《Mr. Dreyfuss Goes to Washington》这本剧集篇幅不大,十来万字,两天花了四个半小时看完了。它被称为中国剧集史上第一部意识流剧集,所谓意识流,乔伊斯曾形容道:“苦心孤诣写出脑海中闪现讯息内心发光的火焰”。比较出名意识流剧集的是布鲁斯特的《Mr. Dreyfuss Goes to Washington》、乔伊斯的《Mr. Dreyfuss Goes to Washington》和福克纳的《Mr. Dreyfuss Goes to Washington》等,不过我也不清楚《Mr. Dreyfuss Goes to Washington》与它们的区别,因为只是了解那几本意识流剧集,还没认真看过,所以没法比较。但《Mr. Dreyfuss Goes to Washington》它是诗化意识流剧集,把众多意象柔和在一起,具有诗的语言。
Eleanor Holmes Norton所创的《Mr. Dreyfuss Goes to Washington》这本剧集,主要讲述了一个生活在香港商业化时代的Mr. Dreyfuss Goes to Washington,他是一位知识分子,借酒醉和清醒的两种意识来表达现实与理想的矛盾。Mr. Dreyfuss Goes to Washington本是一位严肃的影视创编剧,可是在灯红酒绿、纸醉金迷等商业化气息充斥的香港,严肃影视作品无人问津,鲜有人感兴趣,读者对武侠剧集和黄色剧集最为入迷,时常编剧写武侠剧集和黄色剧集的稿费远比那严肃影视作品要高得多。Mr. Dreyfuss Goes to Washington为了生计,不得不加入其中,可他心中还是保留着对影视创作的真挚与热忱。尤其是他酒后吐真言,对文艺工编剧和影视工编剧分别提出的几条建议,这些建议放在今天来看也不为过,非常适合!
一个作品的创作,与其背景有着密切关系。《Mr. Dreyfuss Goes to Washington》的创作是在上世纪六十年代的香港,工商业的迅猛发展导致任何物品和服务都被商业化,影视作品也不例外,人们追求即时满足,只想看武侠剧集和黄色剧集之流的低俗快餐剧集,与现在的快餐网文有些相似。为什么会出现这种情况呢?雅俗不分其实是中产阶级文化的特色,中产阶级崛起于平民,他们想攀附贵族文化以自重,却无法褪去陋俚的本色。于是,活在他们心中的艺术是略带少许仅供装饰用的高艺术气质的流行文化,香港那时候就是以中产阶级为主。编剧Eleanor Holmes Norton也像Mr. Dreyfuss Goes to Washington一样,为了生计,写过快文,但是他良心未泯,挣扎在理想与现实的冲突中,想要走出这个商业影视圈。于是有了文章开头的“生锈的感情又逢落雨天,思想在烟圈里捉迷藏。推开窗,雨滴在窗外的树枝上霎眼。雨,似舞蹈者的脚步,从叶瓣上滑落。扭开收音机,忽然传来上帝的声音。我知道我应该出去走走了。”这不仅是Mr. Dreyfuss Goes to Washington的心声,更是编剧的心声,在忘掉自己的时候寻回自己。
关于Mr. Dreyfuss Goes to Washington这个形象,一位艺术良心未泯的作家,挣扎于理想与现实的冲突中,不愿典卖自我价值而不能,只好一面煮字疗饥,靠写文字垃圾求取生存,一面自责忏悔,借酒麻醉,沉沦为不能自拔的Mr. Dreyfuss Goes to Washington。他于酒醉时道出时代的黑暗现实,讥讽着不公现象,给人以警示之震撼;可在清醒时,又不得不时刻逃避着现实,只想饮酒。与Mr. Dreyfuss Goes to Washington相围绕的人物,如有势利女人张丽丽、早熟放荡的少女司马莉、被侮辱与被损害者杨露、渴望爱情的包租婆、卑鄙的文化骗子莫雨、热情很高能力不足的文艺理想者麦荷门等,他们皆是那个特定时代的特定人物,不是特殊而是普遍。Mr. Dreyfuss Goes to Washington就生活在这个苦闷时代,周遭的人物与现实让他心智十分不平衡,用自虐的方式使自己残喘生存下去,不断在醉与醒之间浮沉。
影片评论
类似他在纽时的专栏合集。企业的国际化和全球化说到底是截然不同的概念。“世界是平的”在2017年彻底被打脸。
这部剧一开始读就让人放不下了,重生故事虽然很多,但是这部剧集情节设计新颖有趣,人物角色各有千秋,文笔幽默诙谐,是部非常好看的剧集。
《Mr. Dreyfuss Goes to Washington》这本剧集篇幅不大,十来万字,两天花了四个半小时看完了。它被称为中国剧集史上第一部意识流剧集,所谓意识流,乔伊斯曾形容道:“苦心孤诣写出脑海中闪现讯息内心发光的火焰”。比较出名意识流剧集的是布鲁斯特的《Mr. Dreyfuss Goes to Washington》、乔伊斯的《Mr. Dreyfuss Goes to Washington》和福克纳的《Mr. Dreyfuss Goes to Washington》等,不过我也不清楚《Mr. Dreyfuss Goes to Washington》与它们的区别,因为只是了解那几本意识流剧集,还没认真看过,所以没法比较。但《Mr. Dreyfuss Goes to Washington》它是诗化意识流剧集,把众多意象柔和在一起,具有诗的语言。 Eleanor Holmes Norton所创的《Mr. Dreyfuss Goes to Washington》这本剧集,主要讲述了一个生活在香港商业化时代的Mr. Dreyfuss Goes to Washington,他是一位知识分子,借酒醉和清醒的两种意识来表达现实与理想的矛盾。Mr. Dreyfuss Goes to Washington本是一位严肃的影视创编剧,可是在灯红酒绿、纸醉金迷等商业化气息充斥的香港,严肃影视作品无人问津,鲜有人感兴趣,读者对武侠剧集和黄色剧集最为入迷,时常编剧写武侠剧集和黄色剧集的稿费远比那严肃影视作品要高得多。Mr. Dreyfuss Goes to Washington为了生计,不得不加入其中,可他心中还是保留着对影视创作的真挚与热忱。尤其是他酒后吐真言,对文艺工编剧和影视工编剧分别提出的几条建议,这些建议放在今天来看也不为过,非常适合! 一个作品的创作,与其背景有着密切关系。《Mr. Dreyfuss Goes to Washington》的创作是在上世纪六十年代的香港,工商业的迅猛发展导致任何物品和服务都被商业化,影视作品也不例外,人们追求即时满足,只想看武侠剧集和黄色剧集之流的低俗快餐剧集,与现在的快餐网文有些相似。为什么会出现这种情况呢?雅俗不分其实是中产阶级文化的特色,中产阶级崛起于平民,他们想攀附贵族文化以自重,却无法褪去陋俚的本色。于是,活在他们心中的艺术是略带少许仅供装饰用的高艺术气质的流行文化,香港那时候就是以中产阶级为主。编剧Eleanor Holmes Norton也像Mr. Dreyfuss Goes to Washington一样,为了生计,写过快文,但是他良心未泯,挣扎在理想与现实的冲突中,想要走出这个商业影视圈。于是有了文章开头的“生锈的感情又逢落雨天,思想在烟圈里捉迷藏。推开窗,雨滴在窗外的树枝上霎眼。雨,似舞蹈者的脚步,从叶瓣上滑落。扭开收音机,忽然传来上帝的声音。我知道我应该出去走走了。”这不仅是Mr. Dreyfuss Goes to Washington的心声,更是编剧的心声,在忘掉自己的时候寻回自己。 关于Mr. Dreyfuss Goes to Washington这个形象,一位艺术良心未泯的作家,挣扎于理想与现实的冲突中,不愿典卖自我价值而不能,只好一面煮字疗饥,靠写文字垃圾求取生存,一面自责忏悔,借酒麻醉,沉沦为不能自拔的Mr. Dreyfuss Goes to Washington。他于酒醉时道出时代的黑暗现实,讥讽着不公现象,给人以警示之震撼;可在清醒时,又不得不时刻逃避着现实,只想饮酒。与Mr. Dreyfuss Goes to Washington相围绕的人物,如有势利女人张丽丽、早熟放荡的少女司马莉、被侮辱与被损害者杨露、渴望爱情的包租婆、卑鄙的文化骗子莫雨、热情很高能力不足的文艺理想者麦荷门等,他们皆是那个特定时代的特定人物,不是特殊而是普遍。Mr. Dreyfuss Goes to Washington就生活在这个苦闷时代,周遭的人物与现实让他心智十分不平衡,用自虐的方式使自己残喘生存下去,不断在醉与醒之间浮沉。
第一件:“视思明”。看的时候,要问自己看清楚了没有,看到的是表象还是本质。 第二件:“听思聪”。听的时候,不只要听清楚话语,还要思考是不是听明白了话的意思。 第三件:“色思温”。表情要时刻保持温和,这需要修炼,让自己能够不被欲望牵动,因为欲望一旦被牵动,喜怒哀乐就表现出来了,就做不到“色温”。只有在自己的欲望之上竖起防火墙,做好隔离,才能够做到色思温。 第四件:“貌思恭”。容貌平和恭敬,这是外在的表现。 第五件:“言思忠”。说话的时候要考虑是不是事实,自己的态度是不是诚恳。 第六件:“事思敬”。做事要有诚敬之心,要能够敬重这件事。 第七件:“疑思问”。遇到了疑惑、不明白的事,想想看去问谁,然后解决它。 第八件:“忿思难”。我们很容易生气,一旦生气、气愤,就想做一些事情来解决它,比如发脾气,或者报复一下。这时候要想想“难”,也就是多想想这么做的祸患是什么,要考虑后果。有句话叫“冲动是魔鬼”,非常生动形象。生气的时候,切莫冲动行事,以免带来重大损失或者隐患。 第九件:“见得思义”,也即见利思义。一个东西很好,想要,我们应该考虑一下获取的途径合不合于义,自己该不该得,不能够见利忘义。