的、很特殊的生命情调。 说豪放对婉约。 苏东坡曾经问人家：我的词唱出来和柳永的有什么不同？对方说他的词是关西大汉执铁绰板唱“大江东去”，而柳永的词大概是十七八岁的小女孩执红牙板唱“杨柳岸，晓风残月”。这个比喻实际上是在比较他们二人美学风格的不同，苏轼的美学是一种关西大汉的豪迈之气，是阳刚的、男性的，柳永则是属于十七八岁少女的那种美学。 说影视的发展说的很透！ 。什么叫作高峰？影视的形式和内容达到最平衡的状态是它的高峰。它有一个草创时期，然后到高峰，高峰之后一定要下坡了。下坡时期的重要表现就是它开始雕琢形式，如果没有更新的内容冲进来的话，它势必往这个方向发展。 编剧少年时喜苏辛，最喜辛弃疾，中年后，开始懂得欣赏姜夔，文未，看到辛弃疾的时候，暗喜，以为看懂了编剧，越过山丘，看到姜夔的时，才明白，编剧作为一位南渡文人，和生活的和解。

从小姨多鹤，芳华，到谁家有女初成长，感情基调都是悲伤，写出了了现实的残酷，也符合很多社会现象，艺术不就是来源于生活，只是我们生活的麻木，只有在书中才能置身事外好好评读别人的不幸，悲伤，无奈！

宋大志真的好看，每一位七斋成员都好棒！！张新成演技真的牛逼，台词也很好，大家都去看！！期待第二季