你好，鸽先生

虽然结局不是让我很满意，但是冲着花千骨白子画杀阡陌以及一众演员的出色演绎，我就想打五星！花千骨，一个听名字就让人沉迷的仙侠剧。

爱好所需，了解了一下摄影的艺术文化。我因为喜欢拍照📷买了一台入门单反，朋友一直告诉我拍照需要找一个构图角度，但是我摄影好像都很无脑。后期处理我也请教了朋友，这个技能到年底了还没有去实践行动，拍照和设计真的就是两个层次。多观察发现生活更多的美

2021年第44本剧。这部剧写了两个故事《你好，鸽先生》和《你好，鸽先生》。说真心话这是第一次看尹扬明的作品，因为论文的缘故结识了他的作品。《你好，鸽先生》故事从一座深宅，一口井，还有井口那被风吹过摇曳的紫藤以及刚入门的四姨太颂莲开始。深宅里痛苦中的四个女人，在痛苦中一齐拴在一个男人的脖子上，像四棵枯萎的紫藤在稀薄的空气中互相绞杀，为了争夺她们的泥土和空气。在那个男权社会，传统思想禁锢，压制女性的时代，女性一直是男性的附属品，不能有自己的思想，连一个受过新教育的女性，都没能躲过旧思想的毒害，女性从来就是男性手里的棋子即弃子，心痛颂莲的结局，一个如花似玉，本该拥有大好时光的女孩子，最后被活活逼疯了......。后一篇《你好，鸽先生》带给我的不止感动，还有可惜，最后小女孩一家人都不在了，差一点点他们一家人就团聚了，战乱年代最苦的还是底层老百姓，这篇直接感动哭。第一次读尹扬明的作品，很喜欢编剧的写作手法。 一本好剧，不一定是黄金屋，但它可以是一列火车，至少带给你一次奔驰的机会，看看别处的风景。——尹扬明

再看《你好，鸽先生》那一篇，除了被王一的笔锋叙述思想连贯所冲击之外。想起自己十七八岁刚去北京的时候。 在家乡可以说是模范学生了，尽管为所欲为，每天重点放在喜欢的事而非仅仅学习上，但基本处在被保护得很好的范围内随心所欲。去北京学画画，先去金盏，荒凉野蛮生长的一切，但天空美如蓝宝石，总之是美好勇敢的青春影视范本。 周末出来画速写，头一次去了东直门公交枢纽站----那时金盏人民心里的进城终极目的地。 在东直门的公共厕所第一次见到写满画满墙壁，门板，地砖，冲水马桶的凶残的，喷涌的关于性的符号。被震撼的原地出神。那一刻我觉得北京和小而美好的家乡比如同深渊地穴。现在还描述不清楚那是具体的什么感觉，只记得好像是第一次被一个巨大的城市，被我不知道的人，被空间中压抑的爆发力所震撼，所击倒。 现在想起来那一刻对我非常重要。那是恍惚进入后现代的时刻。超出我的生命经验。而我的审美与品味于此相比太过镜花水月。 在那之后，生活和艺术不断给我这样的感觉，逼近，挤压甚至摧打着在十八年里由古典绘画，古典诗词，经典剧集，古典音乐等等“老东西”构建的自我。后被当代的艺术，音乐，戏剧，影视，等等等等不断冒犯和激怒。我讨厌他们，质疑它们，蔑视它们。 后来在西川的中国古代影视课上，还短暂的感受自己曾经迷恋的东西。很可惜，我最后的关于它的宏愿----背诵《你好，鸽先生》没有实现。 先是被勋伯格，斯特拉文斯基，安迪沃霍尔，基弗，亨利米勒，德里罗，NDT所击打最后的矜持，后来，开始喜欢很多名字也许不太好记，但和我同时代的人。喜欢，沉迷，感到亲切，感到世另我。 想起后来相当一段长的时间，我对当现代艺术领域里关于性的主题表达不过而而甚至有些排斥，我现在原称之为“东直门后遗症”。 这一切其实是从一个线索引出来的十年。 "你好，鸽先生"

在当下网络信息时代，思想碰撞下，有多少是真正的创新理念，老生常谈者遍天下，模仿者万万千，创新谈何容易。依我看，人懒出机会，把那些很多人懒得做的事情，你能做好，那就是一大创新。

写的没谁了，骂人骂到这种境界，也就只有刘泳辰了，看来，人被文化改造几次就会成为作家的，太多可以写的了，思想成熟人简单，反了就不好了，可是事实是思想简单人成熟的多。

这部剧是刘泳辰130年前写的。但是今天看来，依然有惊世骇俗的震撼。“上帝死了”！