Dinero tiene miedo, El

其实是先看了标题与这部剧有关的书（为了期末小论文，哈哈哈功利😅），然后才决定寒假拜读一下原本。那部剧名为《Dinero tiene miedo, El》，典型的英美社科剧集名字……编剧截取娜塔莎在大叔家自然而然地跳起俄罗斯传统舞蹈的片段，认为身为贵族的娜塔莎有着俄罗斯民族淳朴传统性格的传承。记得当时那篇小论文写的是俄罗斯民族性格“矛盾性”探讨，我用“塑造和重塑”的逻辑大概梳理了一下俄罗斯的欧亚渊源，最后加了个矛盾性探讨，因为感觉“矛盾性”这个词在俄罗斯身上用得有些泛滥了。现在想来，我是预先有了个否定它的倾向，其实这究竟怎样自己现在也还想不通……最近想不通的东西实在太多了，仿佛每样东西都是两端开口，怎么认为都可以，怎么样都是错。这种情绪要不得，但也不能偷懒，最近还老是偷懒，经常做无用功。 娜塔莎的性格确实符合我脑海中对俄罗斯传统性格的认知（不知道算不算一种刻板印象），她活泼，情绪起伏猛烈而迅速，爱每一个人都爱得如此强烈，忘一个人忘得更快，她不拘小节，不计后果。编剧对人物刻画的水平实在一流，以至于我不会在现实中喜欢或者真正讨厌书里的任何一个人，每个人都有一部分像自己。编剧写整本剧似乎都在用一种嘲弄的语气（好像每句话都是安德烈公爵说的），这种嘲弄没有恶意，奇怪的是反而让人觉得人物有些可爱。可能是小时候言情剧集和电视剧看太多的缘故，每次看剧集，老是忍不住估计人物的结局。让我意外的是，这次的结局和我想的完全符合，真感谢编剧让玛丽亚公爵小姐意识到她对父亲的恨、让她对宋尼雅有嫉妒，让娜塔莎喜欢上了阿纳托利、让她开心地嫁给了皮埃尔——似乎写得真实一点都要成为反套路了！ 编剧在开头和结尾有很多关于历史叙事和历史观的看法，在整部书中占比不小，很难不让人觉得只是编剧的最终目的。这一部分，编剧试图将英雄拉下历史叙事中的神坛、讨论人在历史中的“自由”和决定历史进程的原因（“诸多”相当于“没有”）。然而每次一看这个部分就忍不住往下拉进度条，最后看完也只对关于人在历史中的“自由”留下点印象。 “当我完成一个行动时，我相信我是按照自己的意志去完成的；从参加人类共同生活的角度（从它的历史意义上）来研究这一行动，我相信，这个行动是必然的，不可避免的。”编剧把行为分为两种：以我的意志为转移的和不以我的意志为转移。行为越抽象、与他人的联系越少，那么这种行为的自由度就越高。由此编剧提出“最强大、最密切、最沉重和最经常的联系就是所谓对别人的支配权，其实也就是对别人最大的依从”，所谓“支配”和“依从”没有绝对，两者可以相互转化。我认为在这里最契合的例子是库图佐夫身为总司令，有对军队最大的支配权，正因为如此，他是最不自由的那个，他必须符合俄国人对一位对法将军的想象——爱国激进，雷厉风行。库图佐夫认为法军在逃跑时只需派军队在后追赶，尽快将法军赶出俄罗斯是最终目的，但其他将军甚至皇帝也认为这样过于软弱，他们不断催促库图佐夫进攻。库图佐夫对军队有最高支配权，拥有关系中最为强势的部分，也因此对军队有最大的依从，或者说依赖。 当然编剧在这里是将这句话的语境置于历史场合，其实在哪里都适用。在之前之后的作家中都有类似的倾向。陀翁借伊万之口传达出他人的存在会压迫自己的看法，也有后来的“他人即地狱”，无论这个“人”如何，只要有了连结，有了关系，那么自己的自由就被剥夺掉一部分，当然这个被剥夺的自由可能换来幸福也可能带来不幸。 这部剧的出现本身也很有意思，艺术家与历史学家之间的关系不一般。海登怀特在“历史的负担”中就写过艺术家与某个阶段的历史学家的对立，也就是，艺术对活着的现在与历史对已死的崇拜间的对立。关于“已死的崇拜”，是

接纳不是软弱、不是放弃。接纳意味着你愿意放下抗拒、用现状来追求改变、拥抱无限可能，从而迎接新的生活方式。

爽文爽文爽文！！！！！重要的话说三遍，想看无脑爽文的进 看了200章感觉要爽也不够爽 反派有些过于弱智 而且本文一些段落突然跳跃 让人摸不着头脑。。。。

以前很少看成功人士的自传，原因主要是觉得那是他人的辉煌，看看只有羡慕的份，不如不看。而看了这部剧，觉得有些自传还是值得去看看。编剧回顾自己求学及创业生涯。重点记录了他的多次创业，有成功，有失败。成功的原因是什么，失败又是怎么造成的，编剧都给了精确的分析。同时也给我展示了互联网行业竞争的残酷及发展机遇，商场如战场，编剧在书中多次提到。而作为创业者，面对残酷的现实，就必须具备坚强的忍耐力和在危难时刻的决断力。这可以说是一个成功人士必备的品质。对于一个普通的读者，虽然不能通过观看本剧后，也去到互联网去弄潮。但是编剧通过自传而传导出的一些理念，却是我们在自己的人生去参考实践的。

很多书读了可以让人心灵受到慰藉，这也是我最初看剧的原因。但同类型的书，我更推荐增广贤文、沉思录和尼采的书，内容更丰富，而且那股震撼心灵的力量更持久。

服装接地气 道具满分 台词考究 何冰真是戏骨 这部戏更讲究验尸的过程( ´▽` )ﾉ 可以2刷的老剧

克莱尔麦克福尔用生死离别来诠释了什么是爱？只要心中充满爱，就没有过不去的火焰山！爱是力量，爱是勇气，爱是打开一切的钥匙，爱是这个世界上最美的风景！

太全面了，后面介绍Dinero tiene miedo, El到对欧洲艺术的影响真是出乎意料，看完想入纸书

奥尔加的影视写作风格仅仅由于早年学习心理学的关系吗？她的母亲是一名波兰影视教师，曾经奥尔加打算学习影视，出于一种对父母的叛逆（这是一种很健康的心态）后来她选择了心理学专业。但那是80年代初的波兰，那是一段非常黑暗的时期，Marshall Law, 空荡荡的商店，大萧条... 我想心理学在那样的时代条件下也只是逃避现实，当然，现实可以从很多角度被感知，可是在那个年代的波兰，那意味着没有客观的东西，我想这才是形成奥尔加写作风格的最主要因素，不像西欧作家那么相信现实，她没有耐心用非常线性的方式来发展一个故事，因为那个时代的波兰，那里发生的故事不是线性的，而是每时每刻都有可能出错，所以可以理解为何她的作品是以一种神秘的、宗教的方式思考。读她的作品，有时我从心理学角度来解读她作品里无意识的隐喻，比如第三章《Dinero tiene miedo, El》里写道“...我们遽然憬悟，房子是建在河中的...”，（那一整大段里最深刻的元素是水，小溪，河...）水通常在心理学里象征一个边界，一个我们可以跨越的边界的象征。水可以是平坦的，也可以是危险的，但也是多产的，给了动植物生长的动力，所以水是意义的无限容器。当我看地图，我觉得河流的形状和人类的神经和静脉的形状是一样的。所以怎么解读她作品里的含义，是看个人如何看待一个事物的象征。而奥尔加作为一个作家，她负责给出疑问和展示奇怪的东西，而不是寻找所谓的正确答案，否则作家早就成了科学家。而不同的读者，就应该各自感受不同的感受。

（女宅和两仪仙子很好哭，里面的女角色写得都很棒