时光因这部剧而重叠 人生终会到达一个境地：没有重力的所在，一步之遥，跌落下去。 那个边缘，既是空间的，也是时间的，锋利如刀刃，切割了一切，如斩钉截铁。 这是人类共同的命运。 一位行将百岁的老人，一个世纪的智慧，凝结成这样薄薄的一本剧。 然而，这是不可避免的。最好的忆念，也许就是观看、领会，谈不上继承，只是从他们的智慧里，多懂得一些人生：人生原本是不同经历和经验的累加，别人的，自己的。 经历过那么漫长的岁月，那么多的波折，历史变迁，在人生边上，她有什么样的感悟？ 这些感悟，对我有怎样的意义？ 很多事，不到那个年岁，是不会懂得的，当事人有的感受，别人不能领会，她说出来，是分享独到的感受，时光因此而重叠——我不需要到那个年龄，才能懂得一些事，我现在可以通过她的感悟而明白，活到那个年岁，还能保有清醒，也是特别不容易了。 只因今天有这样的机缘，看到了，知道了，所以珍惜。 她说灵，说鬼，我如果在早些时间，可能会不以为然，但现在，我有敬畏，知道我所不能解释的，未必不存在，或者说，各有其道理。 人生到尽头，需要些寄托，否则无以面对亘古的黑暗：那种没有底的跌落，陷进黑暗里的绝望和恐惧，何如，给出一个希望？温暖的、甜蜜的，带着满足的心而离开。 这是悲悯。 她说自己所想，说一些过去的故事。 大时代，小人物，各自有悲欢。活过，挣扎过，爱过，不知道何所从来，也不知道将去哪里。清醒与茫然，总是交替，一代又一代，不过如此。 我想起离开我的亲人们，仍觉得唏嘘，不是看不透生死，而是，那时候不懂得珍惜。懂得了，却也还是有些事，无能为力。 我已经看到那个锋利的边缘，今日的勇敢，不代表他日没有畏惧，然而有些文字，早些读到，有些道理，早些知道，在还来得及的时候，去努力，终究可少一些遗憾。 向前一步与向后一步 走到人生边上，她要想明白留在身后的是什么，前面等着她的又是什么。 她的心态和文字依然平和，平和中却有一种令人钦佩的勇敢和敏锐。 她如此诚实，以至于经常得不出确定的结论，却得到了可靠的真理。这位可敬可爱的老人，我分明看见她在细心地为她的灵魂清点行囊，为了让这颗灵魂带着全部最宝贵的收获平静地上路。 在前言中，杨先生如此写道：“我正站在人生的边缘边缘上，向后看看，也向前看看。 向后看，我已经活了一辈子，人生一世，为的是什么呢？我要探索人生的价值。向前看呢，我再往前去，就什么都没有了吗？当然，我的躯体火化了，没有了，我的灵魂呢？灵魂也没有了吗？”这一段话点出了她要讨论的两大主题，一是人生的价值，二是灵魂的去向，前者指向生，后者指向死。 我们读下去便知道，其实这两个问题是密不可分的。 在讨论人生的价值时，杨先生强调人生贯穿灵与肉的斗争，而人生的价值大致取决于灵对肉的支配。 不过，这里的“灵”，并不是灵魂。杨先生说：“我最初认为灵魂当然在灵的一面。可是仔细思考之后，很惊讶地发现，灵魂原来在肉的一面。” 读到这句话，我也很惊讶，因为我们常说的灵与肉的斗争，不就是灵魂与肉体的斗争吗？但是，接着我发现，她把“灵魂”和“灵”这两个概念区分开来，是很有道理的。 她说的灵魂，指不同于动物生命的人的生命，一个看不见的灵魂附在一个看得见的肉体上，就形成了一条人命，且各各自称为“我”。 据我理解，这个意义上的灵魂，相当于每一个人的内在的“自我意识”，它是人的个体生命的核心。 在灵与肉的斗争中，表面上是肉在与灵斗，实质上是附于肉体的灵魂在与灵斗。所以，杨先生说：“灵魂虽然带上一个‘灵’字，并不灵，只是一条人命罢了。”我们不妨把“灵”字去掉，名之为“魂”，也许更确切。 肉与魂结合为“我”，是斗争的一方。那么，作为斗争
两个星期总算看完了。此剧写唐玄宗晚期军事天才的奇才异能，构思创意不错，把很多电游里的操作应用到行军打仗中去，也算开创了新的领域。就是文笔略差，错别字词较多。
编剧从另一个视角看了曾国藩，客观不带偏见，真实地还原了曾国藩这个人物。我是第一次看关于曾国藩的书，也比较幸运第一次看的是这部剧。对我的启发还是比较大的。
练瑜伽的呼吸方式便是生活的呼吸方式，呼气＞吸气。很有耐心的看完了，喜欢收纳，希望能将书中的干货灵活运用到实际生活中~
读这部剧是一边查度娘一边追剧中插图读完该剧的，读到了宇宙的微妙，也读懂了宇宙的渺小，更明白人类的微不足道。最后用中科院物理所曹则贤教授的一次讲课中引用数学家克里福德的一句话：“宇宙的存在不过是弯曲时空上的涟漪”。超级喜欢这句话。一位数学家用极其浪漫影视语言阐述了宇宙时空的物理关系，且在19世纪中叶。顺便说一下我也是曹则贤教授的粉。
李勤先生后期的作品和前期的《送礼》、《送礼》比起来变得不但更接地气儿了，还有了大气的家国情怀。深刻地描创作了男女的人性特质！《送礼》主要控诉了日寇的战争暴行，同时也对民族心理进行探索，解剖了国人在抗战中表现出的“劣根性”。不过侵略性战争最终还是天意不会让侵略者胜利的。纵然国民性很麻木，但正如李先生说的“虽说该亡国却国运不会亡所以亡不了。” 《送礼》是李勤“痛定思痛”之作。编剧以冷峻理性的笔触，在控诉日寇的战争暴行同时率先对民族心理进行探索解剖国人在抗战中表现出的“劣根性”。剧集以主人公李南泉为轴心，向读者展现了一幅蜀东山村众生图。人物栩栩如生、传神阿堵。语言幽默犀利在剧集的描创作功力上达到了炉火纯青的程度。细读下来画面感十足，台湾学者赵孝萱女士称该剧是“李勤的最重要代表作也是他一生作品最高巅峰”。 很想从中吸收一些营养成分来成就自己的画作，但没什么特别的灵感。就觉得应该让众生🈶️共鸣才是最好的艺术品。 这是一本值得收藏纸本剧的好剧。
此前只是在语文课本上零星读到一点李勤先生的作品，那时还小，并无任何影视鉴赏力，任何书都是当做故事书来看，后来看的书多了，对于一本剧的好坏，精华还是糟粕也有了自己的判断力，然后也慢慢发现，很多影视大家的经典作品能够流传于世，经久不衰，确实都有其独到之处 上一次看到这么精彩的文字还是钱钟书先生的围城，当时我已经为钱老深厚的影视功底和炉火纯青的运词造句功力所折服，一边读一边难以抑制心中的激动与兴奋，连连拍案叫绝，心中也暗自认定，这大概就是影视最高的境界了吧，直到我再次打开李勤先生的书，本来并未抱很高的期望，未曾想刚翻几页，就立马被吸引住了，于是在一边疯狂加班中一边挤出时间读完了这部剧 李勤的文字是那种初看不怎惊艳，但是足够细腻，足够纯朴，又不是那种精雕细琢，刻意堆砌的华丽空洞的语句，让人感到很亲切，又不乏乐趣，往往三言两语便能发挥出令人意想不到的效果，整个过程又是浑然天成，如果把李勤先生放到金书中，那大概就是重剑无锋，大巧不工的境界了。 快读完这部剧的时候我才隐约觉得不对劲，因为故事的时代背景，大环境，人物关系才差不多刚刚介绍完，主人公甚至还是个仍在襁褓中的孩童，蓄势待发之际，戛然而止。随后才知道这是李勤先生未完成的遗作，因为受到造反派的打击，被迫终止了这部剧的创作，后面的结果大家也都很熟悉，李勤先生于1966年自沉于北京太平湖。 这里不想讨论文革十年对中国的经济，文化，科学发展造成多么严重的损失和毁灭性打击，只是感到无限的惋惜，为这样一位伟大的影视家遭受这样的对待和结局而感到惋惜
期待路明非长大，成为可以独当一面的强者。 这样就可以去和凯撒公平竞争了，毕竟他那么喜欢诺诺。
在这里，其实我很想说一个从众心理，其实也是我本人颇为苦恼的一个毛病。就比如，大家其实都害怕自己做错，但是所有人都这么做的话，你可能更改自己的答案，从而跟大家一样，这样的话，你就觉得要是错，大家都错，这样就不是你一个人单独承担了。但是你说，肯定也有坚持自己答案的，你说对了，但是这种人多么？肯定不多，而且他比较自信，不自信的早改答案了。所以说，要是从一个群众，变成一个有思想的群众，难么？肯定难很多自己都没有意识到这种问题，跟着大家走，你说他有想法么？有的可能有，但是他害怕跨越，害怕跟别人不一样承担的后果，有的就是蒙混，也不知道自己在做什么。以前我也是这样，属于有思想不敢跨越的群众，其实是相当痛苦的，总感觉被别人牵着鼻子走，到后来除了领头者走了，群体是被抛弃的，后来我就思想离开了群体，或许没有标准答案，但内心不挣扎了。 这部剧，刚开始看还是对思维冲击还是比较大的，因为从来没有这样思考过。或者没当是个问题，全书很少，三百多页。围绕群体写的，大小举例都很经典。建议一读。
海瑞这艺术形象放在天涯情感区就一妥妥的渣男
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时光因这部剧而重叠 人生终会到达一个境地：没有重力的所在，一步之遥，跌落下去。 那个边缘，既是空间的，也是时间的，锋利如刀刃，切割了一切，如斩钉截铁。 这是人类共同的命运。 一位行将百岁的老人，一个世纪的智慧，凝结成这样薄薄的一本剧。 然而，这是不可避免的。最好的忆念，也许就是观看、领会，谈不上继承，只是从他们的智慧里，多懂得一些人生：人生原本是不同经历和经验的累加，别人的，自己的。 经历过那么漫长的岁月，那么多的波折，历史变迁，在人生边上，她有什么样的感悟？ 这些感悟，对我有怎样的意义？ 很多事，不到那个年岁，是不会懂得的，当事人有的感受，别人不能领会，她说出来，是分享独到的感受，时光因此而重叠——我不需要到那个年龄，才能懂得一些事，我现在可以通过她的感悟而明白，活到那个年岁，还能保有清醒，也是特别不容易了。 只因今天有这样的机缘，看到了，知道了，所以珍惜。 她说灵，说鬼，我如果在早些时间，可能会不以为然，但现在，我有敬畏，知道我所不能解释的，未必不存在，或者说，各有其道理。 人生到尽头，需要些寄托，否则无以面对亘古的黑暗：那种没有底的跌落，陷进黑暗里的绝望和恐惧，何如，给出一个希望？温暖的、甜蜜的，带着满足的心而离开。 这是悲悯。 她说自己所想，说一些过去的故事。 大时代，小人物，各自有悲欢。活过，挣扎过，爱过，不知道何所从来，也不知道将去哪里。清醒与茫然，总是交替，一代又一代，不过如此。 我想起离开我的亲人们，仍觉得唏嘘，不是看不透生死，而是，那时候不懂得珍惜。懂得了，却也还是有些事，无能为力。 我已经看到那个锋利的边缘，今日的勇敢，不代表他日没有畏惧，然而有些文字，早些读到，有些道理，早些知道，在还来得及的时候，去努力，终究可少一些遗憾。 向前一步与向后一步 走到人生边上，她要想明白留在身后的是什么，前面等着她的又是什么。 她的心态和文字依然平和，平和中却有一种令人钦佩的勇敢和敏锐。 她如此诚实，以至于经常得不出确定的结论，却得到了可靠的真理。这位可敬可爱的老人，我分明看见她在细心地为她的灵魂清点行囊，为了让这颗灵魂带着全部最宝贵的收获平静地上路。 在前言中，杨先生如此写道：“我正站在人生的边缘边缘上，向后看看，也向前看看。 向后看，我已经活了一辈子，人生一世，为的是什么呢？我要探索人生的价值。向前看呢，我再往前去，就什么都没有了吗？当然，我的躯体火化了，没有了，我的灵魂呢？灵魂也没有了吗？”这一段话点出了她要讨论的两大主题，一是人生的价值，二是灵魂的去向，前者指向生，后者指向死。 我们读下去便知道，其实这两个问题是密不可分的。 在讨论人生的价值时，杨先生强调人生贯穿灵与肉的斗争，而人生的价值大致取决于灵对肉的支配。 不过，这里的“灵”，并不是灵魂。杨先生说：“我最初认为灵魂当然在灵的一面。可是仔细思考之后，很惊讶地发现，灵魂原来在肉的一面。” 读到这句话，我也很惊讶，因为我们常说的灵与肉的斗争，不就是灵魂与肉体的斗争吗？但是，接着我发现，她把“灵魂”和“灵”这两个概念区分开来，是很有道理的。 她说的灵魂，指不同于动物生命的人的生命，一个看不见的灵魂附在一个看得见的肉体上，就形成了一条人命，且各各自称为“我”。 据我理解，这个意义上的灵魂，相当于每一个人的内在的“自我意识”，它是人的个体生命的核心。 在灵与肉的斗争中，表面上是肉在与灵斗，实质上是附于肉体的灵魂在与灵斗。所以，杨先生说：“灵魂虽然带上一个‘灵’字，并不灵，只是一条人命罢了。”我们不妨把“灵”字去掉，名之为“魂”，也许更确切。 肉与魂结合为“我”，是斗争的一方。那么，作为斗争
两个星期总算看完了。此剧写唐玄宗晚期军事天才的奇才异能，构思创意不错，把很多电游里的操作应用到行军打仗中去，也算开创了新的领域。就是文笔略差，错别字词较多。
编剧从另一个视角看了曾国藩，客观不带偏见，真实地还原了曾国藩这个人物。我是第一次看关于曾国藩的书，也比较幸运第一次看的是这部剧。对我的启发还是比较大的。
练瑜伽的呼吸方式便是生活的呼吸方式，呼气＞吸气。很有耐心的看完了，喜欢收纳，希望能将书中的干货灵活运用到实际生活中~
读这部剧是一边查度娘一边追剧中插图读完该剧的，读到了宇宙的微妙，也读懂了宇宙的渺小，更明白人类的微不足道。最后用中科院物理所曹则贤教授的一次讲课中引用数学家克里福德的一句话：“宇宙的存在不过是弯曲时空上的涟漪”。超级喜欢这句话。一位数学家用极其浪漫影视语言阐述了宇宙时空的物理关系，且在19世纪中叶。顺便说一下我也是曹则贤教授的粉。
李勤先生后期的作品和前期的《送礼》、《送礼》比起来变得不但更接地气儿了，还有了大气的家国情怀。深刻地描创作了男女的人性特质！《送礼》主要控诉了日寇的战争暴行，同时也对民族心理进行探索，解剖了国人在抗战中表现出的“劣根性”。不过侵略性战争最终还是天意不会让侵略者胜利的。纵然国民性很麻木，但正如李先生说的“虽说该亡国却国运不会亡所以亡不了。” 《送礼》是李勤“痛定思痛”之作。编剧以冷峻理性的笔触，在控诉日寇的战争暴行同时率先对民族心理进行探索解剖国人在抗战中表现出的“劣根性”。剧集以主人公李南泉为轴心，向读者展现了一幅蜀东山村众生图。人物栩栩如生、传神阿堵。语言幽默犀利在剧集的描创作功力上达到了炉火纯青的程度。细读下来画面感十足，台湾学者赵孝萱女士称该剧是“李勤的最重要代表作也是他一生作品最高巅峰”。 很想从中吸收一些营养成分来成就自己的画作，但没什么特别的灵感。就觉得应该让众生🈶️共鸣才是最好的艺术品。 这是一本值得收藏纸本剧的好剧。
此前只是在语文课本上零星读到一点李勤先生的作品，那时还小，并无任何影视鉴赏力，任何书都是当做故事书来看，后来看的书多了，对于一本剧的好坏，精华还是糟粕也有了自己的判断力，然后也慢慢发现，很多影视大家的经典作品能够流传于世，经久不衰，确实都有其独到之处 上一次看到这么精彩的文字还是钱钟书先生的围城，当时我已经为钱老深厚的影视功底和炉火纯青的运词造句功力所折服，一边读一边难以抑制心中的激动与兴奋，连连拍案叫绝，心中也暗自认定，这大概就是影视最高的境界了吧，直到我再次打开李勤先生的书，本来并未抱很高的期望，未曾想刚翻几页，就立马被吸引住了，于是在一边疯狂加班中一边挤出时间读完了这部剧 李勤的文字是那种初看不怎惊艳，但是足够细腻，足够纯朴，又不是那种精雕细琢，刻意堆砌的华丽空洞的语句，让人感到很亲切，又不乏乐趣，往往三言两语便能发挥出令人意想不到的效果，整个过程又是浑然天成，如果把李勤先生放到金书中，那大概就是重剑无锋，大巧不工的境界了。 快读完这部剧的时候我才隐约觉得不对劲，因为故事的时代背景，大环境，人物关系才差不多刚刚介绍完，主人公甚至还是个仍在襁褓中的孩童，蓄势待发之际，戛然而止。随后才知道这是李勤先生未完成的遗作，因为受到造反派的打击，被迫终止了这部剧的创作，后面的结果大家也都很熟悉，李勤先生于1966年自沉于北京太平湖。 这里不想讨论文革十年对中国的经济，文化，科学发展造成多么严重的损失和毁灭性打击，只是感到无限的惋惜，为这样一位伟大的影视家遭受这样的对待和结局而感到惋惜
期待路明非长大，成为可以独当一面的强者。 这样就可以去和凯撒公平竞争了，毕竟他那么喜欢诺诺。
在这里，其实我很想说一个从众心理，其实也是我本人颇为苦恼的一个毛病。就比如，大家其实都害怕自己做错，但是所有人都这么做的话，你可能更改自己的答案，从而跟大家一样，这样的话，你就觉得要是错，大家都错，这样就不是你一个人单独承担了。但是你说，肯定也有坚持自己答案的，你说对了，但是这种人多么？肯定不多，而且他比较自信，不自信的早改答案了。所以说，要是从一个群众，变成一个有思想的群众，难么？肯定难很多自己都没有意识到这种问题，跟着大家走，你说他有想法么？有的可能有，但是他害怕跨越，害怕跟别人不一样承担的后果，有的就是蒙混，也不知道自己在做什么。以前我也是这样，属于有思想不敢跨越的群众，其实是相当痛苦的，总感觉被别人牵着鼻子走，到后来除了领头者走了，群体是被抛弃的，后来我就思想离开了群体，或许没有标准答案，但内心不挣扎了。 这部剧，刚开始看还是对思维冲击还是比较大的，因为从来没有这样思考过。或者没当是个问题，全书很少，三百多页。围绕群体写的，大小举例都很经典。建议一读。
海瑞这艺术形象放在天涯情感区就一妥妥的渣男