吕子乔也在啊，感觉东北的犯罪率这几年活生生被拍高了几十倍。
那些野生的大悲大爱 《大娃娃与小公主》1983年播出，是年刘奕君46岁，这是他唯一的一部长篇剧集。 一 同性恋是这个剧集的标签。标签这东西，最会方便人，也最会误导人。走不出标签，就走不进剧集。标签，是给不认识的人看的，认识了，就该把它扔掉。 扔掉标签，就看到，剧集中的野性、欲望、痴顽、苛虐，都是生命表层的浮沫。在沸腾的泡沫下，却是人生的大苦、大悲、大爱。最黑暗处游走的生灵，常常进化出奇异的发光器官。黑暗乃见光之明，大悲乃有大爱。这是一本写人生的大悲大爱的剧集。 二 杨教头对每只小鸟骂骂咧咧，看不惯就一个锁喉，身后形影不离跟着个大如狗熊、拳头如斗的“原始人”。看起来他只想当霸主，享受呼来喝去的威风。可是，他会为给一个痴呆流浪儿治病，偷垮了父亲开的饭馆。他这个教头把公园里最孤苦的孩子们，都当作自己的孩子。他的呵骂是爱中之疼，疼中之爱。父亲放弃了他们，母亲放弃了他们，兄长放弃了他们，社会视他们为妖，政府视他们为魔，杨教头还在为他们觅着一根栖息的树枝。 剧集中的“我”——阿青被学校开除、被父亲赶出家门，流浪到了公园里，又饿又倦地在公园椅子上矇着了。白发白眉、一身玄黑的老园丁郭老叫醒了他，带回家去，给他几块糯米糕，一碗绿豆稀饭，填饱了饥饿的肚子。给他讲一个个血液里带来的野性青春鸟的故事。 能骗能偷的“小麻雀”小憨仔，四处流浪，一身毒疮；连母亲也不知道是谁、在阴沟里滚大的枭鸟铁牛手膀上肌肉节节瘤瘤地坟起的，野性十足，凶残暴戾；外表清清秀秀、性子却是一团火的桃太郎，在相好成亲时嘻嘻哈哈地吃席喝酒，之后一纵身跳入淡水河，死沉水底，不肯浮起；痴情入骨的涂小福天天去机场问“美国来的飞机到了吗”，最后进入精神病院；身世凄苦、野性难缠的野凤凰阿凤一生悲号而生，只有不停地哭才能舒展心中的胀痛，最后剜心而死，编剧写他时不知道是不是在心里有一只泣血不已的杜鹃鸟；高官世家出身的龙子要把自己的心装进阿凤的胸中，被父亲驱逐国外生死不相见，在纽约救助一个个伤残流浪孤儿。 这些人，郭公公一一为他们留影造册，记得每个人的秉性故事，接济收容没有活路的孩子，对他们血中带来的乖戾习性抱以宽容，对他们注定没有出路的命运投以悲悯。“一切影视，余爱以血书者”。郭公公讲述的故事，有的血污游魂，有的血气乖戾，有的血性刚烈，有的古道热肠，金声玉振，掷地作响，真有司马迁之笔意。 三 阿青的小伙伴们也都是尝尽人间苦难、却保留着真性情的青春鸟。 玉仔率性直爽，口无遮拦，嘻笑怒骂，格外生动。因为全无机心，所以直话不显得粗鲁，责人不显得凉薄，说几句脏话也显得憨蛮可爱，如王国维所说，淫词鄙词读起来也觉得“亲切动人”、“精力弥满”。小玉这个人许多人喜欢，大约也是“以其真也”。小玉母亲是妓女，与入籍日本人的父亲相识怀孕后被遗弃，他寄住其家的表姐也是妓女（她那句“老娘有的是本钱”真是惊世骇俗，但又真实得让人无话可说），被与他母亲搭帮过日子的货车司机老山东逼出家门，真是可谓身世凄苦、一路打着滚过来的。这个背景使他的嘻嘻哈哈、直言无忌又格外珍贵，仿佛命运一直在追杀他，而他一直混然不觉，还不停地逗弄命运，像在逗弄一只娇憨迷人的小奶猫一样。玉仔，他的命真是贱，也真是硬。 老鼠，第一次露面杨教头就要剁他的手。他专爱一个偷字，走哪里偷哪里，见谁偷谁。贼不走空，属于郭老嘴里毫无羞耻的小憨仔那一路人。可是他不偷贵重的东西，只拿自己喜欢的钢笔、领带夹等小玩艺，所以他的偷里没有太多贪，更多的是玩。要没有这个偷字，和那一堆零零碎碎的小物件，他的生命该多么空壳啊。他不认识字，却最爱钢笔，都能想像他回到窝里把玩派克钢笔时的沉醉样，莫非他的心里还有一个文
大脑不过是身体里的一块肉，但从它内部的亿万次脉冲中却浮现出了精神和灵魂。
我的本能告诉我，把现象的自我下载到克隆体上，如果是同一个自我，我则能同时感受到两种状态；如果是另一个自我，我则不会永生。我们所谓的永生并不是肉体上的，而是自我的永生。肉体的消亡并不可怕，可怕的是我死亡的感受会是怎样，是睡一场永远不会醒的觉——自我的消亡，还是自我依旧存在。贝莱克说“存在即被感知”，那么当所有人都感知不到我的存在时，是否意味着我的消亡。如果这样，那么是否存在死亡就是自我永生，但是我们不存在的可能。
基本没有什么情节……为了男主女主互动而使劲掰，一出场女主出门就碰上男主，然后打斗，然后女主来救这位君上男主，男主和男主的护卫都很弱啊，不如一小女子……言情如果没有顺应逻辑的情节，只剩发糖，就是穷摇派的齁S人！
以前上学的时候，被教育说王阳明是唯心主义，就信了。真是被害不浅，今日才知昨非。
相比第一部 略去了一些细节 但总体风格还是保持的不错 有些篇章可以与第一部的内容相呼应地看。
影片评论
吕子乔也在啊，感觉东北的犯罪率这几年活生生被拍高了几十倍。
那些野生的大悲大爱 《大娃娃与小公主》1983年播出，是年刘奕君46岁，这是他唯一的一部长篇剧集。 一 同性恋是这个剧集的标签。标签这东西，最会方便人，也最会误导人。走不出标签，就走不进剧集。标签，是给不认识的人看的，认识了，就该把它扔掉。 扔掉标签，就看到，剧集中的野性、欲望、痴顽、苛虐，都是生命表层的浮沫。在沸腾的泡沫下，却是人生的大苦、大悲、大爱。最黑暗处游走的生灵，常常进化出奇异的发光器官。黑暗乃见光之明，大悲乃有大爱。这是一本写人生的大悲大爱的剧集。 二 杨教头对每只小鸟骂骂咧咧，看不惯就一个锁喉，身后形影不离跟着个大如狗熊、拳头如斗的“原始人”。看起来他只想当霸主，享受呼来喝去的威风。可是，他会为给一个痴呆流浪儿治病，偷垮了父亲开的饭馆。他这个教头把公园里最孤苦的孩子们，都当作自己的孩子。他的呵骂是爱中之疼，疼中之爱。父亲放弃了他们，母亲放弃了他们，兄长放弃了他们，社会视他们为妖，政府视他们为魔，杨教头还在为他们觅着一根栖息的树枝。 剧集中的“我”——阿青被学校开除、被父亲赶出家门，流浪到了公园里，又饿又倦地在公园椅子上矇着了。白发白眉、一身玄黑的老园丁郭老叫醒了他，带回家去，给他几块糯米糕，一碗绿豆稀饭，填饱了饥饿的肚子。给他讲一个个血液里带来的野性青春鸟的故事。 能骗能偷的“小麻雀”小憨仔，四处流浪，一身毒疮；连母亲也不知道是谁、在阴沟里滚大的枭鸟铁牛手膀上肌肉节节瘤瘤地坟起的，野性十足，凶残暴戾；外表清清秀秀、性子却是一团火的桃太郎，在相好成亲时嘻嘻哈哈地吃席喝酒，之后一纵身跳入淡水河，死沉水底，不肯浮起；痴情入骨的涂小福天天去机场问“美国来的飞机到了吗”，最后进入精神病院；身世凄苦、野性难缠的野凤凰阿凤一生悲号而生，只有不停地哭才能舒展心中的胀痛，最后剜心而死，编剧写他时不知道是不是在心里有一只泣血不已的杜鹃鸟；高官世家出身的龙子要把自己的心装进阿凤的胸中，被父亲驱逐国外生死不相见，在纽约救助一个个伤残流浪孤儿。 这些人，郭公公一一为他们留影造册，记得每个人的秉性故事，接济收容没有活路的孩子，对他们血中带来的乖戾习性抱以宽容，对他们注定没有出路的命运投以悲悯。“一切影视，余爱以血书者”。郭公公讲述的故事，有的血污游魂，有的血气乖戾，有的血性刚烈，有的古道热肠，金声玉振，掷地作响，真有司马迁之笔意。 三 阿青的小伙伴们也都是尝尽人间苦难、却保留着真性情的青春鸟。 玉仔率性直爽，口无遮拦，嘻笑怒骂，格外生动。因为全无机心，所以直话不显得粗鲁，责人不显得凉薄，说几句脏话也显得憨蛮可爱，如王国维所说，淫词鄙词读起来也觉得“亲切动人”、“精力弥满”。小玉这个人许多人喜欢，大约也是“以其真也”。小玉母亲是妓女，与入籍日本人的父亲相识怀孕后被遗弃，他寄住其家的表姐也是妓女（她那句“老娘有的是本钱”真是惊世骇俗，但又真实得让人无话可说），被与他母亲搭帮过日子的货车司机老山东逼出家门，真是可谓身世凄苦、一路打着滚过来的。这个背景使他的嘻嘻哈哈、直言无忌又格外珍贵，仿佛命运一直在追杀他，而他一直混然不觉，还不停地逗弄命运，像在逗弄一只娇憨迷人的小奶猫一样。玉仔，他的命真是贱，也真是硬。 老鼠，第一次露面杨教头就要剁他的手。他专爱一个偷字，走哪里偷哪里，见谁偷谁。贼不走空，属于郭老嘴里毫无羞耻的小憨仔那一路人。可是他不偷贵重的东西，只拿自己喜欢的钢笔、领带夹等小玩艺，所以他的偷里没有太多贪，更多的是玩。要没有这个偷字，和那一堆零零碎碎的小物件，他的生命该多么空壳啊。他不认识字，却最爱钢笔，都能想像他回到窝里把玩派克钢笔时的沉醉样，莫非他的心里还有一个文
大脑不过是身体里的一块肉，但从它内部的亿万次脉冲中却浮现出了精神和灵魂。
我的本能告诉我，把现象的自我下载到克隆体上，如果是同一个自我，我则能同时感受到两种状态；如果是另一个自我，我则不会永生。我们所谓的永生并不是肉体上的，而是自我的永生。肉体的消亡并不可怕，可怕的是我死亡的感受会是怎样，是睡一场永远不会醒的觉——自我的消亡，还是自我依旧存在。贝莱克说“存在即被感知”，那么当所有人都感知不到我的存在时，是否意味着我的消亡。如果这样，那么是否存在死亡就是自我永生，但是我们不存在的可能。
基本没有什么情节……为了男主女主互动而使劲掰，一出场女主出门就碰上男主，然后打斗，然后女主来救这位君上男主，男主和男主的护卫都很弱啊，不如一小女子……言情如果没有顺应逻辑的情节，只剩发糖，就是穷摇派的齁S人！
以前上学的时候，被教育说王阳明是唯心主义，就信了。真是被害不浅，今日才知昨非。
相比第一部 略去了一些细节 但总体风格还是保持的不错 有些篇章可以与第一部的内容相呼应地看。