谈到巴赞,很多人知道他的电影本体论,即:电影是世界的窗口。 作为一位博学广识的电影学者,巴赞对现实主义的推崇绝不是偏好,而是清醒审慎的洞察之后得出的结论。电影史上的每一次先锋性探索都被巴赞比喻为是开辟河床,不息的生活长河从河床中流淌。在每一次新技术的发掘带来的表现活力之后,形式所能推动的仅仅是如地下暗河一般的小渠。 电影作为最年轻的综合艺术,它天生具有最强再现能力这一属性,它是人类对“完整艺术”的梦想。自“伟大艺术之死”后,后现代艺术颓废、消解、怀疑,重构一切,被各种意识形态挤压塑造着,而这好像也正是后现代艺术承载的任务--告诉人们信仰变得脆弱。这些裹挟在电影上表现得也是淋漓尽致,苏联蒙太奇学派,意大利新现实主义,再到好莱坞明星话语。这些风格没有裹挟吗?我看到了苏联政治,反法西斯浪潮,美国价值观,这些裹挟无论带有何种色彩,最终都在电影里找到了自己贴身的形式。说是内容决定形式也不足为过。 人本身和这个世界的矛盾,就像电影特性和内容的矛盾一样,没有裹挟不成形状,没有机制不成个性。那在这些平衡之中,电影本体到底是什么呢?似乎就是“窗口”。作为最具综合性的艺术,电影综合的不只是艺术形式,是一个更为完整的现实,能再现绘画不能及之真实,能表达文字不能及之情感,能传达音乐不能及之具体。在思考电影时首要思考的是:电影的特性是什么?为什么是电影? 电影的特性体现在它区别于其他艺术的手法,独立的视听综合表现,对现实更完整的再现。 为什么是电影?当世界一片黑暗时,胶片上流转的,银幕上闪烁的,是某段现实的时空切片,它接近于永恒。而什么配得上永恒,它为什么是电影?我想永远不是我要说的那些,而是我所在的世界让我去记录下的那些:正在永恒流淌着的那些。 “只有当我们记录他者而忘却自身时,电影才有意义。” 意义不在别处,不需要赋予,不需要隐喻,它就在那儿呢,等着你去看见去记录。
上一次看小夫妻之间的相处日常还是乔一公子的《致我们的少女时代》。 这部剧或许不能带给我们很多知识,但它可以带给我们很多生活中的小智慧,于细微处,窥得几分一个四口之家的幸福生活。 书中的许多描写,都能让我联想到自己: 1、“人生中第一次大的抉择,难免有很多羁绊可是当你不能面对他的时候,你永远不会成长,当你不做那个选择时你可能会后悔。” 我也是因为医生的警告,身体的警告才利落地改变作息,从原来的十二点之前不上床,非得和任务死磕今日事今日毕到逐步提高自己的行动效率,慢慢学会合理安排时间,学会支配自己的时间,一并养成的,还有早睡早起,坚持锻炼这两个习惯。 有些时候,契机到了,哪怕它很小,改变其实是非常容易的。多年的习惯好改吗?也好改,其实啊,连性格都好改呢..... 并且我们不得不承认,失去能够让人有更加彻底的改变和更加快速成长。很多时候,我们都是从失去的那一刻,才开始得到。 所以很庆幸自己一直是一个身在福中就能够去惜福的人。也庆幸自己在很多事情上,都不害怕失去,故而能不害怕一无所有,不害怕推倒重来。 2、“压力都是自己给自己的,很多人因为压力大,吃不好,睡不好,但工作并不会因此就变少、变容易,它始终就在那里。因此,最重要的是我们要保持一个好心态。” 何炅也曾经说过:事情压不死人,而情绪能。所以不要太情绪化了,事情本身没有那么糟糕。 曾经和一个小伙伴讨论过,如果遇到不开心的事情,你会怎么做,以及,你会先解决情绪还是先解决问题。 他的回答非常简单,也让我非常赞同。 “遇到困扰自己的事情时,找到原因。” “在解决问题的过程当中解决情绪。” 读过这部剧,不难看出娜姐所谓的“搞笑天赋”其实是从日常生活中延伸出来的。 她本来就是一个能在平静的生活中拉起一个小小的褶皱就变成蝴蝶的女孩子,甚至写下的文字,也总是令人啼笑皆非。 能为生活变出蝴蝶,一定是很懂得爱,懂得美,懂得如何很好的活出自我的人吧。 我们看到的她,主持,拍剧,各种通告,写书,拥有幸福的家庭,可是看不到的地方呢?她又经历了多少?比起她来,我的经历太过单调苍白,所历实在太少。 但是从娜姐身上看不到的那些地方,我们至少能够学到:要能抗事,要不怯场。 3、杰哥说:“好想替你难受啊”。 很幸运我也听到过类似的话,每次生病特别难受的时候,奶奶都会说:“那能怎么办呢?奶奶也替不下呀”。 再爱你的人,都无法代你承受苦难,但他们只要在我们身边,就能够给我们莫大的力量和勇气。 今天听了武志红老师关于人性坐标体系(全能自恋系列当中的一篇)的说法,他认为人的性格以爱恨为横轴以强大弱小为纵轴,分别作为这个人的关系维度和自恋维度。 设想自恋维度与关系维度都是从-100分到+100分,有一个人出现了一种行为我们就可以给他标记,比方说他的行为似乎可以标记到某一个点上。 假如一个人在关系的维度上发展的极好,然后他的心理能量会在这里极大得展开,但是因为他的心智,他的心理能量主要关注的就是关系维度,那最后就导致他的力量维度没办法展开了。所以一个情商极高的人他太考虑别人,太考虑情感各种各样的部分太过容易共情的结果是反而会损害他的能力,这也能够为人们常说的“情深不寿”作出一定的解答。 但我们还有个不成文的小常识“天才多变态”,像乔布斯,埃隆·马斯克。武志红老师的解读是,假如一个人是天才,他会对力量维度,权力维度特别敏感,他在发展自己力量的时候,就呈现了一种无情的状态。 所以无论一个人的情商极高还是力量极高,其实都是特殊人物,这样的人都会过得既有好的部分,也会有狠辛苦的部分。 但我做喜欢的其实是对于“高考独木桥”的解释,这就涉及到关于人
值得反复思考推敲的好剧,提升自己的理性思维能力,避免心理因素的影响。
小三的书设定情节跌宕起伏,虽然有时候成语用的不是很对,但并不影响整体美。棒棒哒!作为忠实书友,这是第二遍了。
这一本剧不仅仅写了爱情,还有许许多多的、人类共同的思考和焦虑。每读一句话,我都想把它划下来、记住...... 好了,我觉得我没有能力用语言去评述这样的书。就让我用我的眼泪回敬未知演员和少年维特吧。 这是维特用生命走出来的虔诚和热情,我们怎么可能只读一本剧就能够理解和评判呢?
书名:致我们的少女时代 编剧:未知演员 播出社:上海译文播出社 评分:8 克制的情调和自由的书写,我会这样形容。 行文很清爽,就像在明亮居室内观看,没有黏腻的空气和饱满的感情。总共七万多字还分了四十节,简洁明快。具体文字也很收敛,没有很多的牵连。 整个故事的讲述都是十分克制的,哪怕是主人公视角都没有特别强烈的存在感,即便是他的情绪和感知。读者像是带着不匹配度数的镜片审视这个世界,我们看到的不是镜片本身,而是那个略有不同的现实。比我们所处的现实更模糊一点的,就是那种克制的距离感。人物命运的转折、迷惘、悔恨与性爱都没有很强烈的味道。 克制的浪漫别具魅力。稍显寡淡的描写再适合青春不过了。我想大多数人在晚年回忆那些人生中的珍贵碎片,情绪应该是平静的。坐在防波堤上看海,缅怀啤酒和长发香气,细微的风声在耳边回响,每失去什么东西就会有一缕风从心口飘走,但未来怀念不会觉得疼,只是有点怅然地盯着缺口。 创作上则不加束缚,颇有写一段是一段的感觉,思绪也比较发散。由于篇幅较短,所以结构上看不出来问题,但这样写长篇应该容易有弊病。 清新自然也寡淡无味的故事,推荐程度一般,看个人喜好。
最近喜欢看没那么长的文章,因为很难静下心来观看完。下次准备看斯坦贝克的愤怒的葡萄,烦恼的冬天。 致我们的少女时代讲得是梦想的破灭,伦尼无疑是核心人物,承担了和乔治两个人的美好梦想与希望,后来又加入了农场里的其他人,相当于金钱入股,哈哈。伦尼是悲剧性的人物,他心地善良,喜欢小动物,却因为不能控制自己的力量以及不稳定的情绪,导致小老鼠,小奶狗,都丧命于他手中。最后因为失手弄断了卖弄风骚的柯利老婆的脖子,最后被相依为命的乔治枪毙死亡。乔治杀灭的也是他最后的梦想,往后就像其他人一样,一个人承受生活的孤独,挣钱然后把一切花在妓院与赌场,再也无法实现拥有自己的土地与房子的梦想,沦落为一辈子为地主打工的打工仔。 伦尼虽然心地善良,也并不想伤害别人,但是我很讨厌他!不能因为不小心就可以被原谅,毕竟是一条条生命。而且他也毁掉了很多人拥有土地的希望。虽然那不一定能实现,但是我想编剧想表达的是:即使生活在艰苦中,心中也要抱有希望,因为那才是你与别人不同的地方,你会很有优越感,很有目标的活着,而不是行尸走肉。 伦尼可以被理解,但不能被原谅,不能被释然。 被编剧毁掉了梦想,看得好难受π_π!最后无疑是悲剧! 很喜欢最后别人对编剧的评价和作品的解析,让我对斯坦贝克有了更多的了解。 这部剧很好,短小精悍,需要更深入的思考和体会,一时间也说不出太多想法。为什么不给5星,就是因为我的玻璃心,梦想破灭了,感觉生活没趣味了。
总体很好,能够学习基本jvm知识,也能当备查工具书,但是局部细节有引起误导 比如 full gc major gc
影片评论
谈到巴赞,很多人知道他的电影本体论,即:电影是世界的窗口。 作为一位博学广识的电影学者,巴赞对现实主义的推崇绝不是偏好,而是清醒审慎的洞察之后得出的结论。电影史上的每一次先锋性探索都被巴赞比喻为是开辟河床,不息的生活长河从河床中流淌。在每一次新技术的发掘带来的表现活力之后,形式所能推动的仅仅是如地下暗河一般的小渠。 电影作为最年轻的综合艺术,它天生具有最强再现能力这一属性,它是人类对“完整艺术”的梦想。自“伟大艺术之死”后,后现代艺术颓废、消解、怀疑,重构一切,被各种意识形态挤压塑造着,而这好像也正是后现代艺术承载的任务--告诉人们信仰变得脆弱。这些裹挟在电影上表现得也是淋漓尽致,苏联蒙太奇学派,意大利新现实主义,再到好莱坞明星话语。这些风格没有裹挟吗?我看到了苏联政治,反法西斯浪潮,美国价值观,这些裹挟无论带有何种色彩,最终都在电影里找到了自己贴身的形式。说是内容决定形式也不足为过。 人本身和这个世界的矛盾,就像电影特性和内容的矛盾一样,没有裹挟不成形状,没有机制不成个性。那在这些平衡之中,电影本体到底是什么呢?似乎就是“窗口”。作为最具综合性的艺术,电影综合的不只是艺术形式,是一个更为完整的现实,能再现绘画不能及之真实,能表达文字不能及之情感,能传达音乐不能及之具体。在思考电影时首要思考的是:电影的特性是什么?为什么是电影? 电影的特性体现在它区别于其他艺术的手法,独立的视听综合表现,对现实更完整的再现。 为什么是电影?当世界一片黑暗时,胶片上流转的,银幕上闪烁的,是某段现实的时空切片,它接近于永恒。而什么配得上永恒,它为什么是电影?我想永远不是我要说的那些,而是我所在的世界让我去记录下的那些:正在永恒流淌着的那些。 “只有当我们记录他者而忘却自身时,电影才有意义。” 意义不在别处,不需要赋予,不需要隐喻,它就在那儿呢,等着你去看见去记录。
上一次看小夫妻之间的相处日常还是乔一公子的《致我们的少女时代》。 这部剧或许不能带给我们很多知识,但它可以带给我们很多生活中的小智慧,于细微处,窥得几分一个四口之家的幸福生活。 书中的许多描写,都能让我联想到自己: 1、“人生中第一次大的抉择,难免有很多羁绊可是当你不能面对他的时候,你永远不会成长,当你不做那个选择时你可能会后悔。” 我也是因为医生的警告,身体的警告才利落地改变作息,从原来的十二点之前不上床,非得和任务死磕今日事今日毕到逐步提高自己的行动效率,慢慢学会合理安排时间,学会支配自己的时间,一并养成的,还有早睡早起,坚持锻炼这两个习惯。 有些时候,契机到了,哪怕它很小,改变其实是非常容易的。多年的习惯好改吗?也好改,其实啊,连性格都好改呢..... 并且我们不得不承认,失去能够让人有更加彻底的改变和更加快速成长。很多时候,我们都是从失去的那一刻,才开始得到。 所以很庆幸自己一直是一个身在福中就能够去惜福的人。也庆幸自己在很多事情上,都不害怕失去,故而能不害怕一无所有,不害怕推倒重来。 2、“压力都是自己给自己的,很多人因为压力大,吃不好,睡不好,但工作并不会因此就变少、变容易,它始终就在那里。因此,最重要的是我们要保持一个好心态。” 何炅也曾经说过:事情压不死人,而情绪能。所以不要太情绪化了,事情本身没有那么糟糕。 曾经和一个小伙伴讨论过,如果遇到不开心的事情,你会怎么做,以及,你会先解决情绪还是先解决问题。 他的回答非常简单,也让我非常赞同。 “遇到困扰自己的事情时,找到原因。” “在解决问题的过程当中解决情绪。” 读过这部剧,不难看出娜姐所谓的“搞笑天赋”其实是从日常生活中延伸出来的。 她本来就是一个能在平静的生活中拉起一个小小的褶皱就变成蝴蝶的女孩子,甚至写下的文字,也总是令人啼笑皆非。 能为生活变出蝴蝶,一定是很懂得爱,懂得美,懂得如何很好的活出自我的人吧。 我们看到的她,主持,拍剧,各种通告,写书,拥有幸福的家庭,可是看不到的地方呢?她又经历了多少?比起她来,我的经历太过单调苍白,所历实在太少。 但是从娜姐身上看不到的那些地方,我们至少能够学到:要能抗事,要不怯场。 3、杰哥说:“好想替你难受啊”。 很幸运我也听到过类似的话,每次生病特别难受的时候,奶奶都会说:“那能怎么办呢?奶奶也替不下呀”。 再爱你的人,都无法代你承受苦难,但他们只要在我们身边,就能够给我们莫大的力量和勇气。 今天听了武志红老师关于人性坐标体系(全能自恋系列当中的一篇)的说法,他认为人的性格以爱恨为横轴以强大弱小为纵轴,分别作为这个人的关系维度和自恋维度。 设想自恋维度与关系维度都是从-100分到+100分,有一个人出现了一种行为我们就可以给他标记,比方说他的行为似乎可以标记到某一个点上。 假如一个人在关系的维度上发展的极好,然后他的心理能量会在这里极大得展开,但是因为他的心智,他的心理能量主要关注的就是关系维度,那最后就导致他的力量维度没办法展开了。所以一个情商极高的人他太考虑别人,太考虑情感各种各样的部分太过容易共情的结果是反而会损害他的能力,这也能够为人们常说的“情深不寿”作出一定的解答。 但我们还有个不成文的小常识“天才多变态”,像乔布斯,埃隆·马斯克。武志红老师的解读是,假如一个人是天才,他会对力量维度,权力维度特别敏感,他在发展自己力量的时候,就呈现了一种无情的状态。 所以无论一个人的情商极高还是力量极高,其实都是特殊人物,这样的人都会过得既有好的部分,也会有狠辛苦的部分。 但我做喜欢的其实是对于“高考独木桥”的解释,这就涉及到关于人
值得反复思考推敲的好剧,提升自己的理性思维能力,避免心理因素的影响。
小三的书设定情节跌宕起伏,虽然有时候成语用的不是很对,但并不影响整体美。棒棒哒!作为忠实书友,这是第二遍了。
这一本剧不仅仅写了爱情,还有许许多多的、人类共同的思考和焦虑。每读一句话,我都想把它划下来、记住...... 好了,我觉得我没有能力用语言去评述这样的书。就让我用我的眼泪回敬未知演员和少年维特吧。 这是维特用生命走出来的虔诚和热情,我们怎么可能只读一本剧就能够理解和评判呢?
书名:致我们的少女时代 编剧:未知演员 播出社:上海译文播出社 评分:8 克制的情调和自由的书写,我会这样形容。 行文很清爽,就像在明亮居室内观看,没有黏腻的空气和饱满的感情。总共七万多字还分了四十节,简洁明快。具体文字也很收敛,没有很多的牵连。 整个故事的讲述都是十分克制的,哪怕是主人公视角都没有特别强烈的存在感,即便是他的情绪和感知。读者像是带着不匹配度数的镜片审视这个世界,我们看到的不是镜片本身,而是那个略有不同的现实。比我们所处的现实更模糊一点的,就是那种克制的距离感。人物命运的转折、迷惘、悔恨与性爱都没有很强烈的味道。 克制的浪漫别具魅力。稍显寡淡的描写再适合青春不过了。我想大多数人在晚年回忆那些人生中的珍贵碎片,情绪应该是平静的。坐在防波堤上看海,缅怀啤酒和长发香气,细微的风声在耳边回响,每失去什么东西就会有一缕风从心口飘走,但未来怀念不会觉得疼,只是有点怅然地盯着缺口。 创作上则不加束缚,颇有写一段是一段的感觉,思绪也比较发散。由于篇幅较短,所以结构上看不出来问题,但这样写长篇应该容易有弊病。 清新自然也寡淡无味的故事,推荐程度一般,看个人喜好。
最近喜欢看没那么长的文章,因为很难静下心来观看完。下次准备看斯坦贝克的愤怒的葡萄,烦恼的冬天。 致我们的少女时代讲得是梦想的破灭,伦尼无疑是核心人物,承担了和乔治两个人的美好梦想与希望,后来又加入了农场里的其他人,相当于金钱入股,哈哈。伦尼是悲剧性的人物,他心地善良,喜欢小动物,却因为不能控制自己的力量以及不稳定的情绪,导致小老鼠,小奶狗,都丧命于他手中。最后因为失手弄断了卖弄风骚的柯利老婆的脖子,最后被相依为命的乔治枪毙死亡。乔治杀灭的也是他最后的梦想,往后就像其他人一样,一个人承受生活的孤独,挣钱然后把一切花在妓院与赌场,再也无法实现拥有自己的土地与房子的梦想,沦落为一辈子为地主打工的打工仔。 伦尼虽然心地善良,也并不想伤害别人,但是我很讨厌他!不能因为不小心就可以被原谅,毕竟是一条条生命。而且他也毁掉了很多人拥有土地的希望。虽然那不一定能实现,但是我想编剧想表达的是:即使生活在艰苦中,心中也要抱有希望,因为那才是你与别人不同的地方,你会很有优越感,很有目标的活着,而不是行尸走肉。 伦尼可以被理解,但不能被原谅,不能被释然。 被编剧毁掉了梦想,看得好难受π_π!最后无疑是悲剧! 很喜欢最后别人对编剧的评价和作品的解析,让我对斯坦贝克有了更多的了解。 这部剧很好,短小精悍,需要更深入的思考和体会,一时间也说不出太多想法。为什么不给5星,就是因为我的玻璃心,梦想破灭了,感觉生活没趣味了。
总体很好,能够学习基本jvm知识,也能当备查工具书,但是局部细节有引起误导 比如 full gc major gc